เมื่อ 20 ปีก่อนผู้เขียนหนังสือเล่มนี้เขียนบทความเกี่ยวกับบ้านใกล้มอสโกว มันเริ่มต้นเช่นนี้:“บ้านในชนบทของ 'รัสเซียใหม่' เป็นหัวข้อสำหรับเกร็ดเล็กเกร็ดน้อยไม่ใช่เพื่อการทบทวนสถาปัตยกรรม ในขณะเดียวกันคุณลักษณะอื่น ๆ ของตัวละครนี้เช่นรถเบนซ์อ่างจากุซซี่โทรศัพท์มือถือนั้นมีคุณภาพสูงและใคร ๆ ก็สามารถหัวเราะเกี่ยวกับปราสาทอิฐแดงที่มีเสา บ้านส่วนตัวในรัสเซียโพสต์เพเรสทรอยก้าถูกสร้างขึ้นอย่างรวดเร็ว แต่จนถึงกลางทศวรรษที่ 90 แทบจะไม่มีสถาปัตยกรรมใด ๆ อยู่เลย นอกจากนี้ยังเป็นลักษณะที่ไม่มีต้นไม้อยู่ในนั้น
มีสาเหตุหลายประการสำหรับเรื่องนี้ ประการแรกขัดแย้งกันคือพลังของประเพณี รัฐบาลโซเวียตบรรลุเป้าหมาย: ต้นไม้เริ่มมีความเกี่ยวข้องกับประวัติศาสตร์โดยเฉพาะดังนั้นจึงมีวิถีชีวิตจากไปพร้อมกับบางสิ่งที่ปรมาจารย์และคนร่อแร่ ชายรัสเซียคนใหม่ซึ่งส่วนใหญ่เป็น Homo soveticus ถูกกีดกันจากโอกาสที่จะเป็นคนทันสมัยมาเป็นเวลานานและต้องพอใจกับโอกาสนี้ เด็กในเมืองในช่วงปลายสหภาพโซเวียต (รวมทั้งผู้แต่ง) รู้สึกอายอย่างมากกับการเต้นรำรอบวง sundresses ditties และนิทานพื้นบ้านอื่น ๆ โดยยึดติดกับธีมของ "กระท่อม" อย่างสม่ำเสมอ มันไม่ได้รับการยอมรับอย่างแน่นอนว่าเป็น "ของเราเอง" - ไม่ใช่เพราะระยะทางในประวัติศาสตร์เท่านั้น และไม่เพียงเพราะมันได้กลิ่นของการโฆษณาชวนเชื่อ คุณต้องเป็นพุชกินเพื่อให้นิทานของพี่เลี้ยงเด็กฟังดูทันสมัย แต่แม้กระทั่งร้อยแก้วของ "ชาวบ้าน" ที่ซื่อสัตย์แข็งแรงอบอุ่นเหมือนอยู่บ้านก็ดูเป็นชาติพันธุ์วรรณนามากกว่าวรรณกรรม ต้นไม้กลายเป็นปัญหาสำหรับเรา ดูเหมือนจะเป็นคนพื้นเมือง - แต่ไม่ใกล้เคียง เรียบง่าย แต่เข้าใจยาก ดี - แต่ไร้สาระ ความอึดอัดในวัยเด็กกลายเป็นความหัวสูง ประการที่สองทศวรรษที่ 90 เป็นยุคของการหาเงินที่ง่ายพร้อมกับอิสรภาพที่หนักหน่วงมีความรู้สึกเปราะบางและชั่วขณะ ในสถานการณ์เช่นนี้ความน่าเชื่อถือและความแข็งแรงของบ้านมีความสำคัญเป็นพิเศษและไม้ในแง่นี้ยังด้อยกว่าอิฐ ประการที่สามคำถามเกี่ยวกับการระบุตัวตนมีความสำคัญอย่างยิ่ง แน่นอนว่าคนรัสเซียมีความภาคภูมิใจในบ้านของตนมาโดยตลอด แต่ดูเหมือนว่าการทดแทนการเป็นตัวแทนของความเป็นจริงได้มาถึงขอบเขตเช่นเดียวกับในทศวรรษที่ 90 และแม้กระทั่งในปี 2000 ภาพลักษณ์ของความมั่งคั่งกลายเป็นสิ่งที่โดดเด่นและไม้ซึ่งเป็นวัสดุที่ถูกที่สุดไม่เหมาะกับภาพนี้เลย
ในแง่นี้ บริษัท สัญชาติฟินแลนด์ HONKA ซึ่งเข้ามาในรัสเซียในปี 1995 ได้ดำเนินการอย่างแน่นอน เธอวางตำแหน่งผลิตภัณฑ์ของเธอไม่ให้เป็นบ้านสำหรับคนชั้นกลางเหมือนในฟินแลนด์ แต่เป็นบ้านราคาแพงมากซึ่งแน่นอนว่าทำให้สถานะของต้นไม้เพิ่มขึ้นอย่างมากในสายตาของลูกค้า ในเวลาเดียวกันบ้าน HONKA หลังแรกในรัสเซียมีลักษณะดั้งเดิมมากทั้งในรูปลักษณ์และวัสดุ: ทำจากท่อนไม้ และเพียงไม่กี่ปีต่อมาตำแหน่งสำคัญก็ถูกยึดโดยคานติดกาวซึ่ง 90% ของบ้านถูกผลิตขึ้นในปัจจุบัน ปัญหาของวัสดุโดยทั่วไปชะลอการพัฒนาของแปลงเป็นเวลานาน แม้ว่ารัสเซียจะเป็นที่หนึ่งในพื้นที่ป่าสงวนของโลก (22%) แต่ไม้ที่ผลิตได้จำนวน 80 พันล้านลูกบาศก์เมตรต่อปีไปต่างประเทศเป็นวัตถุดิบและมีเพียงหนึ่งในห้าเท่านั้นที่แปรรูปในประเทศซึ่งให้เพียง 1 % ของ GDP และอีก 70% ของไม้ที่เหมาะสมที่อาจเกิดขึ้นได้ถูกทำลายบนเถาวัลย์ … คานติดกาวแบบปกติจะปรากฏเฉพาะในช่วงต้นของปี 2000 และถึงแม้ว่าพวกเขาจะนำมาจากเยอรมนีและฟินแลนด์ในตอนแรกเทคโนโลยีเฟรมมาจากแคนาดา และถ้าในอเมริกาในช่วงหลายปีนั้นส่วนแบ่งของบ้านไม้คือ 80% ในรัสเซียก็มีเพียง 5% เท่านั้น
นอกจากนี้ในทศวรรษที่ 90 พวกเขาสูญเสียทุกสิ่งที่ทำได้ไม่ว่าจะเป็นโรงเรียนช่างฝีมือและเทคโนโลยี กาลครั้งหนึ่งมหาวิทยาลัยในอาคารแต่ละแห่งมีความเชี่ยวชาญที่แตกต่างกันทุกที่ที่มีหลักสูตรพิเศษเกี่ยวกับไม้มีโรงเรียนของ Heinrich Carlsen ทั้งโรงเรียนมีโรงงานสามโหลที่ผลิตไม้ติดกาวแต่ในช่วงทศวรรษที่ 90 มีเพียงหน่วยงานเดียวเท่านั้นที่ยังคงอยู่ใน Volokolamsk และหน่วยงานวิจัยและการผลิตเพียงแห่งเดียวคือสถาบันวิจัยกลางของโครงสร้างอาคารในภาค "ไม้" ซึ่งโดยวิธีการนั้นได้มีการคิดค้นไม้เสริมซึ่งจะช่วยเพิ่ม ความแข็งแรงของโครงสร้างหลายครั้ง แต่มีเพียงเจ็ดคนเท่านั้นที่ทำงานที่นั่นภายใต้การดูแลของ Stanislav Turkovsky ลูกศิษย์ของ Carlsen! สถาปนิก Igor Pishchukevich หุ้นส่วนของ Totan Kuzembaev กล่าวด้วยความขมขื่นในปี 2000 ว่า“ประเพณีประจำชาติเป็นตำนาน ยกเว้นวิธีการตัด แต่ในปริมาณมากเราไม่รู้ว่าจะทำอะไรกับต้นไม้ได้อย่างไร เราสั่งซื้อสิ่งก่อสร้างที่ติดกาวจาก Finns ไม้ที่ปรับเทียบแล้ว - ในที่เดียวกันไม้ปาร์เก้ประตูหน้าต่าง - จากชาวอิตาลี”
ไม่ใช่ว่าไม่มีโครงการบ้านไม้ในปี 1990 เลย สตริงบางส่วนยังคงถูกดึงออกมาจากปีที่ผ่านมาตัวอย่างเช่น Mark Gurari ซึ่งเป็นผู้ที่ชื่นชอบบ้านไม้ของสหภาพโซเวียตได้จัดแสดงในงาน Construction Exhibition ที่ Frunzenskaya Embankment ซึ่งเป็นบ้านรุ่นใหม่ที่ประสบความสำเร็จของเขาในปี 1985 แต่มีหน้าต่าง Velyuksovsky อยู่บนหลังคา (2538). และผู้นำหลักของแนวคิดของ Alvar Aalto ในสหภาพโซเวียตสถาปนิก Andrei Gozak กำลังสร้างบ้านไม้ขึ้นใหม่ใน Peredelkino (1996) โดยคาดเดาการเคลื่อนไหวและเทคนิคในอนาคตเกือบทั้งหมด โครงการที่ดีที่สุดของปีโซเวียต (รวมถึงผู้ชนะการแข่งขันปี 1982) รวบรวมไว้ในหนังสือ "บ้านไม้จากเล็กไปหาใหญ่" (2542) ซึ่งเป็นที่ต้องการอย่างมาก แต่ทั้งหมดนี้เป็นบ้านแบบดั้งเดิมแม้ว่าจะย้อนกลับไปในปี 1992 หอศิลป์สถาปัตยกรรมของ Irina Korobyina และ Elena Gonzalez ได้จัดนิทรรศการ“My Dear House” ซึ่งแสดงให้เห็นถึงรูปแบบร่วมสมัยที่หลากหลายที่สุด: นอกจากนี้ยังมีแนวคิดนีโอคอนสตรัคติวิสต์” โดย Alexander และ Marina Asadov, วิลล่า "Shibolet" โดย Mikhail Khazanov) และนีโอ rutalism (บ้านใน Golitsyno โดย Dmitry Dolgiy วิลล่าใน Pitsunda โดย Dmitry Bykov และ Igor Kochanov) และนีโอโมเดิร์น (โครงการโดย Alexey และ Sergei Bavykin) และสัญลักษณ์นีโอ (บ้านใน Nemchinovka โดยสตูดิโอ 2R) และความโรแมนติกระหว่างโกธิคและอาร์ตนูโว (โครงการโดย Dmitry Velichkin และ Nikolai Golovanov) และบันทึกความเรียบง่าย (บ้านใน Mozzhinka โดย Evgeny Assa)
แม้ว่าความจริงที่ว่าในโครงการเหล่านี้จะเป็นไม้ แต่เราไม่เห็นเหตุผลพิเศษใด ๆ สำหรับการฟื้นฟูสถาปัตยกรรมไม้ในทศวรรษที่ 90 "สถาปัตยกรรมกระดาษ" ซึ่งกลายเป็นมหาวิทยาลัยหลักของสถาปนิกรัสเซียรุ่นใหม่ไม่ได้ดำเนินการกับวัสดุเฉพาะใด ๆ เลย และแม้ว่า Yuri Avvakumov จะสร้างจินตนาการที่มีชื่อเสียงของเขาในรูปแบบของคอนสตรัคติวิสต์จากไม้ แต่ก็อยู่ในการเลือกใช้วัสดุที่มีการประชดประชันบางอย่างที่ปรากฏต่อการเรียกร้องการสร้างชีวิตของเปรี้ยวจี๊ดของรัสเซีย อย่างไรก็ตามมันคือ "กระเป๋าสตางค์" - Mikhail Labazov, Totan Kuzembaev, Alexander Brodsky ซึ่งเป็นผู้สร้างวัตถุไม้ชิ้นแรกและจากวัตถุในตำนานสองชิ้นในยุคหลัง - ร้านอาหาร "95 องศา" (2000) และ Pavilion สำหรับวอดก้า พิธีการ (2003) โดยทั่วไปอาจนับประวัติศาสตร์ของสถาปัตยกรรมรัสเซียล่าสุดได้ โครงสร้างทั้งสองนี้เช่นเดียวกับ Plavdom 6 (2000) ของ Labazov รวมถึงร้านอาหาร Cat Dazur โดย Kuzembaev (2003) และบ้านเรือ 12 (2002) ของเขาเองและเกสต์เฮาส์สีแดง 16 (2003) รวมถึงกระท่อมของ Evgenia 14 Assa (2004) - ทั้งหมดถูกสร้างขึ้นในอาณาเขตของ Klyazminskoye Reservoir ซึ่งจะเรียกว่า Pirogovo ในไม่ช้า สำหรับสถานที่แห่งนี้ (และเจ้าของ Alexander Yezhkov) ทำให้เราเป็นหนี้อย่างมากกับการเกิดขึ้นของแฟชั่นสำหรับสถาปัตยกรรมไม้สมัยใหม่ นี่คือ Abramtsevo ของเราที่มาจากสไตล์นีโอรัสเซีย และนี่ไม่ใช่การเปรียบเทียบที่ดังเนื่องจากในช่วงปีแรก ๆ ตั้งแต่ปี 2545 ถึง 2548 เทศกาล Melioration (Art-Klyazma) จัดขึ้นที่ Pirogovo ซึ่งรวบรวมสิ่งที่สดใสตลกและก้าวหน้าทั้งหมดในศิลปะรัสเซียร่วมสมัย นั่นคือสถาปัตยกรรมใหม่กำลังถือกำเนิดขึ้นภายใต้สัญลักษณ์แห่งศิลปะ
"สถานที่แห่งอำนาจ" อีกแห่งหนึ่งคือหมู่บ้าน Nikola-Lenivets ซึ่งกำลังกลายเป็นศูนย์กลางของศิลปะบนผืนดินของรัสเซีย อันดับแรก Nikolai Polissky ร่วมกับชาวบ้านปั้นตุ๊กตาหิมะนับพันตัวจากนั้นพวกเขาก็ปั้นหอคอยบาเบลจากหญ้าแห้งและในปี 2544 พวกเขายังสร้างวัตถุชิ้นแรกที่ทำจากไม้ซึ่งมาจากฟืนกองไม้ขนาดยักษ์จากนั้นจะมี "Media Tower" ที่ทอจากเถาวัลย์ (2002), "Lighthouse on the Ugra" จากต้นเอล์ม (2004) และในปี 2006 จะมีการจัดเทศกาล "Archstoyanie" ครั้งแรกในหมู่บ้านซึ่งจะช่วยให้ โลกด้วยผลงานไม้ชิ้นเอกเช่น "Nikolino's ear" โดย Vladimir Kuzmin และ Vlada Savinkina, "Sarai" จากสำนัก "Meganom", "Half-Bridge of Hope" โดย Timur Bashkaev
อีกหนึ่งเทศกาลที่สำคัญสำหรับงานสถาปัตยกรรมไม้ แต่เป็นสถาปัตยกรรมที่หมดจดอยู่แล้วนั่นคือ "Drevolyutsiya" จัดขึ้นเป็นครั้งแรกในปี 2546 ที่เมืองกาลิช Nikolai Belousov รับนักเรียน 20 คนไปที่นั่นและคาดการณ์การเปลี่ยนแปลงของเมืองที่จะเริ่มในปี 2010 พร้อมกับการสร้าง Gorky Park ขึ้นใหม่ “พวกเราซึ่งเป็นนักศึกษาของสถาบันสถาปัตยกรรมมอสโกจากนั้นก็พูดถึง Hadid, Bilbao และ“โจรหัวก้าวหน้า” คนอื่น ๆ Daria Paramonova เล่า - และสำหรับเราแล้วดูเหมือนว่าพวกอนุรักษ์นิยม 'ผู้ชื่นชอบความโบราณ' บางคนกำลังยุ่งอยู่กับไม้ และเมื่อ Belousov เชิญเราไปที่ไหนสักแห่งที่ห่างออกไป 500 กม. เพื่อสร้างอะไรบางอย่างจากไม้มันเป็นอะไรที่เข้าใจยากอย่างสิ้นเชิงนอกเหนือจาก "กระท่อม" เราสามารถสร้างได้ แต่เราก็ไป” และพวกเขาสร้าง: หลังคาเหนือฤดูใบไม้ผลิป้ายรถเมล์และศาลาหลายหลัง Belousov เองในปี 2544 ออกจาก บริษัท ที่มีชื่อเสียงของ Sergei Kiselev โดยไม่คาดคิดและเริ่มสร้างบ้านไม้สร้างผลงานของตัวเองใน Galich เดียวกัน
ในปี 2548 เทศกาล“เมือง” ครั้งแรกจัดขึ้นในที่ดินของ Sukhanovo สถาปนิกหนุ่มชาวมอสโกสร้างศิลปวัตถุโหลบนท่าเรือภายในสองวัน แรงบันดาลใจจากผลลัพธ์ผู้จัดงานเทศกาล - Ivan Ovchinnikov และ Andrey Asadov - เริ่มจัดงานเทศกาลปีละสองครั้งทุกครั้งที่ปีนขึ้นไปจากมอสโก: ไปยังไบคาลอัลไตไครเมียกรีซ สถาปนิกรุ่นใหม่จากทั่วประเทศมาร่วมงานเทศกาลเหล่านี้ใช้เวลาอย่างสร้างสรรค์ในสภาวะที่รุนแรงเรียนรู้ที่จะทำงานกับไม้และสร้างสิ่งของที่น่าทึ่งที่สุด ในปี 2011 เทศกาลนี้จะพบกับถิ่นที่อยู่ถาวรในภูมิภาค Tula - ที่ "ArchFarm" ซึ่งมีการสร้างสิ่งของต่างๆซึ่งชื่อนี้สะท้อนให้เห็นถึงความต้องการในการใช้งานมัลติฟังก์ชั่นในปัจจุบัน: "สำนักงานลอยน้ำ", "เตียงดอกไม้", "ร้านขายแสง" … ที่นี่ในปี 2013 Ivan Ovchinnikov จะรวบรวม DublDom ตัวแรกของเขา
ขั้นตอนแรกของสถาปัตยกรรมไม้สมัยใหม่สรุปได้จากนิทรรศการ "ไม้ใหม่" ที่พิพิธภัณฑ์สถาปัตยกรรม (ฤดูใบไม้ร่วงปี 2009) ซึ่งรวบรวมวัตถุ 120 ชิ้นที่สร้างขึ้นในช่วง 10 ปีก่อนหน้านี้ จริงอยู่จำนวนนี้รวมถึงศิลปวัตถุจาก "Archstoyanie" และ "Cities" รวมถึงคาเฟ่และร้านอาหาร "Pirogov" ด้วยและจริงๆแล้วมีบ้านไม่มากนัก แต่วิกฤตโลกปี 2008 ไม่เพียงเปลี่ยนแปลงเศรษฐกิจให้ความสนใจกับวัสดุที่พบมากที่สุดและไม่ใช่วัสดุที่มีราคาแพงที่สุดความคิดก็เปลี่ยนไปด้วยเช่นกันด้วยกระแสความเป็นมิตรต่อสิ่งแวดล้อมความยับยั้งชั่งใจความเรียบง่ายในปัจจุบัน จุดเปลี่ยนนี้นับเป็นการถือกำเนิดขึ้นของ All-Russian ARCHIWOOD Prize (2010) ซึ่งได้รับประมาณ 100 อันดับแรกจากนั้น 150 และในปี 2019-200 แอปพลิเคชัน (ซึ่งเป็นเพียงโครงการที่เสร็จสมบูรณ์) เมื่อพิจารณาว่าพรมแดนแรกในการพัฒนาสถาปัตยกรรมไม้รัสเซียสมัยใหม่คือวิกฤตเศรษฐกิจปี 2541 หลังจากนั้นก็ปรากฏตัวและครั้งที่สอง - วิกฤตปี 2551 หลังจากนั้นก็กลายเป็นปรากฏการณ์ที่เต็มเปี่ยม หวังว่าวิกฤตปี 2020 จะส่งผลบวก และมีความเป็นไปได้สูงทีเดียวที่สถาปัตยกรรมที่ทำจากไม้ซึ่งเป็นมิตรต่อสิ่งแวดล้อมซึ่งตั้งอยู่นอกเมืองจะกลายเป็นเสาหลักอย่างหนึ่งของมนุษยชาติในอนาคตนี้
ศตวรรษที่ 21: บ้านในชนบท
การรวบรวมหนังสือเล่มนี้ผู้เขียนกังวลว่าในบางจุดจะต้องส่งไปพิมพ์และเสร็จสิ้นการสังเกตพัฒนาการของสถาปัตยกรรมไม้โดยตัดมันออกในบางจุด แต่วิกฤตในปี 2020 ทำให้โลกหยุดชะงักและไม่ว่าจะดำเนินต่อไปอย่างไรเราสามารถพูดถึงสถาปัตยกรรมไม้รัสเซียสมัยใหม่ในฐานะปรากฏการณ์ที่เป็นที่ยอมรับได้ พระเอกของหนังสือเล่มนี้คือบ้านไม้รัสเซียสมัยใหม่คืออะไร? เป็นไปได้หรือไม่ที่จะสรุปและอธิบายลักษณะของปรากฏการณ์นี้? ขอจองอีกครั้งว่าเราไม่ได้พูดถึงบ้านไม้โดยทั่วไป แต่มีเพียงบ้านที่ให้ความสนใจทางสถาปัตยกรรมเท่านั้น แต่เป็นวัตถุที่ไม่ธรรมดาซึ่งเป็นการทดลองที่เป็นมาตรฐานสำหรับอนาคต
ลักษณะแรก - พื้นที่ - แสดงให้เห็นถึงความหลากหลายของบ้านที่อึกทึก พื้นที่ของพวกเขาแตกต่างกันไปตั้งแต่ 4 ตร.ม. ม. (นอกจากนี้ยังมีอาคารที่มีพื้นที่ 6, 12, 14, 17 ตร.ม.) สูงถึง 2731 ตร.ม. ม. (มีขนาดเล็กกว่า: 948, 830, 802 ตร.ม.)แน่นอนคุณสามารถพูดได้ว่าก่อนหน้านี้เป็นเพียงการทดลองเท่านั้นและหลังเป็นส่วนแคบ ๆ ของราคาแพงมากในขณะที่พื้นที่ส่วนใหญ่ยังคงอยู่ที่ 100 ถึง 300 ตารางเมตร และการจัดตำแหน่งนี้จะสอดคล้องกับการแพร่กระจายของขนาดกระท่อมโดยที่บ้านหลังใหญ่ของรัสเซียนอร์ท (สูงถึง 500 ตร.ม.) มีบ้านหลังเล็ก ๆ (20-30 ตร.ม.) ม.) และมาตรฐานขนาดใหญ่กว่า 100-150 ตร.ม. จำนวนชั้นนั้นง่ายกว่า: ตามกฎแล้วมันคือหนึ่งหรือสองชั้นซึ่งมักจะน้อยกว่า - สามชั้น แต่มักจะมีชั้นใต้ดินและบางครั้งก็มีโครงสร้างเสริมบางประเภทนั่นคือชั้นที่สามหรือสี่ อย่างไรก็ตามซึ่งก็ไม่แตกต่างกันมากนักจากมาตรฐานของบ้านไม้ก่อนการปฏิวัติ - ชั้นเดียว (แต่ตามกฎแล้วมีห้องใต้หลังคา) หรือสองชั้นทางตอนเหนือ (มักมีแสงหรือห้องใต้หลังคา) เว้นแต่ชั้นแรกในกระท่อมทางตอนเหนือมักจะไม่ใช่ที่อยู่อาศัย แต่ทุกวันนี้สิ่งที่มาพร้อมกันทั้งหมด (การขนส่งครัวเรือนสิ่งมีชีวิต) มักจะถูกกำหนดอาคารแยก อย่างไรก็ตามบางครั้งโรงรถหรือโรงอาบน้ำก็กลายเป็นส่วนหนึ่งของปริมาตรของบ้านซึ่งสืบทอดมาในแง่นี้กระท่อมของภาคเหนือซึ่งผู้คนวัวควายและเศรษฐกิจอยู่ร่วมกันภายใต้หลังคาเดียวกัน
การแบ่งเขตแนวตั้งมักเป็นแบบมาตรฐาน: ชั้นล่าง - พื้นที่สาธารณะ (ห้องครัวห้องนั่งเล่นห้องรับประทานอาหาร) ชั้นบน - ห้องนอน แม้ว่าความจริงที่ว่าฟังก์ชั่นการผลิตของบ้านสมัยใหม่จะหายไป แต่การกระจายดังกล่าวเกือบจะซ้ำรอยการจัดพื้นที่ในกระท่อม (และถึงแม้จะเป็นชั้นเดียว แต่ระดับการนอนหลับก็คือครึ่งหลัง)
การแบ่งเขตพื้นที่หลักสองระดับ (ตามกฎแล้วในบ้านหลังเล็ก ๆ) พัฒนาธีมของเตียง: ชั้นลอยพร้อมที่นอนหรือคนงานออกมาสู่พื้นที่ห้องนั่งเล่นพิจารณาว่าด้านหน้าของบ้านดังกล่าว มักจะมีกระจกทึบเราสามารถพูดคุยเกี่ยวกับเซลล์ F ของ Moses Ginzburg ตัวเลือกที่หายากกว่าคือพื้นที่หลายระดับที่ซับซ้อนซึ่งสืบทอดมา แต่วิลล่าของ Paul Rudolph
เมื่อพูดถึงแผนเรายังเห็นประเภทต่างๆมากมาย นอกจากนี้ยังมีตัวเลือกที่คุ้นเคยกับทางตอนเหนือของรัสเซียในชื่อ "บาร์บ้าน" ซึ่งห้องทั้งหมดจะถูกร้อยเรียงต่อเนื่องกันบนแกนเดียวในขณะที่แกนมักจะจบลงด้วยเฉลียงจนสุด หรือ "บ้านที่มีคำกริยา" นั่นคือตัวอักษร "G" ซึ่งสถานที่ของลานอรรถประโยชน์ระหว่างสองเล่มนี้ถูกครอบครองอย่างมีเหตุผลโดยระเบียงเดียวกัน แผนสี่เหลี่ยมเป็นที่นิยมซึ่งสามารถนำมาประกอบตามเงื่อนไขกับธีมของโมดูลเท่านั้นแม้ว่ามาตรฐานไม้สมัยใหม่ (6 ม.) จะคล้ายกับความยาวปกติของท่อนซุงในกระท่อมของรัสเซีย (6–7 ม.) จากประเพณีคฤหาสน์มาถึงบ้านที่มีปริมาตรเท่ากันสองหลังที่ขอบ แต่การเปลี่ยนแปลงสมัยใหม่ก็เกิดขึ้นภายในเช่นกัน Palladio กำลังเรียกแผนการตรึงกางเขนแผนรูปตัว "T" เรียกคืนคฤหาสน์ในเมืองและแน่นอนว่าแผ่นโค้งนั้นมาจากความทันสมัยในช่วงทศวรรษที่ 1950 และ 60 การเปลี่ยนแปลงหลักเกิดขึ้นในชุดการทำงานของสถานที่ โซนของการทำงานด้านจิตใจ (สำนักงานห้องสมุดห้องประชุมเชิงปฏิบัติการ) โซนสุขภาพ (ห้องออกกำลังกายห้องซาวน่าโรงอาบน้ำ) ความบันเทิงทางวัฒนธรรม (โรงภาพยนตร์บิลเลียด) และห้องสำหรับเด็กจะถูกเพิ่มเข้าไปในโซนต่างๆตามปกติ (ห้องครัวห้องรับประทานอาหารส่วนตัว ห้อง). และถ้าในบ้านหลังเก่ามักจะไม่แยกห้องครัวและห้องรับประทานอาหารออกจากกันแทนที่จะเป็นห้องนั่งเล่นก็มักจะมี "ห้องส่วนกลาง" (ซึ่งทำหน้าที่เป็นห้องนอนด้วย) แทนที่จะเป็นห้องนอนในวันนี้ แยกออกจากกันอย่างชัดเจน นอกเหนือจากความจริงที่ว่าชุดการทำงานได้เติบโตขึ้นมีความซับซ้อนและมีโครงสร้างที่ชัดเจนมากขึ้นขนาดของสถานที่ก็เพิ่มขึ้นและประการแรกคือห้องนั่งเล่น
ห้องนั่งเล่นทำหน้าที่เป็นศูนย์กลางของบ้านเชื่อมต่อ (หรือรวม) กับห้องรับประทานอาหารและห้องครัวซึ่ง (ลบการนอนหลับ) เป็นไปตามประเพณีของพื้นที่ส่วนกลางของกระท่อมรัสเซียที่พวกเขาปรุงและกินและ สื่อสาร. ฟังก์ชันทั้งสามนี้สามารถตั้งอยู่ในระดับเพศที่แตกต่างกันในขณะที่อยู่ในการเชื่อมต่อภาพซึ่งทำให้พื้นที่มีความซับซ้อนและน่าสนใจยิ่งขึ้น นวัตกรรมหลักในการแก้ปัญหาของห้องนั่งเล่น (นอกเหนือจากขนาดที่ใหญ่ที่จำเป็น) คือไฟดวงที่สองซึ่งมีการเปลี่ยนแปลงคุณภาพอย่างมากเมื่อเทียบกับการตกแต่งภายในกระท่อมนอกจากนี้ห้องนั่งเล่นสามารถแยกออกเป็นไดรฟ์ข้อมูลแยกต่างหากซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของบทบาทของชื่อเรื่อง
หัวใจของห้องนั่งเล่นมักจะเป็นเตาผิงซึ่งแทนที่เตาในสถานที่นี้ (บางครั้งก็มีอยู่ด้วย) และตรงกลางเป็นโต๊ะขนาดใหญ่ นี่คือเวทีหลักของบ้านสมัยใหม่ซึ่งเช่นเดียวกับแถวของอัฒจันทร์ล้อมรอบด้วยพื้นต่างระดับแท่นระเบียงและชั้นลอย มื้ออาหารและการเตรียมของพวกเขาเป็นเนื้อหาหลักของชีวิตในเขตชานเมืองดังนั้นโต๊ะทำอาหารจึงสามารถเปลี่ยนเป็นแท่นได้ หากห้องครัวถูกแยกออกเป็นพื้นที่แยกต่างหากจากนั้นในนั้น (นอกเหนือจากขนาดใหญ่) จำเป็นต้องมีหน้าต่างต่อหน้าต่อตาของพ่อครัว ในบทบาทของ "มุมแดง" ซึ่งเป็นที่ตั้งของไอคอนปัจจุบันโดยปกติแล้ว "พลาสม่า" เป็นวัวศักดิ์สิทธิ์ตัวที่สองของการตกแต่งภายในที่ทันสมัย แต่บางครั้งหน้าต่างแบบพาโนรามาก็โต้แย้งกับเธอในเรื่องความเป็นผู้นำ การตกแต่งห้องนั่งเล่นอีกอย่างหนึ่งมักเป็นบันไดที่งดงามไปยังชั้นสองบางครั้งก็เป็นรูปปั้นในอวกาศซึ่งเป็นผลงานของสมัยใหม่
สถาปนิกชาวรัสเซียสมัยใหม่มีแนวโน้มที่จะหลีกเลี่ยงทางเดินในบ้านในชนบททั้งเพื่อการประหยัดพื้นที่และอันเป็นผลมาจากการบาดเจ็บที่เกิด (ในอพาร์ทเมนต์ขนาดเล็กของสหภาพโซเวียตทางเดินใช้พื้นที่ว่างมาก) อย่างไรก็ตามหากลูกค้าไม่ถูก จำกัด ด้วยงบประมาณอาจมีทางเดินปรากฏขึ้นและบางครั้งก็เป็นห้องชุด ยิ่งไปกว่านั้นในงานของ Nikolai Belousov มักจะกลายเป็นทางเดิน - มีการส่องสว่างจากด้านบนหรือด้านท้ายซึ่งในลักษณะดั้งเดิมเป็นการรวมประเพณีสองอย่างเข้าด้วยกัน - อสังหาริมทรัพย์และเนื้อเรื่องของศตวรรษที่ 19 จากประเพณีคฤหาสน์เดียวกันการศึกษามาถึงบ้านสมัยใหม่ - บ่อยขึ้นแน่นอนที่ชั้นสอง (และดีกว่าในหอคอย) เพื่อให้เจ้าของมีความเป็นส่วนตัวตามสมควร ห้องนอนในห้องใต้หลังคาและแม้แต่ในห้องใต้หลังคาก็ดูโรแมนติกโดยเฉพาะอย่างยิ่งหากมีหลังคาจั่วแหลมอยู่ด้านบน
สถานที่ที่สำคัญที่สุดในบ้านในชนบทที่ทันสมัยคือระเบียงซึ่งอพยพจากที่ดินไปยังกระท่อมฤดูร้อนและกลายเป็นความหมายหลักของหลัง จุดรวมของเดชาคือการอยู่ในธรรมชาติ (แต่ไม่ใช่ในสวนซึ่งแยกเดชาออกจากชาวนาอย่างเด็ดขาด) และในเวลาเดียวกันก็ยังคงอยู่ใต้หลังคา: เพื่อให้คุณสามารถหายใจอากาศและขับชาและพูดคุยกับ พูดคุย. ระเบียงในวันนี้ควรมีขนาดใหญ่บางครั้งก็อยู่ในพื้นที่หนึ่งในสามของบ้านและจะดีกว่าถ้ามีระเบียงในบ้านให้มากที่สุดเท่าที่มีผู้อยู่อาศัยถาวรซึ่งทำให้ทุกคนมีสิทธิเท่าเทียมกันในการรับอากาศบริสุทธิ์ (เช่นเดียวกับ ควัน). ระเบียงมักจะปีนขึ้นไปบนชั้นสองกลายเป็นระเบียง แต่ไม่ค่อยมีระเบียง เป็นลักษณะที่ระเบียง (เคลือบ แต่ไม่ร้อนนั่นคือห้องฤดูร้อนล้วนๆ) แทบไม่ปรากฏในบ้านสมัยใหม่และถ้าเป็นเช่นนั้นมันจะเคลือบจากบนลงล่าง
ลัทธิเฉลียงเป็นสิ่งสำคัญที่ทำให้บ้านในชนบทที่ทันสมัยแตกต่างจากกระท่อม ชาวนาไม่มีเวลาพักผ่อนดังนั้นจึงปรากฏเฉพาะเมื่อผู้คนมีเวลาว่าง - ในยุคของชาวเมืองเชคอฟในช่วงฤดูร้อน แต่วันนี้ระเบียงที่ประสบความสำเร็จอย่างเต็มที่ยังทำหน้าที่เป็นพื้นที่ทำงานสำหรับคนทำงานที่มีจิตใจ (และห่างไกลมากขึ้นเรื่อย ๆ) (เอนเทอร์นูสที่ไหน ๆ ก็เขียนได้สวยกว่าที่ระเบียง?) แต่ก่อนอื่นแน่นอนว่ามันเป็นสถานที่สำหรับการติดต่อสื่อสารดังนั้นยิ่งระเบียงมีขนาดใหญ่เท่าไหร่ก็ยิ่งดีเท่านั้น นั่นคือเหตุผลว่าทำไมวันนี้จึงมักไม่ได้ล้อมรั้ว - เพื่อให้ดูเหมือนว่ามีขนาดใหญ่ขึ้นและการเชื่อมต่อกับธรรมชาติก็ยิ่งชัดเจนมากขึ้น ด้วยจุดประสงค์เดียวกันต้นไม้สามารถผ่านดาดฟ้าของระเบียงได้คนแรกที่รวมเทคนิคทั้งสองนี้คือ Eugene Ass. หรือในทางตรงกันข้ามเป็นไปได้ที่จะตกแต่งระเบียงด้วยระเบียงในลักษณะที่โอ้อวดโดยเน้นความสำคัญหลักในชีวิตของผู้อยู่อาศัยในช่วงฤดูร้อนในปัจจุบัน แต่ระเบียงไม่สามารถแยกย้ายกันไปได้ แต่ติดตั้งไว้รอบ ๆ บ้าน - วิธีแก้ปัญหาดังกล่าวทำให้สะพานไม่ได้ไปที่กระท่อม แต่เป็นสถาปัตยกรรมไม้ที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง - ไปจนถึงโบสถ์และวิหารซึ่งแกลเลอรี (gulbische) เล่นคล้าย บทบาททำหน้าที่เป็นสถานที่สำหรับการสื่อสารอย่างไม่เป็นทางการ นี่ไม่ใช่สิ่งเดียวที่สถาปนิกสมัยใหม่ยืมมาจากสถาปัตยกรรมที่เป็นสัญลักษณ์บางครั้งปริมาตรของบ้านจะมีผังหลายเหลี่ยมชวนให้นึกถึงรูปแปดเหลี่ยม - สร้างพื้นที่ที่สะดวกสบายซึ่งรวบรวมบุคคล (ค่อนข้างเป็นไปตามตรรกะของการกระทำของมหาวิหารในคริสตจักร) รวมถึงการได้รับมุมมองเพิ่มเติม รูปแบบของ "มุมมอง" โดยทั่วไปกลายเป็นพื้นฐานทั้งสำหรับที่ตั้งของบ้านในอวกาศและสำหรับการแก้ปัญหาของแต่ละส่วน - ตามความฝันของซาร์ Filatov: / ไม่มีการตรวจสอบอึ! อย่างไรก็ตามแทนที่จะเป็นระเบียงจะมีการทำ loggias บ่อยขึ้นและหน้าต่างที่ยื่นจากผนังซึ่งปรากฏครั้งแรกในกระท่อมฤดูร้อนกลายเป็นอีกสิ่งหนึ่งที่ช่วยให้สามารถมองเห็นทิวทัศน์ได้ อย่างไรก็ตามกลองหน้าต่างเบย์ที่หรูหราที่สุดของ Totan Kuzembaev นำเรากลับไปที่กระท่อมอีกครั้ง - ไปที่รูปแบบของระเบียงซึ่งสูงขึ้นไปตามผนังของกรอบ ที่จริงแล้วระเบียงสามารถคิดใหม่ได้ว่าเป็นการต่อต้านมุข - ไม่ได้ยื่นออกมา แต่กดเข้าไปในตัวบ้าน
จริงอยู่นี่ไม่ใช่นวัตกรรม แต่เป็นการย้อนกลับไปสู่สิ่งที่ถูกลืม:“ทางเข้าชั้นใต้ดินไม่ได้มีประสิทธิภาพเท่ากับระเบียงบนเสา” Alexander Opolovnikov เขียนอธิบายการต้อนรับที่คล้ายกันในบ้านของ Tretyakov จากหมู่บ้าน การ์“แต่มันมีข้อดีที่เป็นประโยชน์: มันไม่ได้ถูกหิมะพัดเข้ามาและไม่ถูกน้ำท่วมด้วยฝน” 100. ผ่านรูในบ้านของสำนัก "Khvoya" คล้ายกับ vzvoz ในบ้านทางเหนือซึ่งสร้างขึ้นสำหรับม้าและมักมีทางผ่าน (เพื่อไม่ให้รถเข็นหันไปรอบ ๆ) แต่แน่นอนว่าบันไดวนแบบเปิดคือ "Makhorka" โดย Konstantin Melnikov
องค์ประกอบอื่นของบ้าน - หน้าต่าง - กลายเป็นจุดเริ่มต้นหลักสำหรับการต่อสู้ตามประเพณี: มีแสงเพียงเล็กน้อยในกระท่อม ขั้นแรกให้หน้าต่างมีขนาดและปริมาณเพิ่มขึ้นจากนั้นจะใช้รูปแบบที่หลากหลายมากขึ้นเรื่อย ๆ: หน้าต่างแนวตั้งกลมและพาโนรามาจะปรากฏขึ้น หลังนี้ถือเป็นสิ่งประดิษฐ์ของ Le Corbusier แต่สถาปนิก Eduard Zabuga โต้แย้งข้อเท็จจริงนี้ว่า“ปู่ของฉันอาศัยอยู่ในบ้านไม้ซุงในอัลไต ข้างในเป็นโต๊ะที่ขูดออกมาเป็นแนวยาวและข้างในนั้นก็มีหน้าต่างที่ยาวเท่า ๆ กันออกไปโดยไม่มีการผูกมัดแม้แต่ชิ้นเดียว ดังนั้นคุณจึงนั่งข้างหลังเขาดื่มชาจากกาโลหะและดูป่า 180 องศา!” 101 ช่องหน้าต่างปรากฏขึ้นบนหลังคาและ Nikolai Belousov ก็ทำอย่างมีเล่ห์เหลี่ยมมากยิ่งขึ้น: เขายกหลังคาขึ้นบนจันทันเพื่อเคลือบพื้นที่ด้านล่าง หน้าต่างค่อยๆเติบโตเป็นซุ้มทั้งหมดครอบครองส่วนปลายทั้งหมดของบ้านและกลายเป็นผนังในที่สุด
การเคลือบที่ปลายกระจกอย่างต่อเนื่องทำให้หลังคาทรงจั่วมีประสิทธิภาพโดยเฉพาะซึ่งดูเหมือนว่าจะหลุดออกและทะยานออกไปด้วยวิธีนี้ ในปริมาณเล็กน้อยหลังคาแบบแหลมเดียวก็ใช้งานได้ดีโดยเฉพาะอย่างยิ่งถ้ามีมุมเอียงมาก หลังคาแบนจริงยังคงหาได้ยากในสภาพอากาศของรัสเซียดังนั้นพวกเขาจึงมักปลอมตัวเป็น "สมัยนิยมที่ซื่อสัตย์" กลายเป็นเสียงแหลมซึ่งอย่างไรก็ตามไม่ทำให้ภาพลักษณ์เสียเลย และส่วนที่ยื่นออกมาอย่างทรงพลังของหลังคาแบนเกือบจะก่อให้เกิดภาพลักษณ์ดั้งเดิมของยุคหลังคอนสตรัคติวิสต์ที่ทำด้วยไม้ซึ่งปริมาตรทรงสี่เหลี่ยมและกระจกที่มีจำนวนมากมีส่วนรับผิดชอบต่อส่วนที่สองของคำและความใหญ่โตของแคร่ไม้ในส่วนแรก หลังคาครึ่งสะโพกสไตล์อาร์ตนูโวที่หายากรูปทรงพีระมิดโค้งบนคานติดกาว แต่เป็นที่นิยมในการ "ห่อ" บ้านด้วยวัสดุชนิดเดียวเมื่อหลังคาไม่สามารถไหลเข้าไปในผนังได้ แน่นอนว่ากระท่อมก็ถูกตัดออกจากวัสดุชนิดเดียวกันเช่นกัน แต่ที่นี่เราเห็นว่าเป็นการพาดพิงถึงคอนกรีตที่ไหลลื่นของสมัยใหม่ ในทางตรงกันข้าม Alexander Brodsky ก็ฉีกหลังคาออกจากบ้านโดยสิ้นเชิงในขณะที่รักษาทั้งหน้าจั่วแบบดั้งเดิมและแนวขนานที่ทันสมัยของบ้าน
ความคมชัดของบ้านไม้ได้รับจากสารละลายปริมาตรในรูปแบบของการขนานแบบสมัยใหม่ซึ่งในบางโครงการได้รับน้ำหนักของสถาปนิกที่มีคุณสมบัติครบถ้วน สาขาโครงสร้างสามารถนำมาประกอบกับไดรฟ์ข้อมูลซึ่งชิ้นส่วนถูกลบออกจากทั้งหมด - และอาจเป็นได้ทั้งบาร์สมัยใหม่และบ้านที่คุ้นเคยภายใต้หลังคาจั่ว รูปแบบที่ทันสมัยของสถาปัตยกรรมโลกในยุค 2000 - "ส่วนหน้าเป็นรูปตัด" - มีทั้งรุ่นเคลือบและรุ่นที่ตัดเย็บด้วยไม้กระดานในบ้านไม้บ้านที่มีรองเท้าสเก็ตลาดเอียงหรือหลังคาทั้งหลังเคลื่อนตัวไปสู่รูปปั้นได้ไกลกว่าเดิมซึ่งบางครั้งก็มีความเยื้องศูนย์ ทรงกระบอกหรือโดมดูคุ้นเคยมากกว่า (แต่ก็น่าประทับใจไม่น้อย)
ธีมสมัยใหม่ของการเอาชนะความโน้มถ่วงนั้นแสดงออกมาอย่างแท้จริงเมื่อบ้านยกพื้นสูงขึ้นอย่างเห็นได้ชัดว่าพยายามกำจัดน้ำหนักของกระท่อมตามปกติ เป็นเรื่องสำคัญที่บ้านดังกล่าวไม่เพียง แต่สะท้อนโดยเลอกอร์บูซีเยร์เท่านั้น แต่ยังสะท้อนด้วยยุ้งฉางและโรงเก็บของที่ฉีกออกจากพื้นเพื่อไม่ให้เน่าระบายอากาศหลบหนีจากสัตว์ฟันแทะและสามารถเข้าถึงได้ในหิมะตกหนัก แน่นอนว่ามีเพียงวัตถุขนาดเล็กเท่านั้นที่สามารถวางเมาส์ได้อย่างเต็มที่ แต่เสาเข็มกำลังได้รับความนิยมจากทุกหนทุกแห่งซึ่งเป็นโซลูชันที่เป็นมิตรกับสิ่งแวดล้อมมากขึ้น อย่างไรก็ตามบางครั้งบ้านก็ทะยานขึ้นโดยอาศัยสองจุด: ในหนังสือเล่มนี้มีสะพานบ้านสองหลัง ในทางตรงกันข้ามบ้านบางครั้งจมลงไปในน้ำและแล่นเรือใบและบางครั้งก็อยู่ในระหว่างการบิน อีกหนึ่งรูปแบบที่ชื่นชอบของศตวรรษที่ 20 - มุมโค้งมน - ไม่ได้เป็นโครงสร้างอินทรีย์สำหรับบ้านไม้ แต่สามารถใช้วิธีการตกแต่งเพื่อสร้างภาพลวงตาของมันได้เช่นรางรถไฟที่สร้างเครื่องบินโค้ง บานประตูหน้าต่างมีสถานะคล้ายกันโดยเปลี่ยนภาพลักษณ์ของบ้านอย่างสิ้นเชิง - ขึ้นอยู่กับความเป็นเนื้อเดียวกันอย่างสมบูรณ์ หรืออุปกรณ์ทางศิลปะที่หมดจดเช่นซุ้มที่ทำจากฟืนซึ่งใช้สำหรับจุดไฟ แน่นอนว่านี่เป็นกรณีที่รุนแรง แต่โซลูชันการตกแต่งมักมีองค์ประกอบที่สร้างสรรค์ตัวอย่างเช่นเพื่อความสวยงามยิ่งขึ้นคุณสามารถปล่อยท่อนไม้ออกไปไกล ๆ หรือพับอย่างไม่ถูกต้องเลียนแบบอายุตามธรรมชาติของบ้านไม้ซุง. ตรงกันข้าม Alexey Rosenberg พัฒนาระนาบเชิงลึกสร้าง "การสั่นสะเทือน" ของซุ้มสองชั้น Sergei Kolchin ใช้วิธีการแกะสลัก - แม้ว่าจะอยู่ในรูปแบบที่ขยายใหญ่ขึ้นและมีแผนผังในขณะที่ Pyotr Kostelov เล่นเกมที่คล้ายกันกับแผ่นเสียง - ราวกับว่าผ่านคอมพิวเตอร์ซึ่งเมื่อรวมกับแนวโมเดิร์นที่ขนานกันของบ้านฟังดูฉุนเฉียวเป็นพิเศษ นอกจากนี้เขายังใช้ไม้หลายชนิดในการตกแต่งและบอริสเบอร์นาสโคนีก็เริ่มต้นเส้นทางที่เสี่ยงที่สุดโดยนำพิกเซลกระจกมาใส่ในด้านหน้าอาคาร
อีกเรื่องที่ไม่คาดคิดคือการระบายสีบ้านไม้: อาจเป็นได้ทั้งสีเทาเลียนแบบความแก่ชราหรือดูทันสมัย (แต่ไม่ใช่ในสถาปัตยกรรมไม้!) สีดำไม่ค่อยขาวหรือแม้แต่สีแดง - แต่ก็มีความคล้ายคลึงกันในสถาปัตยกรรมแบบดั้งเดิม แม้ว่าจะไม่ได้อยู่ในที่พักอาศัยก็ตาม หรือสีส้มซึ่งไม่มีแอนะล็อกอีกต่อไป
สิ่งสุดท้ายที่มีการเปลี่ยนแปลงโดยพื้นฐานในบ้านไม้คือซุ้มหลัก ถนนของชุมชนกระท่อมสมัยใหม่ได้สูญเสียความหมายในการสื่อสารทั้งหมดที่ยังคงมีอยู่ในเดชาของสหภาพโซเวียตไม่ต้องพูดถึงหมู่บ้าน แต่ในเวลาเดียวกันมันก็ไม่ได้เป็นงานที่ไร้สาระซึ่งอยู่ในช่วงหลังสหภาพโซเวียต ความปรารถนาอันเก่าแก่ที่จะเช็ดจมูกของเพื่อนบ้านถูกแทนที่ด้วยความหวาดระแวงด้านความปลอดภัยรั้วเพิ่มขึ้นสามเมตร (หรือสูงกว่านั้น) เนื่องจาก
ซึ่งแทบมองไม่เห็นจมูก และสำหรับบ้านได้กลายเป็นบรรทัดฐานในการหันไปหาป่า (ที่ตั้ง) ข้างหน้าไปทางถนน - ข้างหลัง: ซุ้มที่ไม่แสดงออกและมักจะหูหนวกโดยสิ้นเชิง (และบางครั้งก็รวมกับรั้ว) แต่ในทางกลับกันบ้านจะเปิดออกสู่ลานภายในด้วยเส้นใยทั้งหมดในระดับที่ดูเหมือนว่าระนาบซุ้มจะหายไปและระเบียงจะปรากฏขึ้นในตำแหน่งของมัน หรือโครงสร้างที่แยกออกเป็นชั้น ๆ ซึ่งดูไร้ที่พึ่งและน่าดึงดูดเป็นพิเศษ การเปลี่ยนบ้านไปที่ไซต์นี้ดูเหมือนจะเป็นปรากฏการณ์ชั่วคราว "ความเจ็บปวดที่เพิ่มมากขึ้น" - เช่นเดียวกับงานโต๊ะเครื่องแป้งที่กล่าวมาข้างต้นในช่วงทศวรรษที่ 90 แต่การระบาดใหญ่ในระหว่างที่เรากำลังส่งหนังสือเล่มนี้ไปพิมพ์ทำให้เราคิดว่าการทำให้เป็นละอองและการปกครองตนเองของสังคม (และที่อยู่อาศัย) มี แต่จะเพิ่มขึ้น ในขณะเดียวกันประเภทของ "บ้านไม้นอกเมือง" จะถูกตีแผ่ - ด้วยเหตุผลเดียวกัน - ด้วยความแข็งแรงที่ได้รับการปรับปรุงใหม่ โชคดีที่มีพื้นที่เพียงพอในประเทศ