อาร์ตเดโคในผลงานของ Frank Lloyd Wright 1910-1920

อาร์ตเดโคในผลงานของ Frank Lloyd Wright 1910-1920
อาร์ตเดโคในผลงานของ Frank Lloyd Wright 1910-1920

วีดีโอ: อาร์ตเดโคในผลงานของ Frank Lloyd Wright 1910-1920

วีดีโอ: อาร์ตเดโคในผลงานของ Frank Lloyd Wright 1910-1920
วีดีโอ: Great Architect EP.2 Frank Lloyd Wright #Frank Lloyd Wright #Architecture #สถาปัตยกรรม #การศึกษา 2024, เมษายน
Anonim

Frank Lloyd Wright สถาปนิกชาวอเมริกันผู้ยิ่งใหญ่เกิดเมื่อวันที่ 8 มิถุนายน พ.ศ. 2410 ชื่อเสียงในสไตล์ของเขาก้าวข้ามมานานแล้วในสื่อสิ่งพิมพ์ทางวิทยาศาสตร์และแม้แต่ในรัสเซียก็กลายเป็นความรักที่ได้รับความนิยมอย่างแท้จริงสำหรับ "บ้านในสไตล์ของไรท์" ใครไม่เคยเห็นหรือออกแบบคฤหาสน์ในสไตล์นี้ใกล้มอสโก? อย่างไรก็ตามแทบไม่มีใครเคยเห็นบ้านเหล่านี้ในธรรมชาติของเขา พวกเขาทั้งหมดอยู่ห่างจากใจกลางเมืองชิคาโกเป็นระยะทางหลายกิโลเมตรและรอดชีวิตมาได้หนึ่งศตวรรษนับตั้งแต่มีการก่อสร้างสร้างอาคารเป็นวงกลมรวมกันโดยความตั้งใจของอาจารย์ที่ยอดเยี่ยมผู้นี้ซึ่งสามารถสร้างสไตล์ที่รุนแรงของตัวเองตั้งแต่เริ่มต้น และดูเหมือนจากชีวประวัติของ Wright ภาพสัญลักษณ์ของสถาปนิกผู้สร้างสรรค์นวัตกรรมที่ดึงทุกอย่างตั้งแต่ลูกบิดประตูไปจนถึงตึกระฟ้าจะถูกตัดออกไป อย่างไรก็ตามอาชีพสถาปัตยกรรมของไรท์เป็นอาชีพที่มีความสุขหรือไม่?

หลังจากสร้างคฤหาสน์มากกว่า 350 หลังไรท์พบว่าตัวเองถูกบีบให้อยู่ในกรอบของประเภทของตัวเองนั่นคือบ้านในชนบทซึ่งแผ่กระจายไปทั่วดินแดนอย่างอิสระพร้อม ๆ กัน "ฝังรากในพื้นดิน" และในโลกอื่น ๆ ดูเหมือนว่าบ้านของ Wright มักได้รับการออกแบบให้มีพื้นเตี้ย ๆ โดยมีบัวที่ยกสูงทาสีอย่างประณีตและมีหน้าต่างกระจกสีที่สวยงาม แต่มันคืออะไรการแสดงให้เห็นถึงความหรูหราหรือเศรษฐกิจ? ในบริบทของการก่อสร้างอาคารสูงที่ตกแต่งอย่างหรูหราหลายสิบแห่งในช่วงทศวรรษที่ 1900 และ 30 ในนิวยอร์กและชิคาโกสิ่งนี้มีแนวโน้มที่จะเกิดขึ้นเป็นครั้งที่สอง

ทุกวันนี้รู้จักกันในชื่อ "บ้านในสไตล์ไรท์" คฤหาสน์เหล่านี้ส่วนใหญ่ถูกกำหนดโดยวัฒนธรรมญี่ปุ่นความคุ้นเคยซึ่งจัดขึ้นที่งานแสดงสินค้าโลกในชิคาโก (พ.ศ. 2436) ที่นั่นศาลาญี่ปุ่นซึ่งสร้างขึ้นในรูปแบบดั้งเดิมทำให้เกิดจินตนาการของสถาปนิกหนุ่ม - ทั้งด้วยรูปทรงเรขาคณิตที่แข็งกระด้างและการผสมผสานของสีที่ตัดกัน ไรท์เห็นว่าสิ่งนี้ไม่แปลกใหม่ แต่เป็นรูปแบบของอนาคต [1] ไรท์ทำงานในสตูดิโอของหลุยส์ซัลลิแวนโดยไม่ได้รับการศึกษาด้านสถาปัตยกรรมแบบคลาสสิก อย่างไรก็ตามการติดต่อของอัจฉริยะทั้งสองนี้ - ร่างของซัลลิแวนสมควรได้รับเรื่องราวที่แยกจากกันทำให้จุดประกาย พวกเขาไม่สามารถทำงานร่วมกันได้คนหนึ่งเกิดมาพร้อมกับเข็มทิศในมืออีกคนหนึ่งมีสี่เหลี่ยมจัตุรัส ทุกสิ่งที่ซัลลิแวนวาดเป็นเส้นโค้งไรท์กลายเป็นมุมฉาก [2] ดังนั้นเริ่มต้นด้วยบ้านของ Winslow ใน Oak Park (1893) ไรท์จึงแสวงหาเส้นทางสู่งานสถาปัตยกรรมอิสระ [3]

ซูม
ซูม
Роби хаус в Чикаго Ф. Л. Райт 1908 Lykantrop / free use
Роби хаус в Чикаго Ф. Л. Райт 1908 Lykantrop / free use
ซูม
ซูม

ขอให้เราเน้นย้ำว่าในช่วงปี 1900 Wright ได้วางรากฐานสำหรับทั้งเปรี้ยวจี๊ดและอาร์ตเดคโค จริงๆแล้วซัลลิแวน "ครู" ของเขาถือได้ว่าเป็นผู้บุกเบิกอาร์ตเดโค

[4] ทั้งสองแตกต่างกันมากจนกลายเป็นผู้ก่อตั้งรูปแบบใหม่นี้ และหลังจากผ่านไปหลายปีในที่สุดสถาปนิกชาวอเมริกันก็จะ "เห็น" และชื่นชมความงามและนวัตกรรมที่ปฏิวัติวงการผลงานของซัลลิแวนและไรท์ [5] ชานเมืองที่ห่างไกลของชิคาโกและเมืองเล็ก ๆ ใกล้เคียงปัจจุบันเป็นที่รู้จักกันเฉพาะสำหรับอาคารเหล่านี้เท่านั้น ในชิคาโกผู้เขียนเส้นเหล่านี้โชคดีที่ได้เห็นอาคารของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่เพียงสองหลังคือ Robie House (1908) ที่มีชื่อเสียงและวิหาร Unity อันยิ่งใหญ่ (1906) ซึ่งสร้างโดย Wright ใน Oak Park แต่ถึงอย่างนั้นก็เพียงพอแล้วที่จะชื่นชมพลังอันทรงพลังของงานศิลปะเชิงสร้างสรรค์ที่ซับซ้อนนี้

ซูม
ซูม
Вестибюль станции метро «Сокольники», 1935 Фотография: 1935 / Pastvu
Вестибюль станции метро «Сокольники», 1935 Фотография: 1935 / Pastvu
ซูม
ซูม

Robie House คฤหาสน์ที่เรียบง่ายได้กลายเป็นตัวอย่างที่มีชื่อเสียงที่สุดของอเมริกันเปรี้ยวจี๊ดและที่เรียกว่า “ทุ่งหญ้าสไตล์”.

[6] อย่างไรก็ตามมันได้กลายเป็นการผสมผสานระหว่างแนวความคิดเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์ที่หลากหลาย - การตกแต่งภายในได้กลายเป็นศูนย์รวมของลัทธิตะวันออกและบัวแนวนอนดูเหมือนจะบ่งบอกถึงความสวยงามของความคล่องตัวซึ่งเป็นหนึ่งในแนวโน้มของสถาปัตยกรรมและการออกแบบของ ทศวรรษที่ 1920 และ 30 การเลียนแบบสไตล์ของนายชิคาโกในสหภาพโซเวียตที่หาได้ยากคือล็อบบี้ภาคพื้นดินของสถานีรถไฟใต้ดิน Sokolniki (1935) สิ่งนี้ระบุโดยสัดส่วนทั่วไปและรูปแบบที่เรียบง่ายเช่นเดียวกับหน้าต่างและฐานที่สวมมงกุฎด้วยแจกันลักษณะเฉพาะ อิทธิพลทางอ้อมของไรท์รู้สึกได้ในผลงานของ E. Mendelssohn และ O. Perret [7] โปรดทราบว่าในตัวอย่างสถาปัตยกรรมของ "สไตล์ยาง" และความคล่องตัวจะปรากฏเร็วกว่ารูปแบบเดียวกันในการออกแบบยานยนต์ 10-20 ปี

ซูม
ซูม

อิทธิพลที่โดดเด่นที่สุดของรูปแบบของไรท์มีต่อการก่อตัวของสถาปัตยกรรมของโรงเรียนอัมสเตอร์ดัม

[8] ศาลากลางในฮิลเวอร์ซัม (V. Dudok, 1928) ดูเหมือนจะเป็นตัวอย่างที่ใหญ่ที่สุดของเปรี้ยวจี๊ดของยุโรป แต่รูปแบบของมันแทบจะอ้างถึงแหล่งที่มาของชิคาโกอย่างแท้จริง ในฮิลเวอร์ซัมผู้ชมจะถูกนำเสนอด้วยภาพของ Robie House ซึ่งขยายเป็นขนาดของศาลากลางโดยยังคงรายละเอียดทั้งหมดของต้นแบบไว้เช่นฐานหน้าต่างอนุสาวรีย์บัวแนวนอนและแถบตาหมากรุกของหน้าต่างปิดภาคเรียน ปล่องไฟของคฤหาสน์ที่เติบโตขึ้นสู่พื้นดินได้กลายเป็นหอระฆังที่ลอยอยู่เหนืออ่างเก็บน้ำ

ซูม
ซูม
Ратуша в Хильверсуме, В. Дудок, 1928 Фотография: Андрей Бархин
Ратуша в Хильверсуме, В. Дудок, 1928 Фотография: Андрей Бархин
ซูม
ซูม
Юнититемпл в Оак парке, Чикаго, Ф. Л. Райт, 1906 Фотография: Андрей Бархин
Юнититемпл в Оак парке, Чикаго, Ф. Л. Райт, 1906 Фотография: Андрей Бархин
ซูม
ซูม

ในสถาปัตยกรรมของ Unity Temple ความหลงใหลในวัฒนธรรมญี่ปุ่นของไรท์ปรากฏชัด (โดยเฉพาะอย่างยิ่งใน Robi House ในด้านใน) และการค้นพบรูปแบบโวหารใหม่ของผู้เชี่ยวชาญ - รูปทรงเรขาคณิตแฟนตาซีของ Art Deco และความเป็นนามธรรมของเปรี้ยวจี๊ด.

[9] ยิ่งไปกว่านั้นความเป็นพลาสติกของคริสตจักรแห่งนี้ยังผสมผสานทั้งภาพยุคใหม่ภาพแอซเท็กและภาพเครื่องจักรกล Unity Temple เป็นตัวอย่างที่หาได้ยากจากโครงการทั้งหมดของ Wright ซึ่งสร้างขึ้นในรูปแบบ Art Deco ยุคแรกในช่วงปี 1900-10 แต่แม้แต่อนุสาวรีย์แห่งนี้ยังกล่าวถึงผู้สร้างในฐานะปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ที่ปูทางเดินใหม่ซึ่งสามารถก้าวไปสู่ขั้นตอนใหม่ทั้งหมดได้

ซูม
ซูม
Синагога в Амстердаме, Г. Элте, 1927 Фотография: Андрей Бархин
Синагога в Амстердаме, Г. Элте, 1927 Фотография: Андрей Бархин
ซูม
ซูม
ПроектКолл пресс билдинг, Сан Франциско, Ф. Л. Райт, 1912 Слева: Фрэнк Ллойд Райт рядом с макетом проекта в Сан-Франциско / фотография Bill Ray. Справа: ПроектКолл пресс билдинг, проект, Ф. Л. Райт, 1912
ПроектКолл пресс билдинг, Сан Франциско, Ф. Л. Райт, 1912 Слева: Фрэнк Ллойд Райт рядом с макетом проекта в Сан-Франциско / фотография Bill Ray. Справа: ПроектКолл пресс билдинг, проект, Ф. Л. Райт, 1912
ซูม
ซูม

ช่วงปี 1910-1920 กลายเป็นยุคแห่งการแลกเปลี่ยนนวัตกรรมทางสถาปัตยกรรมสำหรับยุโรปและสหรัฐอเมริกาและหลังจากนิทรรศการปี 1925 ในปารีสแฟชั่นสำหรับสไตล์ใหม่ Art Deco จะเข้ายึดครองเมืองต่างๆของอเมริกาอย่างสมบูรณ์ อย่างไรก็ตามในช่วงต้นปีพ. ศ. 2453 โครงการและอาคารของเอฟแอลไรท์ฉบับสองเล่มได้รับการตีพิมพ์ในเบอร์ลินและมีผลกระทบอย่างมีนัยสำคัญต่อการพัฒนาแนวเปรี้ยวจี๊ดและอาร์ตเดโคในยุโรป Unity Temple ตอบสนองด้วยการสร้างในอัมสเตอร์ดัมและทำซ้ำรูปแบบอาคารต่างๆเช่น Synagogue (G. Elte, 1927) และ Jerusalem Church (FB Jantsen, 1929)

Холлихок хаус в Лос-Анджелесе, Ф. Л. Райт, 1919-22 Teemu008 from Palatine, Illinois / CC BY-SA 2.0
Холлихок хаус в Лос-Анджелесе, Ф. Л. Райт, 1919-22 Teemu008 from Palatine, Illinois / CC BY-SA 2.0
ซูม
ซูม

ในสุนทรียศาสตร์อาร์ตเดโคยุคแรก F. L. Wright ยินดีที่จะสร้างคฤหาสน์มากกว่า หนึ่งในตัวอย่างแรกของ "สไตล์ยาง" อาจเป็น Call Building ซึ่งออกแบบมาสำหรับซานฟรานซิสโกในปีพ. ศ. 2455 อาคารประกันชีวิตแห่งชาติชิคาโก (2467) กลายเป็นผลงานชิ้นเอกของอาจารย์ อย่างไรก็ตามชุมชนของสถาปนิกและลูกค้าในช่วงหลายปีที่ผ่านมาปฏิเสธเจ้านายอย่างแท้จริง ไรท์ไม่ถูกมองว่าเป็นสถาปนิกที่เหมาะกับอาคารสูง และนี่คือในปี ค.ศ. 1920 นั่นคือปีแห่งการก่อสร้างอาคารสูงจำนวนมากและความเฟื่องฟูของสไตล์อาร์ตเดโค

Еннис хаус в Лос-Анджелесе, Ф. Л. Райт, 1924 Mike Dillon / CC BY-SA 3.0
Еннис хаус в Лос-Анджелесе, Ф. Л. Райт, 1924 Mike Dillon / CC BY-SA 3.0
ซูม
ซูม
«Дом над водопадом», Ф. Л. Райт, 1936 Фотография: Carol M. Highsmith / Библиотека Когресса США / public domain
«Дом над водопадом», Ф. Л. Райт, 1936 Фотография: Carol M. Highsmith / Библиотека Когресса США / public domain
ซูม
ซูม

ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาไรท์ทำงานในญี่ปุ่นและจากนั้นในลอสแองเจลิสซึ่งเขาได้สร้างวิลล่าและคฤหาสน์ส่วนตัวที่สวยงามหลายหลัง [10] เหล่านี้คือ Hollyhock House (1919-1922), Millard House (1923), Storer House (1923), Freeman House (1923), Ennis House (1924) ซึ่งสร้างด้วยคอนกรีตในสถาปัตยกรรมที่เรียกว่า "บล็อกสิ่งทอ". [11] และความเป็นพลาสติกของพวกเขาได้รวมเอาการสังเคราะห์ที่ขัดแย้งกันของแรงจูงใจแบบนีโออาร์ไคต์และเทคโนแครต แต่สิ่งนี้ให้ผลลัพธ์ทางศิลปะที่แข็งแกร่งที่สุดที่นี่ ดังนั้นวิวัฒนาการของรูปแบบของ F. L. Wright ในช่วงทศวรรษที่ 1910 และ 1920 จึงประกอบไปด้วยความซับซ้อนของการตกแต่งสถาปัตยกรรมและแนวทางสู่สุนทรียศาสตร์แบบอาร์ตเดโค

งานของไรท์มีความหลากหลายมากมันเป็นการเคลื่อนไหวตามลำดับจากแนวคิดหนึ่งไปยังอีกแนวคิดหนึ่ง - จาก "แบบทุ่งหญ้า" ไปจนถึง "บล็อกสิ่งทอ" และ "บ้านยูโซเนียน" [12] อย่างไรก็ตามหากในช่วงเปลี่ยนทศวรรษ 1900-10 ผลงานของอาจารย์ได้นำหน้าเวลาของพวกเขาทั้งในด้านกราฟิกสถาปัตยกรรมและความเป็นพลาสติกและองค์ประกอบของปริมาณจากนั้นในช่วงเปลี่ยนทศวรรษที่ 1920 และ 1930 เมื่อสถาปัตยกรรมอาร์ตเดโค ถึงยุครุ่งเรืองไรท์ไม่ต้องการ [13] ยิ่งไปกว่านั้นในช่วงเปลี่ยนทศวรรษที่ 1910-1920 ในผลงานของปรมาจารย์เราสามารถสังเกตเห็นการบรรจบกันของพลาสติกรูปทรงเรขาคณิตแฟนตาซีของคฤหาสน์ของเขาด้วยรูปแบบนีโออาร์ไคอิกที่ตรงไปตรงมาเมโสอเมริกันในยุโรปและสหภาพโซเวียตสุนทรียศาสตร์ของอาวองต์ -garde กำลังเกิดขึ้นแล้ว [14] และในช่วงทศวรรษที่ 1920 และ 1930 สถาปัตยกรรมของไรท์ในทางตรงกันข้ามกลับกลายเป็นว่าไม่มีความเกี่ยวข้องอีกต่อไปทั้งในเมืองหลวงที่สร้างขึ้นในรูปแบบคลาสสิก - วอชิงตันและมอสโกวหรือในห้องทดลองสร้างสรรค์ของ VKHUTEMAS และ Bauhaus [15]

ท่าทางที่รุนแรงที่สุดในงานของไรท์ในช่วงทศวรรษที่ 1920 และ 1930 คือ House Above the Falls (1936) ที่มีชื่อเสียง ในคำพูดของอาจารย์เป็นตัวอย่างของสิ่งที่เรียกว่า "สถาปัตยกรรมอินทรีย์". [16] ในตอนแรกคำศัพท์ดังกล่าวอาจทำให้ตารางสับสนเล็กน้อยเนื่องจากคอนโซลคอนกรีตเสริมเหล็กของ Houses Above the Falls มีลักษณะเป็น "อินทรีย์" ในป่าเพนซิลเวเนียที่มีความชื้นอิ่มตัวเป็นประตูแบบนีโอคลาสสิกอย่างไรก็ตามหลักการของ "สถาปัตยกรรมอินทรีย์" "สถาปัตยกรรมอินทรีย์" F. L. Wright เป็นวิวัฒนาการของแนวความคิดของ Louis Sullivan (1856-1924) ซึ่งเป็นวิทยานิพนธ์ของเขา "Form follow function" แม้จะมีการโต้เถียงไรท์ยังคงให้ความเคารพต่อเพื่อนร่วมงานรุ่นพี่ของเขาอย่างถาวรเรียกเขาว่า "ลีเบอร์มีสเตอร์", "เรียนอาจารย์" [17]

บ้านเหนือน้ำตกกลายเป็นสิ่งที่แสดงออกถึงความเป็นนามธรรมที่เปรี้ยวจี๊ด มีคนจำนวนไม่น้อยที่เคยไปสหรัฐอเมริกาได้เห็นวัตถุนี้ [18] ห่างจากนิวยอร์กและชิคาโกหลายร้อยไมล์และหายไปในป่าใกล้เมืองพิตต์สเบิร์กยังคงเป็นหนึ่งในคนรักมรดกที่ไม่สามารถเข้าถึงได้และน่าสนใจที่สุดของไรท์ อย่างไรก็ตามสร้างขึ้นในช่วงครึ่งหลังของทศวรรษที่ 1930 นั่นคือหลายปีหลังจากยุครุ่งเรืองของโซเวียตเปรี้ยวจี๊ดอนุสาวรีย์แห่งนี้ดูเหมือนจะตอบสนองต่อนวัตกรรมของยุโรปและสหภาพโซเวียตที่ล่าช้าออกไป [19]

ตามความสมมาตรที่น่าทึ่งของประวัติศาสตร์สถาปนิกชาวอเมริกัน Frank Lloyd Wright (1867-1959) และสถาปนิกโซเวียต I. V. Zholtovsky (1867-1959) ได้เดินทางไปในปีเดียวกัน [20] แตกต่างกันมาก - Zholtovsky ซึ่งทำงานมานานกว่า 30 ปีให้กับรัฐและดำเนินการสร้างอาคารนีโอเรอเนสซองส์หลายสิบหลังในมอสโกวและไรท์ผู้ริเริ่มที่ทำงานให้กับลูกค้าส่วนตัวโดยเฉพาะ ในคู่ขนานนี้ดูเหมือนว่าไม่มีอะไรเหมือนกันนอกจากความคล้ายคลึงกันของตัวเลขวันเดือนปีเกิดและวันตาย อย่างไรก็ตามสิ่งนี้ถูกมองว่าเป็นภาพประกอบลักษณะเฉพาะของกลยุทธ์การสร้างสรรค์สองแบบ - บางคนเขียนภาษาบางคนก็พูดได้อย่างชำนาญ W. A. Mozart เกิดมาเพื่อสร้างความสามัคคีใหม่ S. T. และผลงานของ Frank Lloyd Wright แสดงให้เราเห็นถึงชัยชนะของหลักการข้อแรกอย่างยอดเยี่ยม วัสดุที่เตรียมสำหรับ Archi.ru และ Isolationmag.ru

[1] ในปี 1905 ไรท์เดินทางไปญี่ปุ่น (ชุดแรก) และเริ่มสะสมภาพพิมพ์ของญี่ปุ่น ในปีค. ศ. 1919-23 เขาได้ออกแบบโรงแรมอิมพีเรียล (ไม่ได้รับการอนุรักษ์) และบ้านพักของ T. Yamamura (1918-1924) ในโตเกียว

[2] บริษัท สถาปัตยกรรม Adler & Sullivan เป็นหนึ่งในผู้นำในการก่อสร้างตึกระฟ้าแห่งแรกในช่วงเปลี่ยนทศวรรษที่ 1880 และ 1890 อย่างไรก็ตามความร่วมมือระหว่าง Dunkmar Adler และ Louis Sullivan ถูกขัดจังหวะด้วยการล่มสลายของตลาดหุ้นในปี 1893 และภาวะเศรษฐกิจตกต่ำที่ตามมา F. L. Wright ออกจาก บริษัท ในปีเดียวกันนั้น เหตุผลอย่างเป็นทางการในการไล่ออกของไรท์คือการทำงานของเขาตามคำสั่งส่วนตัว หลังจากการเลิกราซัลลิแวนและไรท์ไม่ได้พูดคุยกันเป็นเวลา 12 ปี

[3] ในปีพ. ศ. 2436 ไรท์เริ่มปฏิบัติงานสถาปัตยกรรมที่เป็นอิสระ ไปยังบ้านของเขาที่สร้างขึ้นก่อนหน้านี้ในโอ๊คพาร์ค (พ.ศ. 2432) เขาได้เพิ่มการประชุมเชิงปฏิบัติการ

[4] โปรดทราบว่าวิทยานิพนธ์“แบบฟอร์มต้องตรงกับฟังก์ชัน” ของซัลลิแวนเข้าใจโดยครูและนักเรียนในรูปแบบที่แตกต่างกันมาก ซัลลิแวนเข้าใจโดยพลาสติกดอกไม้ที่มีความซับซ้อนอย่างยิ่ง "ความสอดคล้อง" ซึ่งเป็นรูปทรงเรขาคณิตที่น่าอัศจรรย์การตกแต่งที่เรียบง่ายและแม้แต่ความเข้มงวด

[5] โปรดทราบว่าสถาปนิกอาร์ตเดโคในช่วงทศวรรษที่ 1920 และ 1930 ต่างก็หลงใหลในแนวคิดเรื่องการผลิตซ้ำของแรงจูงใจในสมัยโบราณอย่างแท้จริง และในเวลาเดียวกันพวกเขาก็ยอมรับและพร้อมที่จะประยุกต์ใช้เทคนิค geometrization แฟนตาซีของไรท์

[6] ตามโครงการชั้นหลักคือชั้นที่สอง (พร้อมห้องนั่งเล่นและห้องรับประทานอาหาร) สิ่งนี้กลายเป็นความตระหนักในงานที่ลูกค้ากำหนดขึ้น Frederic Robie -“การได้เห็นเพื่อนบ้านของคุณโดยไม่มีใครเห็น”

[7] ห้างสรรพสินค้า Danilovsky (GK Oltarzhevsky, 1936) สร้างขึ้นในกลางทศวรรษที่ 1936 กลายเป็นหนึ่งในตัวอย่างที่น่าสนใจและโดดเด่นที่สุดของรูปแบบเพรียวลมในมอสโกว์และในขณะเดียวกันก็เป็นคำตอบของมอสเฮาส์ใน เบอร์ลิน พ.ศ. 2466 อาคารของกองบังคับการประชาชนเพื่อแผ่นดินอันยิ่งใหญ่ (AV Shchusev, 1933) ซึ่งได้รับการออกแบบด้วยบัวแนวนอนและกรอบเป็นคำตอบสำหรับทั้ง E. Mendelssohn (ห้างสรรพสินค้า Shocken ใน Stuttgart, 1928 ไม่ได้รับการอนุรักษ์) และ J. Terragny (บ้าน Novokomum ใน Como, 1928).

[8] สำหรับข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับ Art Deco of Amsterdam ในยุคแรกโปรดดูบทความของผู้เขียน

[9] อาคารลาร์คินในบัฟฟาโล (2447 ไม่ได้รับการอนุรักษ์), บ็อคเฮาส์ในมิลวอกี (พ.ศ. 2459) และบ้านฮอลลีฮอคในลอสแองเจลิส (พ.ศ. 2462-2465) ได้รับการออกแบบในลักษณะที่คล้ายคลึงกัน

[10] เหตุการณ์เหล่านี้ในชะตากรรมของสถาปนิกถูกนำหน้าด้วยโศกนาฏกรรมที่ไม่สามารถแก้ไขได้ ในวันที่ 15 สิงหาคม พ.ศ. 2457 เจ. คาร์ลตันซึ่งทำงานให้กับไรท์ในฐานะคนรับใช้เผาวิลล่าทาลีซินและสังหารเจ้าหน้าที่ห้องปฏิบัติการและสมาชิกในครัวเรือนทั้งหมดรวมทั้งมาร์ธาบอร์ ธ วิค - ชินีผู้เป็นที่รักของเจ้านาย ไรท์อยู่ที่ชิคาโกเพื่อทำงานในวันนั้น

[11] วัตถุแรกที่เรียกว่า บล็อกสิ่งทอคือ Midway Gardens (ชิคาโกปี 1914 ไม่ได้รับการอนุรักษ์) และโกดังของ A. D. German (Richland Center, 1915)

[12] ไรท์พยายามค้นหาแหล่งที่มาของแรงบันดาลใจและเทคนิคทางสถาปัตยกรรมใหม่ ๆ ในช่วงทศวรรษที่ 1930 ไรท์ได้สร้างแนวคิดใหม่สำหรับคฤหาสน์ของเขาซึ่งเรียกกันว่า "บ้านยูโซเนียน" ชื่อนี้มาจาก USONA ซึ่งเป็นตัวย่อของ United States of North America (ตามที่สหรัฐอเมริกาเรียกในศตวรรษที่ 19)

[13] โปรดทราบว่าความสำเร็จของผลงานของพวกเขาได้รับการตีพิมพ์ในสิ่งที่เรียกว่า ผลงานของ E. Wasmuth (1910) ไรท์เป็นหนี้จำนวนมากสำหรับลักษณะกราฟิกของ Marion Mahoney ผู้ร่วมงานของเขาซึ่งเชื่อกันว่าเตรียมแผ่นงานไปแล้วมากกว่าครึ่ง อย่างไรก็ตามในปีพ. ศ. 2457 มาริออนเดินทางไปออสเตรเลียซึ่งสามีของเธอวอลเตอร์กริฟฟินชนะการแข่งขันโครงการเมืองหลวงใหม่ - แคนเบอร์รา [14] ไรท์ไม่ต้องการมีส่วนร่วมกับวิธีการตกแต่งตามสไตล์ของเขาดังนั้นจึงไม่สามารถยอมรับความบริสุทธิ์ของสถาปัตยกรรมเปรี้ยวจี๊ดในช่วงทศวรรษที่ 1920 ได้ "บ้านไม่ควรเป็นกล่องที่ส่องแสงระยิบระยับท่ามกลางแสงแดด" ไรท์กล่าว ดู Goldstein, A. F. Frank Lloyd Wright - มอสโก, 2516 - หน้า 38, 50, 54

[15] โปรดทราบว่าในช่วงหลายปีนี้ความทะเยอทะยานของไรท์ไม่สามารถเรียกได้ว่าเจียมเนื้อเจียมตัว “ฉันไม่เพียง แต่ตั้งใจอย่างเต็มที่ที่จะเป็นสถาปนิกที่มีชีวิตที่ยิ่งใหญ่ที่สุดเท่านั้น ใช่ฉันตั้งใจจะเป็นสถาปนิกที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล” ไรท์ประกาศในปี 2473 ดู Hite W. L. "Frank Lloyd Wright - สถาปนิกและมนุษย์ตลอดกาล", 2003 - หน้า 269 [16] อ้างอิงจาก A. F. Goldstein การแปล "สถาปัตยกรรมอินทรีย์" บ่งบอกความคิดของไรท์ได้อย่างถูกต้องมากขึ้นโดยไม่รวมชีวมอร์ฟิคความหมายของพืช และเน้นหลักการเหตุผล สำหรับข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับความหมายของคำศัพท์โปรดดู A. F. Goldstein, Frank Lloyd Wright - Moscow, 1973 - P. 131 and Haight V. L. "Frank Lloyd Wright - an Architect and a man for all time", 2003. - P. 269-270 [17] สัมภาษณ์ F. L. Wright (1953), ดู https: / /www.youtube.com/watch?v=W8EABJrMplY&t=778s [18] รายงานภาพถ่ายโดยสถาปนิก Mikhail Lin ดู https://carmelist.livejournal.com/229906.html [19] ในปี พ.ศ. 2480 ไรท์ได้รับเชิญให้เข้าร่วมการประชุมคองเกรสครั้งที่ 1 ของสถาปนิกโซเวียตและเยี่ยมชมสหภาพโซเวียต [20] เอฟแอลไรท์ในครั้งหนึ่งระบุปีเกิดของเขาเป็น พ.ศ. 2412 (ปีที่แมรี่เจนน้องสาวของเขาเกิด) เขาต้องการที่จะดูอ่อนกว่าวัยเพื่อสร้างความประทับใจให้คู่สนทนามากยิ่งขึ้นเขาเริ่มฝึกฝนสถาปัตยกรรมอิสระตั้งแต่เนิ่นๆเพียงใด ในความเป็นจริงไรท์ออกจากซัลลิแวนและเริ่มทำงานในเวิร์คช็อปของเขาที่โอ๊คพาร์คในปี พ.ศ. 2436 เมื่อเขาอายุ 26 ปี

บรรณานุกรม

  1. โกลด์สตีนเอฟแฟรงค์ลอยด์ไรท์ - มอสโก, 1973
  2. Ikonnikov A. V. สถาปัตยกรรมแห่งศตวรรษที่ยี่สิบ ยูโทเปียและความเป็นจริง เล่มที่ 1 - ม.: ความก้าวหน้า - ประเพณี, 2544
  3. Ovsyannikova EB อิทธิพลของการแสดงออกต่อสถาปัตยกรรมในช่วงทศวรรษที่ 1930 / Ovsyannikova E. B., Tukanov M. A. / เปรี้ยวจี๊ดของรัสเซียในช่วงปี 1910-1920 และปัญหาการแสดงออก / Ed. G. F. Kovalenko. - ม.: นอกา, 2546. ส. 387-406
  4. Haight V. L. "Frank Lloyd Wright เป็นสถาปนิกและเป็นผู้ชายมาตลอดกาล" // เกี่ยวกับสถาปัตยกรรมประวัติและปัญหา รวบรวมบทความทางวิทยาศาสตร์ / คำนำ. A. P. Kudryavtseva - ม.: กองบรรณาธิการ URSS, 2546.-- ส. 261-274
  5. Frank Lloyd Wright เกี่ยวกับสถาปัตยกรรมที่เลือก: งานเขียนที่เลือก พ.ศ. 2437-2483 / Ed. โดย Frederick Gutheim นิวยอร์ก: Duell, Sloan and Pearce, 1941
  6. Hess A. Frank Lloyd Wright Prairie บ้าน / Hess A., Weintraub A. - NY.: Rizzoli, 2006
  7. Pfeiffer B. B. แฟรงค์ลอยด์ไรท์ - Koln: Benedikt Taschen, 2001
  8. สถาปัตยกรรม Bayer P. Art Deco ลอนดอน: Thames & Hudson Ltd, 1992
  9. Sandoval H. M. ผู้ที่เปลี่ยนเส้นทางประวัติศาสตร์: เรื่องราวของ Frank Lloyd Wright 150 ปีหลังการเกิดของเขา - Atlantic Publishing Group Inc, 2017
  10. ซีเครสต์เอ็มแฟรงค์ลอยด์ไรท์: ชีวประวัติ - สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยชิคาโก 1998

แหล่งข้อมูลอิเล็กทรอนิกส์

  1. Bronovitskaya A. Yu. "Frank Lloyd Wright". [แหล่งข้อมูลอิเล็กทรอนิกส์] // บรรยายโดย Anna Bronovitskaya ที่ Garage Museum ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของวงจร "สถาปนิกแห่งศตวรรษที่ 20 ส่วนที่ 1 "- โหมดการเข้าถึง: URL - https://www.youtube.com/embed/9GA_NJtNGE (วันที่เข้าถึง: 2020-10-06)
  2. Gorbutovich T. บ้านสองหลังของ Frank Lloyd Wright ทำจากบล็อกสิ่งทอจำนวน [แหล่งข้อมูลอิเล็กทรอนิกส์] URL: https://gorbutovich.livejournal.com/103205.html (วันที่เข้าถึง: 10.06.2020)
  3. "บ้านเหนือน้ำตก" โดย Frank Lloyd Wright [แหล่งข้อมูลอิเล็กทรอนิกส์] // AD Russia - URL: https://www.admagazine.ru/interior/dom-nad-vodopadom-frenka-llojda-rajta (วันที่เข้าถึง: 10.06. พ.ศ. 2563) …
  4. บ้านเอนนิสของ Frank Lloyd Wright ถูกขายเป็นประวัติการณ์ [แหล่งข้อมูลอิเล็กทรอนิกส์] URL: https://www.elledecoration.ru/news/architecture/dom-ennisov-frenka-lloida-raita-vystavlen-na-prodazhu-id6786081/ (วันที่เข้าถึง: 10.06.2020).
  5. Izmailova A. การแสดงผลแบบ Hyperrealistic ของอาคารที่หมดอายุแล้วโดย Frank Lloyd Wright [แหล่งข้อมูลอิเล็กทรอนิกส์] URL: https://archi.ru/news/72984/ispanskii-arkhitektor-vossozdaot-v-realistichnykh-renderakh-nesuschestvuyusfrenka-postroiki- raita (วันที่ เข้าถึง: 10.06.2020)
  6. Lin M. Fallingwater บ้านเหนือน้ำตก. [แหล่งข้อมูลอิเล็กทรอนิกส์] // วารสารสด. สถาปนิกและภาพอื่น ๆ - URL: https://carmelist.livejournal.com/229906.html (วันที่เข้าถึง: 10.06.2020)
  7. Novikov K. Prairie Builder [แหล่งข้อมูลอิเล็กทรอนิกส์] // "Kommersant Dengi" เลขที่ 21 ลงวันที่ 04.06.2007, หน้า 73 - URL: https://www.kommersant.ru/doc/771111 (วันที่เข้าถึง: 10.06.2020).
  8. Frank Lloyd Wright: Frederick C. Robie House [แหล่งข้อมูลอิเล็กทรอนิกส์] // สถาปัตยกรรมและการออกแบบ | อ้างอิง - URL: https://arx.novosibdom.ru/node/2052 (วันที่เข้าถึง: 10.06.2020)
  9. AD คลาสสิก: Frederick C. Robie House / Frank Lloyd Wright [แหล่งข้อมูลอิเล็กทรอนิกส์] URL: https://www.archdaily.com/60246/ad-classics-frederick-c-robie-house-frank-lloyd-wright/ (วันที่เข้าถึง: 10.06.2020) …

แนะนำ: