สัปดาห์ที่แล้ว Sergei Tchoban นำเสนอหนังสือที่ Strelka ซึ่งเขาเขียนร่วมกับศาสตราจารย์ Vladimir Sedov นักประวัติศาสตร์สถาปัตยกรรมหัวหน้าภาควิชาประวัติศาสตร์ศิลปะรัสเซียที่มหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโก หนังสือเล่มนี้ชื่อ“30:70 สถาปัตยกรรมเป็นจุดสมดุลแห่งอำนาจ” และแนวคิดหลักที่อยู่ในนั้นก็ฟังดูเป็นแบบนี้: สมัยนิยมทำลายความสมดุลที่เคยมีมาก่อนเปลี่ยนไปสู่ความเปรียบต่างและอาคารที่เป็นสัญลักษณ์ ด้วย "ไอคอน" มันใช้งานได้ดี แต่คุณไม่สามารถเติมไอคอนทั้งเมืองได้ - จะมีเสียงขรม แต่สถาปัตยกรรมพื้นหลังของสมัยใหม่นั้นน่าเบื่อ ดังนั้นเพื่อที่จะคืนสมดุลของพลังที่ถูกรบกวนจึงจำเป็นต้องพัฒนาสถาปัตยกรรมพื้นหลังใหม่ และเพื่อให้เธอไม่น่าเบื่อเธอจึงต้องการการตกแต่ง - มิฉะนั้นคน ๆ หนึ่งจะไม่มีอะไรมาหยุดตาได้และมันก็กลายเป็นสถาปัตยกรรมพื้นหลังของสมัยใหม่ - น่าเบื่อและอึดอัดสำหรับคน ๆ หนึ่ง Sergei Tchoban เปรียบเทียบเอฟเฟกต์นี้กับมงกุฎของต้นไม้ในตอนแรกเรามองว่ามันเป็นภาพรวมและมวล แต่ต้นไม้จะไม่ดีนักถ้าหากเข้าใกล้เราจะมองไม่เห็นใบไม้ - เราจะไม่ มีโอกาสที่จะลงลึกในรายละเอียด
ในความเป็นจริงมีแนวคิดสองประการในหนังสือเล่มนี้: ความสมดุลบนพื้นฐานของความเปรียบต่างและความคิดในการปลูกฝังโดยเจตนาปลูกฝังความแตกต่างอีกครึ่งหนึ่ง “เอฟเฟกต์บิลเบาต้องการบิลเบาเอง” - เมืองในยุคกลางที่ทำหน้าที่เป็นกรอบสำหรับสัญลักษณ์ของลัทธินีโอสมัยใหม่และทำให้มันน่าดึงดูดมาก ปรากฎว่าอาคารดวงดาวเป็นอัญมณีและสถาปัตยกรรมเก่าแก่เป็นกรอบซึ่งอนุญาตให้มี rocailles ที่แตกต่างกันได้ในฐานะที่เป็นกรอบ แต่เมืองในประวัติศาสตร์นั้นมีขอบเขต จำกัด - ฟังดูระหว่างบรรทัดไม่มีเพียงพอสำหรับทุกคน นั่นหมายความว่าสถาปัตยกรรมสมัยใหม่จำเป็นต้องทำงานด้วยตัวมันเองเพื่อสร้างกรอบที่เหมาะสมสำหรับไข่มุกของมัน และไม่เหมือนกับตัวเลือกที่เรียบง่าย แต่น่าเบื่อที่เสนอไว้ก่อนหน้านี้ผู้เขียนเสนอให้หันไปใช้สถาปัตยกรรมที่มีรายละเอียดโดยอ้างว่าเป็นหลักฐานโครงร่างของประวัติศาสตร์ตั้งแต่สมัยโบราณจนถึงปัจจุบัน
สายตาของผู้สนับสนุนสิ่งที่เรียกว่าคลาสสิกส่องประกายราวกับว่าพวกเขาเสนอมติเกี่ยวกับความตะกละในปีพ. ศ. 2498 แต่มีสัญญาณตรงกันข้าม - ไม่เกี่ยวกับการกำจัด แต่เกี่ยวกับการออกแบบและการก่อสร้างที่อิ่มตัวด้วยความตะกละ อย่างไรก็ตาม Sergei Tchoban แม้จะปฏิเสธว่าหนังสือเล่มนี้เป็นแถลงการณ์ จำกัด ตัวเองให้อยู่ในความหมายที่เรียบง่ายของ "เรียงความ"; อย่างไรก็ตามในการบรรยายเขากล่าวอย่างมั่นใจว่าเขาหมกมุ่นอยู่กับการปฏิบัติทางสถาปัตยกรรมและจะไม่เขียนอะไรอีก นั่นคือจุดประสงค์ของหนังสือเล่มนี้ไม่ชัดเจน - ไม่ใช่การอุทธรณ์ แต่เป็นคำแถลงแม้ว่าในบทสรุปผู้เขียนจะพูดอย่างกล้าหาญ: เรากระตุ้น “ฉันไม่ได้เรียกร้องให้กลับไปสู่ความคลาสสิก” Sergei Tchoban กล่าว "คุณจะกลับไปที่อะไรก็ได้" Art Deco, Art Nouveau … ในตอนท้ายของการบรรยายบ้านหลังหนึ่งของอาจารย์แห่ง St. Petersburg Art Nouveau สถาปนิก Alexei Bubyr ปรากฏตัวเป็นตัวอย่างที่ดีของสภาพแวดล้อมสไลด์
ต้องบอกว่าการกลับมาของสิ่งที่ไม่คลาสสิก แต่เป็นการตกแต่งเป็นความคิดเก่า ๆ ของ Sergei Tchoban เมื่อสำนัก SPEECH เพิ่งเริ่มทำงานในมอสโกวและเสนอบ้านที่ได้รับการตกแต่งหลังแรก - ใน Mozhaisky Val หรือ Granatny Lane ประเด็นแรกของการพูด: นิตยสารออกมาพร้อมกับหัวข้อ
เครื่องประดับ; มันตีพิมพ์บทความที่มีชื่อเสียงของ Adolphe Loos "Ornament and Crime" ซึ่งเป็นหนึ่งในคู่ต่อสู้หลักและคำสาปของสถาปัตยกรรมที่ได้รับการตกแต่ง นี่คือจุดเริ่มต้นของบทสนทนาและเราต้องคิดว่าหนังสือที่ได้รับการตีพิมพ์ตอนนี้เป็นความต่อเนื่องของหนังสือเล่มนี้ ดังนั้นข้อความที่ว่าหนังสือเล่มนี้ไม่ใช่ประกาศจึงไม่ยากที่จะเชื่อ สิ่งที่ผู้เขียนกล่าวอ้างพยายามที่จะลดทอนความน่าสมเพชของคำทำนายองค์ประกอบของวิศวกรรมสังคมในบทความของพวกเขาก็มีอยู่อย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ ท้ายที่สุดหากมีใครบางคนทำตามความคิดบางอย่างก็ไม่สามารถหลีกเลี่ยงการสำแดงได้
อย่างไรก็ตามแถลงการณ์นี้มีลักษณะเฉพาะหลายประการและประการแรกคือการปฏิเสธว่าเป็นแถลงการณ์เป็นเรื่องง่ายที่จะอธิบาย: ทุกคนคุ้นเคยกับความจริงที่ว่าแถลงการณ์เป็นลักษณะของความเปรี้ยวจี๊ดและความทันสมัยเขาชอบแสดงออกด้วยความช่วยเหลือของพวกเขาและในกรณีที่ไม่มีแถลงการณ์วาจาหรือพลาสติกเขารู้สึกเหี่ยวเฉาและเศร้าอย่างเห็นได้ชัด. ในแง่นี้หนังสือของ Choban และ Sedov จึงเป็นหนังสือต่อต้านการแสดงออกเพราะไม่ใช่วาทกรรมแนวเปรี้ยวจี๊ด แต่เป็นเรื่องที่ผิดเพี้ยนในรูปแบบและเนื้อหา อย่างไรก็ตามเธอไม่ได้ปฏิเสธความทันสมัยเหมือนที่คนคลาสสิกทำในคำแถลงของพวกเขานั่นคือมันไม่ได้เป็นปฏิปักษ์กับลัทธิสมัยใหม่ มันนำเสนอความสมดุลที่แตกต่างกันนั่นคือไม่ใช่การประนีประนอม แต่เป็นการประนีประนอม - รูปแบบการพักรบทางน้ำ นี่เป็นเรื่องแปลกใหม่เพราะสงครามระหว่างคลาสสิก / อาร์เดโก / ประวัติศาสตร์นิยมและเปรี้ยวจี๊ด / สมัยใหม่เกิดขึ้นมานานกว่าร้อยปีแล้วและไม่มีใครที่นี่อาจจะเป็นคนที่มีความรู้จะแก้ไขฉันได้ แต่ดูเหมือนว่าไม่มีใครมี เคยเสนอเงื่อนไขการสงบศึก ในความเป็นจริงมันมานานแล้ว แต่ไม่อยู่ในหัวไม่อยู่ในหัวทั้งหมด ในหัวครองราชย์: เรา - พวกเขาถูก - ผิดสัจพจน์คำขวัญและการเหยียดหยาม ยังไม่มีใครพยายามเสนอเงื่อนไขของสหภาพและกระตุ้นความจำเป็น แม้แต่ความคิดเกี่ยวกับความทันสมัยตามบริบทก็ไม่ได้นำเสนอความเป็นพันธมิตรเช่นนี้เนื่องจากมันวางไว้ในตำแหน่งรองจากความต้องการของความทันสมัยสำหรับความแตกต่างและการแสดงออกที่สดใส
ความหลงใหลเป็นคุณลักษณะสำคัญของหนังสือเล่มนี้และแสดงออกได้สองวิธี ประการแรกมีแนวคิดเกี่ยวกับผลตอบแทน: "เราเรียกร้องให้มีการกลับมาของข้อได้เปรียบที่เป็นเหตุผลในอดีตของพลาสติกกราฟิกและความหนาแน่นสูงของรายละเอียดของส่วนหน้าของอาคารพื้นหลัง" แต่หนังสือเล่มนี้มีการย้อนหลังในรูปแบบซึ่งสำคัญกว่าเพราะด้วยวิธีนี้มันชี้ไปในทางที่อาจจะล่อลวงด้วยซ้ำ
เริ่มต้นด้วยประวัติศาสตร์ บทความส่วนใหญ่ของ Sedov และ Tchoban ประกอบด้วยบทความเกี่ยวกับประวัติศาสตร์สถาปัตยกรรมซึ่งมันไม่ยุติธรรมอยู่แล้ว แต่สามารถคาดเดาได้
ชื่อเล่นว่า "the Unified State Cheat Sheet" ทิ้งความจริงที่ว่าไม่มีการใช้งานในประวัติศาสตร์ของสถาปัตยกรรมและไม่น่าจะเป็นไปได้ แต่ประวัติศาสตร์สถาปัตยกรรมเป็นวิทยาศาสตร์มันพัฒนาขึ้นแม้จะมีพหุนิยมกับลัทธิหลังสมัยใหม่อยู่ในกรอบของความเที่ยงธรรมในระดับหนึ่ง แต่ก็มีแนวโน้มที่จะเพิ่มพูนและสะสมความรู้และด้วยเหตุนี้เพื่อขยายและเพิ่มความเชี่ยวชาญในการวิจัย พูดง่ายๆก็คือหนังสือจะหนาขึ้นและหัวข้อของพวกเขา ที่ เหมือน. มีข้อยกเว้นสองประการ: ประการแรก - หนังสือเรียน "แผ่นโกง" - สันนิษฐานว่าไม่ควรเจริญเติบโตเร็วกว่าปริมาณที่กำหนด แต่ควรเป็นcrème de la crèmeแห่งความเป็นกลาง ประการที่สอง - เรียงความปริมาณของพวกเขาเหมือนกับหนังสือเรียนหรือน้อยกว่า แต่ความเป็นกลางที่มีเครื่องหมายตรงกันข้าม - เรียงความเป็นสิ่งที่เป็นอัตวิสัยโดยพื้นฐานมันเป็นมุมมองส่วนบุคคลเกี่ยวกับสิ่งที่รู้จัก บทความได้รับความนิยมจากผู้เขียนในยุคเงินในช่วงรุ่งเรืองของมุมมองส่วนตัวภาษาและตำแหน่งจากนั้นบุคลิกก็ดูล้าสมัยเหมือนบทความและทุกคนก็ลืมเรื่องนี้ไปแม้ว่าจะยังคงมีความปรารถนาบางอย่างอยู่ก็ตาม
ตอนนี้การปรากฏตัวของบทความไม่เกี่ยวกับประสบการณ์ส่วนตัว แต่เกี่ยวกับประวัติศาสตร์สถาปัตยกรรมทั้งหมดเป็นสิ่งที่ไม่คาดคิด: ผู้เขียนเขียนเกี่ยวกับอดีตของสถาปัตยกรรมโดยรวมโดยใช้วิธีการที่เป็นที่นิยมเมื่อร้อยปีก่อน ในเวลาเดียวกันวลาดิมีร์วาเลนติโนวิชเซดอฟเป็นนักวิทยาศาสตร์พื้นฐานผู้เขียนหนังสือหนามากและบทความจำนวนมากดังนั้นจึงไม่น่าแปลกใจที่ในบางครั้งข้อความที่มีน้ำหนักเบาและเป็นอุปกรณ์เคลื่อนที่บางครั้งการชี้แจงที่ซ้ำซ้อนบางอย่างผ่านไปเช่น พูดถึงว่าในการก่ออิฐในศตวรรษที่ 6 ถูกใช้บ่อยกว่า แต่ก่อน … เหตุใดจึงจำเป็นต้องมีหลักฐานแสดงความสำคัญของการตกแต่งสถาปัตยกรรมพื้นหลัง ใช่ทำไมไม่
ความจริงก็คือว่าข้อความนั้นไม่ได้อยู่ภายใต้การพิสูจน์ของแนวคิดหลักข้อเดียวอย่างเคร่งครัด การสะท้อนประวัติศาสตร์ของสถาปัตยกรรมไหลเวียนได้อย่างอิสระโดยเปลี่ยนสำเนียงในสถานที่ต่างๆ - ตัวอย่างเช่นเซนต์โซเฟียแห่งคอนสแตนติโนเปิลถูกถ่ายโอนจากยุคกลางไปสู่สมัยโบราณ - และเสรีภาพในการตีความอีกครั้งไม่มีอะไรเกี่ยวข้องกับการพิสูจน์คุณค่าของการตกแต่ง. ในบางครั้งผู้เขียนราวกับจับตัวเองพูดถึงเครื่องประดับ แต่ก็ไม่มีอะไรเพิ่มเติม leitmotif สำหรับการผสมผสานเท่านั้นที่จะเริ่มจับข้อความโดยรวมและถึงแม้จะไม่สมบูรณ์ในจังหวะของการเดินไม่ใช่การเดินขบวนอาจมีการคัดค้านง่ายๆที่นี่: หากคุณกำลังโต้เถียงถึงความสำคัญของการกลับไปที่การตกแต่งทำไมไม่รองหนังสือทั้งเล่มลงไป ไม่ต้องเริ่มตั้งแต่ช่วงเวลา X ซึ่งเป็นประวัติศาสตร์ที่ยิ่งใหญ่เมื่อเครื่องประดับมากมายเริ่มรบกวนด้วยความไม่จริงใจไม่สร้างข้อโต้แย้งอย่างชัดเจนและชัดเจนโดยยืนยันสมมติฐานของคุณด้วยคอนกรีตเสริมเหล็ก? แต่เปล่าเลยดูเหมือนว่าผู้เขียนจงใจใช้จุดยืนที่ไม่โอ่อ่า แต่เป็นเหตุผลส่วนตัว
องค์ประกอบที่สองของความเฉยเมย - หนังสือเล่มนี้แสดงด้วยภาพวาดโดย Sergei Tchoban ไม่ใช่รูปถ่ายเดียว (แม้ว่าจะอยู่ในการบรรยาย) ไม่ใช่รูปวาดเดียว บางครั้งมันก็ขัดข้องเนื่องจากกราฟิกไม่ได้มีความสัมพันธ์อย่างถูกต้องเสมอไปกับข้อความ แต่มีบางแห่งที่คุณสามารถดูได้ว่าในเรื่องนี้เป็นอย่างไรเช่นการถัก "โยนห่วงพิเศษ" ซึ่งเชื่อมโยงตัวเองกับภาพวาดเพราะมันเป็น - สิ่งนี้เกิดขึ้นกับมหาวิหารแห่งปัลมาเดอ - มายอร์กา มันอาจจะใหญ่ที่สุด แต่ในบริบทของประวัติศาสตร์สถาปัตยกรรมโดยรวมดูเหมือนว่าไม่จำเป็น ในทางกลับกันมันเป็นภาพวาด - ตามความหมายส่วนบุคคลที่มีการเลียนแบบระดับใด ๆ - ที่ช่วยเพิ่มองค์ประกอบของเรียงความบันทึกย่อการอ่านในระดับหนึ่งในข้อความ
อย่างไรก็ตามบุคลิกภาพถูกแบ่งออกเป็นสองส่วน ประเภทของหนังสือที่มีภาพวาดของผู้เขียนนั้นเก่าแก่พอ ๆ กับมืออาชีพที่ผู้แสวงบุญวาดภาพ Church of the Holy Sepulcher เท่าที่จะทำได้ ค่อนข้างทันสมัยและเป็นที่นิยมในศตวรรษที่ 20 แต่แน่นอนว่าหนังสือเล่มนี้ไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับนิตยสารวาดรูปแฟชั่น ในทางตรงกันข้ามมีคนนึกถึงประวัติศาสตร์ศิลปะในศตวรรษที่ 19 ที่มีภาพสลักซึ่ง "หลอมรวม" กับมุมมองส่วนตัวของยุคเงินที่นี่พวกเขาสร้างมุมมองใหม่ของประวัติศาสตร์โดยจงใจทำด้วยมือและในเวลาเดียวกันก็ละเอียดถี่ถ้วน ไม่ฟรีเกินไป ภาพวาดเป็นส่วนที่น่าดึงดูดและมีเสน่ห์ของหนังสือพวกเขากระตุ้นให้เกิดอาการคันวาด - คุณอ่านและในเวลาเดียวกันคุณต้องการร่างบางสิ่งบางอย่างวาดอะไรบางอย่าง แต่คุณเริ่มมองไปที่เส้นไม่ใช่ดูรายละเอียดเองคุณคิดว่าคุณจะจัดการกับเงาที่ชัดเจนเช่นนี้ได้อย่างไรและคุณหันเหความสนใจจากเรื่องของสถาปัตยกรรมซึ่งจมดิ่งลงไปในกราฟิก
ดังนั้นในความเป็นจริงแล้วตำราคู่ขนานสองเล่มจึงอยู่ร่วมกันในหนังสือเล่มนี้: หนึ่งในประวัติศาสตร์ด้วยวาจาและหนึ่งในภาพกราฟิก ไม่มีคนใดที่แสดงให้เห็นอย่างเต็มที่พวกเขาดูเหมือนจะอยู่ร่วมกันบางครั้งก็เหมือนคนเพื่อที่จะพูดคุยเกี่ยวกับความคิดบางอย่างที่พวกเขาสนใจทั้งสองคน ในบรรดากราฟิกนั้นมีภาพวาดสะท้อนความทันสมัยมีมากกว่านั้นในสถานที่ที่พวกเขาดูน่าขัน ภาพวาดพูดรวมอยู่ในการเล่าเรื่อง - และไม่เพียง แต่เกี่ยวกับการตกแต่งและไม่เพียง แต่เกี่ยวกับความคมชัดเท่านั้น แต่บางครั้งก็เกี่ยวกับลักษณะเฉพาะของพื้นที่และความเป็นพลาสติก
น่าแปลกที่ความเฉยเมยทำให้หนังสือมีความทันสมัยซึ่งเป็นของสมัยของเราเมื่อแถลงการณ์ของแผนสมัยใหม่ดูเหมือนล้าสมัยอย่างสิ้นหวัง แต่ไม่ใช่แค่เขา. หนังสือเล่มนี้น่าจะเป็นหนึ่งในหนังสือเล่มแรก ๆ ที่ดื่มด่ำแม้ว่าจะมีลักษณะเฉพาะเจาะจง แต่สถาปัตยกรรมในประเด็นของเมือง เธอมองสถาปัตยกรรมไม่ได้ผ่านปริซึมของคุณค่าที่แท้จริงของภาษาที่เป็นทางการ - คลาสสิกเช่นนี้การตกแต่งเช่นนี้ - แต่ผ่านปริซึมของเมืองโดยตั้งคำถามว่าไม่ใช่“สถาปัตยกรรมควรเป็นอย่างไร” แต่ควรเป็นอย่างไรตามลำดับ เพื่อสร้างวงดนตรีในเมืองที่กลมกลืนกันยิ่งไปกว่านั้นผู้เขียนเสนอวิธีการใหม่ในการสร้างวงดนตรี: ความแตกต่างแทนที่จะเป็น "ลำดับชั้น"
แน่นอนว่ามีคำถามมากมายสำหรับคำถามที่เสนอ ความทันสมัยเข้าใจได้เหนือสิ่งอื่นใดธีมของสลัมที่อยู่อาศัยที่ไม่ดีโดยแทนที่ด้วยอุตสาหกรรมที่มีสิ่งอำนวยความสะดวก แต่ใช่ไม่มีหน้าบางครั้งก็เป็นกลางโดยพื้นฐาน - มันให้ความสะดวกสบายแก่ร่างกายโดยไม่สนใจจิตวิญญาณ ในขณะเดียวกันปัญหาของที่อยู่อาศัยราคาแพงและราคาถูกยากจนและร่ำรวยยังคงอยู่และหนังสือเล่มนี้ก็นำมันออกจากวงเล็บอย่างสมบูรณ์ราวกับว่ากำลังตรวจสอบสถาปัตยกรรมภายใน Garden Ring หรืออย่างน้อยก็เป็นอาคารที่อยู่อาศัยระดับธุรกิจโดยนำส่วนที่เหลือเข้าสู่หมวดหมู่ ของการก่อสร้าง ไม่ต้องพูดถึงความจริงที่ว่าแนวคิดในการ“สร้าง” การพัฒนาครึ่งหลังของความกลมกลืนที่แตกต่างกันโดยคำนึงถึงตำแหน่งผู้ใต้บังคับบัญชาตามคำจำกัดความต้องการความอ่อนน้อมถ่อมตนอย่างมากในส่วนของสถาปนิกซึ่งโดยรวม ไม่มีความอ่อนน้อมถ่อมตน แต่ใครจะรู้.เป็นเรื่องสำคัญที่หนังสือที่มีดูเหมือนว่าสูตรสำหรับข้อตกลงสันติภาพจะไม่นำไปสู่การพักรบ เธอได้รับการต้อนรับจากตัวแทนของ "คลาสสิก" ราวกับว่าไม่สังเกตว่าทิศทางที่พวกเขาแสดงที่นี่มีพื้นหลังและไม่ได้เป็นตำแหน่งสัญลักษณ์ ตามความหมายแล้วคนสมัยใหม่จะไม่สามารถยอมรับความเฉยเมยในระดับนี้ได้ ไม่ต้องพูดถึงว่าความคิดในการปรับเปลี่ยนเทคโนโลยีจากอาคารระบายอากาศไปจนถึงการก่ออิฐขนาดใหญ่บางประเภทซึ่งตัวเองจะกลายเป็นผู้ถือการตกแต่งนั้นดูเหมือนจะเป็นประโยชน์อย่างยิ่ง (ในความคิดหลังเราสามารถสัมผัสได้ถึงมรดกของความรักสมัยใหม่ที่มีต่อ ความจริงของโครงสร้างแทนที่ด้วยความจริงในการแก้ไขการตกแต่ง) อาคารคอมเพล็กซ์เป็นสิ่งที่มั่นคงเป็นที่น่าสงสัยว่าจะเปลี่ยนไปใช้รูปสี่เหลี่ยมใด ๆ แม้ว่า Sergei Tchoban กล่าวไว้ในการบรรยายของเขาว่าการวิจัยในทิศทางนี้กำลังดำเนินการอยู่ในเยอรมนี อย่างไรก็ตามมีสถาปนิกฝึกหัดที่มีชื่อเสียงไม่มากนักในการบรรยาย แต่มีคนหนุ่มสาวจำนวนมาก ฉันสงสัยว่าพวกเขาคิดอย่างไร ท้ายที่สุดแล้วการสร้างปรากฏการณ์แม้แต่“เบื้องหลัง” ก็เป็นงานระยะยาว
