ฟื้นฟูโรงภาพยนตร์ในลอสแองเจลิส

ฟื้นฟูโรงภาพยนตร์ในลอสแองเจลิส
ฟื้นฟูโรงภาพยนตร์ในลอสแองเจลิส

วีดีโอ: ฟื้นฟูโรงภาพยนตร์ในลอสแองเจลิส

วีดีโอ: ฟื้นฟูโรงภาพยนตร์ในลอสแองเจลิส
วีดีโอ: สหรัฐฯตื้นตัน!"คนไทย" ร่วมทำความสะอาด "ลอสแอนเจลิส"ถวายเป็นพระราชกุศล 2024, พฤศจิกายน
Anonim

ดูภาพรวมการฟื้นฟู

โรงภาพยนตร์มอสโก

ความรุ่งเรืองของอุตสาหกรรมภาพยนตร์ในลอสแองเจลิสเกิดขึ้นในช่วงทศวรรษที่ 1920 และ 1930 เมื่อกลายเป็นอุตสาหกรรมหลักในการสร้างเมืองแทนที่การเติบโตของส้มและการผลิตน้ำมัน ในช่วงหลายปีที่ผ่านมามีการสร้างและขยายสตูดิโอภาพยนตร์ที่ใหญ่ที่สุด ได้แก่ Fox, Universal, MGM, Paramount ในเวลาเดียวกันโรงภาพยนตร์หลายร้อยแห่งกำลังเปิดให้บริการในเมืองซึ่งจำนวนที่แน่นอนในปัจจุบันเป็นเรื่องยากสำหรับผู้เชี่ยวชาญที่จะตั้งชื่อ

ในสภาพแวดล้อมที่มีการแข่งขันสูงเจ้าของโรงภาพยนตร์ทั้งผู้ประกอบการส่วนตัวและ บริษัท ภาพยนตร์ต่างพยายามที่จะทำให้ภาพยนตร์เหล่านี้ไม่ธรรมดาและน่าดึงดูดต่อสาธารณชน สถาปนิกพยายามให้ความคิดริเริ่มไม่เพียง แต่กับอาคารเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการตกแต่งภายในด้วย โรงภาพยนตร์แต่ละแห่งมุ่งมั่นที่จะแตกต่างจากโรงภาพยนตร์อื่น ๆ คลังแสงทั้งหมดของรูปแบบทางประวัติศาสตร์ที่นำมาใช้ใหม่ด้วยแฟนตาซีฮอลลีวูดถูกนำมาใช้: ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาอิตาลี, บาร็อคสเปน, อียิปต์โบราณ, แอซเท็กและมายา, อาร์ตเดโคสุดฮอต แน่นอนว่าเป็นเรื่องยากที่จะจินตนาการถึงการรู้เกี่ยวกับพัฒนาการแบบซิงโครนัสของคอนสตรัคติวิสม์และฟังก์ชันนิยมในสหภาพโซเวียตและในยุโรป แต่ในแคลิฟอร์เนียในช่วงหลายปีที่ผ่านมา "การเคลื่อนไหวสมัยใหม่" กำลังดำเนินการขั้นตอนแรก ๆ ในด้านสถาปัตยกรรมส่วนตัวเท่านั้นและจะไปถึงระดับอาคารสาธารณะในปี 1950 เท่านั้น

ในช่วงทศวรรษที่ 1920 การไปโรงภาพยนตร์เป็นทางออกทางโลกห้องโถงหลายห้องมีเวทีและออร์แกนและการชมภาพยนตร์ประกอบไปด้วยดนตรีประกอบการแสดงของนักแสดงตลกและรายการวาไรตี้ ในโครงสร้างพวกเขาเป็นเหมือนห้องโถงโรงละคร: มีระเบียงกล่องปูนปั้นและปิดทองเพดานทาสีโคมไฟระย้าเก๋ไก๋ โรงละครลอสแองเจลิสมีคุณสมบัติที่เป็นนวัตกรรมใหม่เช่นไฟแสดงสถานะที่นั่งแบบไฟฟ้าห้องเก็บเสียงสำหรับครอบครัวที่มีเด็กร้องไห้อยู่เหนือกล่องหลักและห้องสำหรับสุภาพสตรีที่หรูหราใน 16 ช่องตกแต่งด้วยหินอ่อน 16 ชนิด โรงภาพยนตร์ San Gabriela ขนาดมหึมาที่ได้รับแรงบันดาลใจจากเม็กซิกัน - เอเทซมีกล่องด้านข้างสำหรับเข้ารถ

ซูม
ซูม

ความนิยมในการไปดูหนังค่อยๆลดลงตลอดศตวรรษที่ยี่สิบ ในช่วงทศวรรษที่ 1930 ชาวอเมริกัน 70% ไปดูหนังอย่างน้อยสัปดาห์ละครั้ง ในช่วงทศวรรษที่ 1950 การขยายตัวของโทรทัศน์เริ่มลดลง ตั้งแต่ทศวรรษที่ 1960 จนถึงสิ้นศตวรรษมีชาวอเมริกันเพียง 10% เท่านั้นที่ไปดูหนังสัปดาห์ละครั้งและหลังจากปี 2000 ตัวเลขนี้ยังคงลดลง

โรงภาพยนตร์หลายแห่งในลอสแองเจลิสต้องเผชิญกับช่วงเวลาที่ยากลำบากนี้ในรูปแบบที่แตกต่างกัน หลายแห่งถูกปิดใช้สำหรับความต้องการชั่วคราวต่าง ๆ บางส่วนถูกทำลาย หลังจากการรื้อถอนโครงสร้างขนาดใหญ่ถูกสร้างขึ้นในสถานที่ของพวกเขา - อาคารสำนักงานหรือโรงแรม

Carthay Circle Theatre, Уилшир, 1926. Кинотеатр называли The Showplace of the Golden West – «Представительство Золотого Запада». Фрески в интерьере иллюстрировали историю освоения Калифорнии. Снесен в 1969 г. как нерентабельный. Фотография laconservancy.org
Carthay Circle Theatre, Уилшир, 1926. Кинотеатр называли The Showplace of the Golden West – «Представительство Золотого Запада». Фрески в интерьере иллюстрировали историю освоения Калифорнии. Снесен в 1969 г. как нерентабельный. Фотография laconservancy.org
ซูม
ซูม

ในทศวรรษที่ 1960 อาคารอลูมิเนียมแบบบานพับได้เข้ามาในสมัยนิยม (คล้ายกับที่ใช้ปิดเขตโวลก้าและศาลาอาเซอร์ไบจานที่ VDNKh เพื่อเปลี่ยนเป็นอุปกรณ์วิทยุอิเล็กทรอนิกส์และอุปกรณ์คอมพิวเตอร์) โรงภาพยนตร์หลายแห่งเช่นโรงละคร Regent Theatre (พ.ศ. 2457) อันหรูหราหรือโรงละคร Hollywood El Capitan สไตล์อาณานิคมสเปน (พ.ศ. 2469)

Image
Image

Stiles O. Clements ภายใน G.

ห้องโถงสุดหรูสำหรับ 1,000-2800 คนเริ่มถูกแบ่งออกเป็นห้องเล็ก ๆ กั้นช่องว่างสำหรับบาร์ไนท์คลับร้านค้า Cameo Theatre ในดาวน์ทาวน์ (พ.ศ. 2453 สถาปนิก W. H. Clune, H. L. Gumbiner) เป็นโรงภาพยนตร์ที่เก่าแก่ที่สุดและเปิดดำเนินการมายาวนานที่สุดแห่งหนึ่งในเมือง ปิดในปี 1991 และด้านหน้าอาคารสไตล์นีโอคลาสสิกยังคงถูกปิดไว้อย่างมีประสิทธิภาพ ร้านขายเครื่องใช้ไฟฟ้าตั้งอยู่ในห้องโถงและล็อบบี้หอประชุมใช้เป็นคลังสินค้า โรงละคร Highland (ปี 1926 สถาปนิก L. A. Smith) ในพื้นที่ยากจนของ Highland Park ซึ่งเพิ่งเริ่มเข้าถึงพื้นที่โดยยังคงทำหน้าที่ในการฉายภาพยนตร์ แต่แบ่งออกเป็นสามห้อง รายละเอียดของชาวมัวร์ถูกทาสีทับด้วยสีน้ำมันหลายชั้นระเบียงถูกปกคลุมด้วยเพดานเท็จบันไดถูกปกคลุม แต่ยังคงสามารถบูรณะได้อาคารหลายหลังถูกทำลายอย่างแท้จริงจากการดัดแปลงดังกล่าว แต่เฉพาะในกรณีพิเศษเท่านั้นที่จะถือว่าการบาดเจ็บเหล่านี้กลับไม่ได้

ซูม
ซูม

อาคารโรงภาพยนตร์หลายแห่งถูกกำหนดใหม่ในรูปแบบที่คาดเดาไม่ได้โดยสิ้นเชิง บางห้องยังคงไว้ซึ่งห้องโถงและฟังก์ชั่น "สาธารณะ" กลายเป็นสถานที่สำหรับการแสดงคอนเสิร์ตงานเฉลิมฉลองหรือบริการของคริสตจักร LincolnTheatre (1927 สถาปนิก John Paxton Perrine) เป็นหนึ่งในโรงภาพยนตร์หายากที่สร้างขึ้นสำหรับผู้ชมคนผิวดำโดยเฉพาะ ได้รับการดัดแปลงให้เป็นโบสถ์ในปี 1960 ซึ่งเป็นมัสยิดในปี 1970 และปัจจุบันเป็นของคริสตจักรคาทอลิกฮิสแปนิก Iglesia de Jesucristo Ministerios Juda องค์กรทางศาสนาอีกแห่งคือโบสถ์โมเสคซึ่งรู้จักกันในชื่อ "คริสตจักรขนาดใหญ่สุดฮิปสเตอร์" ที่มีการแสดงคอนเสิร์ตและดิสโก้แทนการให้บริการเพิ่งเช่าโรงละครริอัลโตในเซาท์พาซาดีนา (พ.ศ. 2468 สถาปนิกหลุยส์เอสมิ ธ) สถานที่ท่องเที่ยวหลักของเมืองเล็ก ๆ ริอัลโตยังคงมีการตกแต่งภายในที่หรูหราด้วยอิทธิพลแบบบาโรกและอียิปต์ เปิดดำเนินการจนถึงปี 2010 ถูกปิดตามคำร้องขอของบริการดับเพลิงกำลังรอการบูรณะและเมื่อปีที่แล้วภาพยนตร์เรื่อง LaLaLand ได้ปรากฏตัวในภาพยนตร์เรื่องหนึ่งใน "บัตรโทรศัพท์" ของลอสแองเจลิส

Rialto Theatre, Южная Пасадина, 1925 (арх. Louis A. Smith). Фотография Марина Хрусталева
Rialto Theatre, Южная Пасадина, 1925 (арх. Louis A. Smith). Фотография Марина Хрусталева
ซูม
ซูม

ในบางกรณีที่ไม่ประสบความสำเร็จโรงภาพยนตร์ถูกใช้เป็นเพียง "กล่อง" ในโรงละคร Rialto อีกแห่งในดาวน์ทาวน์ (ปีพ. ศ. 2460 สถาปนิกโอลีฟอาร์พีเดนนิสวิลเลียมลีวูลเล็ตต์) ปิดให้บริการตั้งแต่ปี 2530 Urban Outfitters ซึ่งเป็นร้านเรือธงเปิดในปี 2556 โรงละครโกลเด้นเกตซึ่งตั้งอยู่นอกลอสแองเจลิสตะวันออกที่มั่งคั่งที่สุด (พ.ศ. 2470 โดยสถาปนิกวิลเลียมและคลิฟฟอร์ดบัลช์) โรงละครโกลเด้นเกตซึ่งมีการตกแต่งสไตล์บาร็อคสเปนที่โดดเด่นว่างเปล่าเป็นเวลาหลายปีและในปี 2555 ได้เปลี่ยนเป็นร้านขายยา CVS โรงละคร Raymond ใน Pasadena (1921 สถาปนิก Cyril Bennett) ได้รับการเปลี่ยนแปลงที่ผิดปกติยิ่งขึ้น: ส่วนหน้าในจิตวิญญาณของฝรั่งเศสคลาสสิกได้รับการบูรณะและทำความสะอาดชั้นปลายอย่างระมัดระวัง แต่ปริมาณของอาคารถูกตัดออกไปบางส่วนและ มีการต่อเติมอาคารอพาร์ตเมนต์ที่ด้านหลัง

Raymond Theatre, Пасадина, 1921 (арх. Cyril Bennett). Фотография Марина Хрусталева
Raymond Theatre, Пасадина, 1921 (арх. Cyril Bennett). Фотография Марина Хрусталева
ซูม
ซูม

ความสนใจในโรงภาพยนตร์ในประวัติศาสตร์เริ่มปรากฏขึ้นพร้อม ๆ กับกระบวนการทำลายล้างของพวกเขา ในปีพ. ศ. 2531 มี

มูลนิธิโรงละครประวัติศาสตร์ลอสแองเจลิส นอกเหนือจากการศึกษาและการจัดทำโรงภาพยนตร์แล้วสมาชิกของมูลนิธิได้พบกับเจ้าของโรงภาพยนตร์ทำให้พวกเขาเชื่อมั่นในมูลค่าและศักยภาพทางการค้าของทรัพย์สินแนะนำให้พวกเขารู้จักกับผู้บูรณะสถาปัตยกรรมแสวงหาเงินช่วยเหลือจากเมืองและดึงดูดผู้อุปถัมภ์งานศิลปะเพื่อฟื้นฟูอาคารที่โดดเด่น ตั้งแต่ทศวรรษ 1990 กระบวนการฟื้นฟูศิลปวิทยาของโรงภาพยนตร์ในลอสแองเจลิสเริ่มต้นขึ้นจากกรณีที่แยกได้กลายเป็นกระแสนิยมในเมือง

หนึ่งในคนแรก ๆ ที่ปรับปรุงโรงภาพยนตร์ Wiltern Cinema ถูกสร้างขึ้นในอาคาร Pellissier ในเมือง Wilshire อาคารที่สร้างขึ้นในปีพ. ศ. 2474 (สถาปนิก Stiles O. Clements ตกแต่งภายในโดย G. Albert Lansburgh) ถือเป็นหนึ่งในตัวอย่างที่โดดเด่นที่สุดของ Art Deco ในลอสแองเจลิส โรงภาพยนตร์ตกอยู่ในสภาพทรุดโทรมในช่วงปลายทศวรรษ 1950 ในปีพ. ศ. 2522 อาคารทั้งหมดถูกปิดลงและเจ้าของได้หารือกันอย่างจริงจังถึงความเป็นไปได้ในการรื้อถอน - มาตรการบังคับสำหรับอาคารว่างเปล่านี้มักใช้เพื่อลดภาษีทรัพย์สิน โชคดีที่มีการจัดตั้งคณะกรรมการสาธารณะเพื่อบันทึกอนุสาวรีย์ ได้รับการรวมอยู่ในรายชื่อที่ได้รับการคุ้มครองสูงสุดในสหรัฐอเมริกา - ทะเบียนสิ่งปลูกสร้างทางประวัติศาสตร์แห่งชาติ (ไม่ใช่การป้องกันการรื้อถอน แต่เป็นการแสดงระดับการยอมรับของสาธารณชน) การดำเนินการหลายชุดดึงดูดความสนใจของนักพัฒนา Wayne Ratkovich ที่ซื้อและบูรณะอาคารเปลี่ยนโรงภาพยนตร์เดิมให้เป็นสถานที่จัดคอนเสิร์ตยอดนิยมที่นั่น Zemfira ได้จัดคอนเสิร์ตรอบสุดท้ายในการทัวร์รอบโลกของเธอ

ซูม
ซูม

ในช่วงต้นทศวรรษ 2000 ลอสแองเจลิสได้รับการฟื้นฟูขนานใหญ่ในโรงภาพยนตร์ การตกแต่งภายในของโรงละคร Hollywood Pantages Theatre (พ.ศ. 2473 สถาปนิก B. การบูรณะได้รับรางวัล Conservancy Preservation Award และปัจจุบันถูกใช้เป็นสนามเด็กเล่นที่ได้รับแรงบันดาลใจจากละครบรอดเวย์ มีการลงทุนมากกว่าสามล้านดอลลาร์ในการบูรณะโรงละคร Orfeum ที่มีชื่อเสียงในย่านดาวน์ทาวน์ตามแบบฉบับโบซ์อาร์ต (ปี 1926 สถาปนิก G. การปรับปรุงโรงละครจีนรอบปฐมทัศน์ (ปี 1926 โดยสถาปนิก Meyer & Holler) มีค่าใช้จ่ายเพิ่มขึ้นเป็นสองเท่า: แฟนตาซีสไตล์ชิโนซีรีนี้ได้รับการตกแต่งด้วยระฆังดั้งเดิมเจดีย์รูปปั้นหินของสุนัขสิงโตที่นำมาจากประเทศจีนดังนั้นการบูรณะจึงต้องใช้วิธีการเกือบพิพิธภัณฑ์. หนึ่งในโครงการล่าสุดคือการบูรณะ United Artists Theatre ที่ Ace Hotel ใน Downtown (1927 สถาปนิก C. Howard Crane) ริเริ่มโดยนักแสดง Mary Pickford, Douglas Fairbanks, Charlie Chaplin และผู้อำนวยการสร้างภาพยนตร์ David Wark Griffith หอคอยแห่งนี้เป็นสไตล์อาร์ตเดโค แต่ในโรงภาพยนตร์เต็มไปด้วยการรำลึกถึงมหาวิหารเซโกเวียแบบโกธิคที่ลุกเป็นไฟ

โรงภาพยนตร์เหล่านี้บางแห่งเปิดให้มีการฉายภาพยนตร์เป็นประจำในขณะที่โรงภาพยนตร์อื่น ๆ ได้กลายเป็นสถานที่จัดงานส่วนตัว ตัวอย่างเช่นคุณสามารถเข้าร่วมได้ด้วยโปรแกรม Last Remaining Seats ประจำปีที่จัดโดย LA Conservancy ซึ่งเป็นอะนาล็อกของ Arhnadzor ภายในกรอบของเทศกาลนี้ภาพยนตร์ในตำนานจะแสดงในโรงภาพยนตร์ประวัติศาสตร์ที่ไม่สามารถเข้าถึงได้โดยสาธารณชนเป็นเวลาหนึ่งเดือน อีกโอกาสหนึ่งคือเทศกาล Night on Broadway ซึ่งเปิดประตูอาคารประวัติศาสตร์บนถนนสายหลักของ Downtown การประชุมประจำปีของ Theatres Historical Society of America ซึ่งจัดขึ้นในเมืองต่างๆทั่วประเทศจะช่วยขยายพื้นที่ทางภูมิศาสตร์ โรงภาพยนตร์ประวัติศาสตร์กลายเป็นที่นิยมในสหรัฐอเมริกาและโดยเฉพาะอย่างยิ่งในลอสแองเจลิส หากคุณดูภาพยนตร์ฮอลลีวูดในช่วงทศวรรษที่ผ่านมาอย่างใกล้ชิดคุณจะสังเกตเห็นว่าผู้กำกับส่งคำทักทายจากโรงภาพยนตร์เรื่องหนึ่งไปยังอีกเรื่องหนึ่งอย่างไร ***

เราขอให้ตัวแทนของกลุ่ม ADG - Sergey Kryuchkov และ Nikolay Shmuk แสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับผลการวิจัยของ Marina Khrustaleva

ซูม
ซูม

Sergey Kryuchkov: จากบทความของ Marina และงานวิจัยของเธอเกี่ยวกับโรงภาพยนตร์ในประวัติศาสตร์ของลอสแองเจลิสสามารถระบุปัจจัยสำคัญสามประการที่มีอิทธิพลต่อชะตากรรมของพวกเขาอย่างเด็ดขาดและให้โอกาสใหม่แก่พวกเขา

ประการแรกความสนใจของสาธารณชนที่แข็งแกร่งเป็นปัจจัยหลักในการฟื้นฟูโรงภาพยนตร์ เราไม่มีการเคลื่อนไหวไม่มากในการป้องกันโรงภาพยนตร์ของสหภาพโซเวียต แต่อย่างน้อยก็ในทิศทางของการทำความเข้าใจว่ามีเรื่องสำหรับการป้องกัน สิ่งที่ผู้เชี่ยวชาญเริ่มมองเห็นและชื่นชมในสถาปัตยกรรมของยุค 70 นั้นไม่น่าเชื่ออย่างยิ่งสำหรับเพื่อนร่วมชาติส่วนใหญ่ของเรา แรงจูงใจเพียงอย่างเดียวในการอนุรักษ์อาคารเหล่านี้ไม่ใช่ความสวยงามหรือสถาปัตยกรรม แต่เป็นความคิดถึง

Nikolay Shmuk: ตัวอย่างเช่นฉันจำได้ดีว่ามันอยู่ในโรงภาพยนตร์ "คีร์กีซสถาน" ที่ฉันได้ลองเป๊ปซี่ - โคล่าเป็นครั้งแรก และตอนนี้ในฐานะมืออาชีพแล้วฉันสามารถพูดได้ว่าจากมุมมองของการวางผังเมืองในเวลานั้นมันเป็นโครงสร้างที่มีความสามารถมากและมีหน้าที่ - มันเป็นศูนย์กลางทางวัฒนธรรมและภูมิภาคที่เต็มเปี่ยม การสร้างอาคารใหม่ซึ่งเป็นศูนย์กลางชีวิตของเขต - เป็นงานหลักของโครงการของเรา

S. K.: ประการที่สองดังต่อไปนี้จากบทความของ Marinina ในสหรัฐอเมริกาผลประโยชน์สาธารณะเป็นสถาบัน กิจกรรมการปกป้องเมืองทั้งหมดได้รับการดำเนินการอย่างถูกต้องตามกฎหมายด้วยเงินของกองทุนพิเศษที่สร้างขึ้นโดยใช้เงินทุนส่วนตัวที่ได้รับจากการระดมทุน กองทุนเหล่านี้ทำงานอย่างเป็นทางการมีเจ้าหน้าที่งบประมาณและรายงานให้สมาชิกทราบเกี่ยวกับงานที่ทำ

ประการที่สามการศึกษากล่าวถึงแรงจูงใจของรัฐบาลหลายประการสำหรับนักพัฒนาที่รักษาสมบัติทางประวัติศาสตร์ไว้ เราไม่มีสิ่งนี้ ปัญหาทั้งหมดเกี่ยวกับการสร้างใหม่หรือการดำเนินโครงการโดยทั่วไปซึ่งในแง่ของพารามิเตอร์คุณภาพนั้นสูงกว่าระดับเฉลี่ยในตลาดมักเป็นผลมาจากแรงจูงใจส่วนบุคคลของผู้พัฒนาซึ่งเป็นผลมาจากงานที่ครอบคลุมที่เขามี ตั้งค่าสำหรับตัวเขาเอง หากไม่มีแรงจูงใจเช่นนี้ในสถานการณ์ที่ทุกอย่างลงมาที่การทำกำไรอย่างรวดเร็วเราจะได้รับการก่อสร้างที่อยู่อาศัยแผงหน้าปัดและศูนย์การค้าอย่างไม่มีที่สิ้นสุดในสุนทรียภาพของตลาดค้าส่ง

ในกรณีของโครงการสร้างโรงภาพยนตร์โดยกลุ่ม ADG นี่เป็นแรงจูงใจสูงสุดและต้องการการสนับสนุนจากชุมชนผู้เชี่ยวชาญและหน่วยงานของเมือง

ขอขอบคุณสำหรับความช่วยเหลือด้านการวิจัยและการจัดเตรียมบทความโดย Marina Khrustaleva Escott Norton หัวหน้ามูลนิธิโรงละครประวัติศาสตร์ลอสแองเจลิสและ The Friends of Rialto