โดยปกติเราจะนับไก่ในฤดูใบไม้ผลิ - เลือก "ไม้" ที่ดีที่สุดในนิทรรศการ "ArchMoscow" แต่ในปีนี้ได้นำโครงสร้างไม้สาธารณะจำนวนมากเป็นประวัติการณ์ และเราตระหนักว่ามันเป็นบาปที่จะไม่สรุปในตอนนี้ สำหรับสิ่งนี้ไม่ได้เป็นเพียงแค่การสะสมของวัตถุเท่านั้น แต่เป็นปรากฏการณ์ที่อยู่เบื้องหลังความหมายที่สำคัญอีกด้วย ในขณะที่สถาปัตยกรรมขนาดใหญ่ไม่ได้ทำให้เรามีความสุขและ "กิจกรรม" หลัก ๆ ของปีคือของปลอม (Big Moscow, สวนสาธารณะใน Zaryadye), ภาพลวงตา (Skolkovo) หรือความเศร้า ("Children's World", "Dynamo") สถาปัตยกรรมขนาดเล็ก - สวนสาธารณะศาลาชั่วคราวไม้กลายเป็นเพียงผู้ผลิตข่าวเชิงบวกเท่านั้น นอกจากนี้ยังมีบางสิ่งที่จะโต้แย้งเกี่ยวกับที่นี่ แต่สิ่งสำคัญคือเราต้องมีสถาปัตยกรรม (นอกเหนือจากสถาปัตยกรรมทางประวัติศาสตร์) ซึ่งเราพร้อมที่จะยอมรับว่าเป็น "ของเรา" และซึ่งถือได้ว่าเป็นคำสั่งที่ครบถ้วน - แม้ว่าจะรวดเร็วสั้นง่าย แต่นี่ก็มีความสำคัญพอ ๆ กับประเภทที่ไม่เหมาะสมคำพังเพยหรือคำอธิบายในวรรณคดี
นี่ยังไม่ใช่การแข่งขันไม่ใช่การโหวต - ทั้งหมดนี้จะเป็นตามปกติในเดือนพฤษภาคม นี่เป็นเพียงภาพรวม แต่เพื่อเป็นการตอกย้ำเราจึงตัดสินใจโพสต์วัตถุ 70 ชิ้นบนเว็บไซต์ของ ARCHIWOOD ซึ่งเป็นผู้เข้าแข่งขันกลุ่มแรกที่ได้รับชัยชนะในการเสนอชื่อเข้าชิง“ศิลปวัตถุ”“การออกแบบสภาพแวดล้อมในเมือง”“อาคารสาธารณะ” ซึ่งเป็นเหตุผลเนื่องจากการเสนอชื่อเหล่านี้มักจะไม่เติบโตในฤดูหนาว อย่างไรก็ตามฤดูกาลที่จะมาถึงก็เป็นจุดเปลี่ยนในแง่นี้เช่นกันบ้านไม้ขนาดเล็ก 20 หลังจะครอบครองสวนสาธารณะมูซอน นี่จะเป็นเทศกาลเมืองครั้งที่ 15 แต่จะจัดขึ้นที่มอสโกเป็นครั้งแรกและในแง่นี้ถือเป็นงานสำคัญ: การเชื่อมโยงระหว่างเมืองและหมู่บ้าน
แน่นอนว่าทุกอย่างเริ่มต้นที่นั่น - โดยธรรมชาติ เทศกาลของประเทศได้รับและยังคงเป็นซัพพลายเออร์หลักของวัตถุไม้ที่โดดเด่นและแปลกตาที่สุด ในปีนี้มีงานเทศกาลมากขึ้นและมีศิลปวัตถุเพียงห้าสิบชิ้นเท่านั้น แต่ในประเภทนี้ไม้เป็นวัสดุหลักมาโดยตลอด แต่การก้าวเข้าสู่เมืองถือเป็นการปฏิวัติเล็ก ๆ ฉันดีใจที่กระบวนการนี้ไม่เพียง แต่เริ่มขึ้นในมอสโกวเท่านั้น แต่ Vologda ยังเป็นสิ่งที่สำคัญที่สุดในบรรดาวัตถุที่ทำจากไม้ไม่เพียงปรากฏในสวนสาธารณะ หรือมากกว่านั้นไม่ได้อยู่ในสวนสาธารณะ แต่เป็นสี่เหลี่ยมลู่ทางและเขื่อน
รูปแบบที่เหมาะสำหรับ Vologda ในปี 2011 เทศกาล Days of Architecture ได้มาที่นั่น (พร้อมการบรรยายและนิทรรศการ) สร้างแรงบันดาลใจให้กับทุกคนอย่างมาก - และในปีหน้าธีมหลักของ Days ไม่ใช่การไตร่ตรอง แต่เป็นการกระทำ: มีการสร้างวัตถุไม้ที่ยอดเยี่ยมห้าชิ้นในเมือง ผู้ก่อตั้ง "Days of Architecture in Vologda", Muscovites Alexander Dudnev และ Konstantin Gudkov ช่วยองค์กรนักศึกษาของมหาวิทยาลัยในพื้นที่ทำส่วนที่เหลือด้วยตัวเอง: รวมกันเป็นกลุ่ม "AVO!" ("การเปิดใช้งาน Vologda") เราเลือกสถานที่คิดและสร้างทุกอย่างด้วยมือของเราเอง
สิ่งดั้งเดิมที่สุด (แต่เติบโตตามธรรมชาติจากจุดตัดของทางเดิน) กลับกลายเป็น Triangular Garden ซึ่งเป็นสวนสาธารณะแบบเปิดโล่ง ทางเท้าไม้ (ที่คุ้นเคยทางตอนเหนือของรัสเซีย) ไหลลงสู่ม้านั่งซึ่งเป็นเก้าอี้อาบแดดและโต๊ะทำงานดังนั้นนักศึกษาของมหาวิทยาลัยโพลีเทคนิคจึงสามารถดื่มด่ำกับทุกสิ่งได้ที่นี่ การบรรยายการแถลงข่าวและคอนเสิร์ตได้เกิดขึ้นแล้ว สิ่งที่โรแมนติกที่สุดคือหาดแดงริมฝั่งแม่น้ำที่สูงชันกลายเป็นอัฒจันทร์ไม้และเป็นสถานที่โปรดสำหรับการถ่ายรูป และมีประสิทธิภาพมากที่สุดคือ "เพจเจอร์ใหม่" (ซากปรักหักพังคอนกรีตถูกเย็บด้วยกระดาน) ซึ่งมีตลาดเสรีของเมืองเป็นประจำ วัตถุอื่น ๆ ก็มีชีวิตของตัวเองเช่นกันบน "เวที" ที่โรงละครที่พวกเขาดูภาพยนตร์บน "Boulevard of Folding Cots" ที่พวกเขาสอนพับกระดาษ มันน่าทึ่งมากที่วัตถุเหล่านี้เข้ากับเมืองได้อย่างถูกต้อง - น่ารักและอบอุ่นเป็นพิเศษซึ่งสถาปัตยกรรมไม้เก่า ๆ ก็สลายไปอย่างเงียบ ๆ และไม่ใส่ใจ แต่ที่น่าแปลกใจกว่านั้นคือปฏิกิริยาของชาวบ้านในท้องถิ่นบ่นว่ามีฝุ่นและมูลนกบน "เพจเจอร์" ว่าผักใบเขียวใน "Raskladushki" เหี่ยวเฉาและบน "ชายหาด" มียุงและ "โกพอตกับเบียร์ ".
สถาปนิกต้องตำหนิแน่นอนว่าใครเป็นคนกระตุ้นการดื่ม ดังนั้นหวังว่า“ต้นไม้ใหม่” จะช่วยให้ตระหนักถึงคุณค่าของต้นไม้ที่“เก่า” คือยูโทเปียในขณะที่มันกำลังจากไปอย่างรวดเร็วเท่านั้น ที่เมือง Vologda ในเมือง Nizhny Novgorod ซึ่งจะมีการจัดงานเทศกาล "Oh! City" ครั้งต่อไป เปลี่ยนสถานที่อยู่ตลอดเวลาคราวนี้เกิดขึ้นในหุบเหว Pochainsky มันเป็นทางเลือกที่ถูกต้อง: ในใจกลางเมืองมีหลุมมหัศจรรย์ แต่ถูกทอดทิ้งซึ่งสถาปนิกรุ่นใหม่พยายามที่จะเปลี่ยนแปลงและสิ่งที่มีประโยชน์มากที่สุดในบรรดาศิลปวัตถุโหลคือฉาก สิ่งที่ตรงกันข้ามกับความเรียบง่ายและการใช้งานที่สมบูรณ์คือการติดตั้ง "Architecture of Movement" บนเขื่อน Volzhskaya ของ Yaroslavl สร้างขึ้นภายใต้กรอบของเทศกาลที่มีชื่อเดียวกัน (จัดขึ้นเป็นครั้งที่ 5) ไม่เพียง แต่เปลี่ยนภูมิทัศน์ตามปกติอย่างสิ้นเชิง - เป็นพิธีการและเป็นอนุสรณ์สถานมากเกินไป แต่ยังแสดงให้เห็นถึงความสามารถของต้นไม้ในการมีน้ำหนักเบาโปร่งสบายและยืดหยุ่น
โครงการ Pro. Dvizhenie เฉลิมฉลองวันสิ้นโลกด้วยการจัดเทศกาล Catastrophe ใกล้กับโอเดสซา จริงอยู่ที่วัตถุที่น่ารับประทานที่สุด (เช่นกรอบขนาดยักษ์ของขวด Stolichnaya) ไม่ได้ทำจากไม้ แต่นี่ก็เป็นตรรกะเช่นกัน: ภัยพิบัติชนิดใดที่ทำจากไม้? แต่ยังมี "Cube of Light" ที่งดงาม (อีกรูปแบบหนึ่งในรูปแบบของผลงานชิ้นเอกของสถาปัตยกรรมรัสเซียสมัยใหม่ที่อ้างถึงมากที่สุด - "Sarai ของ Meganom) และการแสดงความเคารพอย่างมีไหวพริบต่อ" ฝาแฝด "ของนิวยอร์กที่ทำจากพาเลท (ในตอนเย็น โดยธรรมชาติแล้วมีการจุดเทียนไว้ในนั้น) และในเทศกาลโนโวซีบีร์สค์ "Yolki-Palki" Andrey Chernov นำเสนอองค์ประกอบ "แมนฮัตตัน" - ที่นี่นิวยอร์กถูกสร้างขึ้นจากลูกไก่สน เทศกาลนี้ซึ่งจัดขึ้นเป็นครั้งแรกเกือบจะกลายเป็น "หายนะ": สองสามวันก่อนการเปิดงานผู้คนใจดีเผาฟืนที่เตรียมไว้อย่างระมัดระวังทั้งหมด แต่สถาปนิกไม่ยอมแพ้และยังสามารถแต่งวัตถุศิลปะจากพวกเขาได้ตัวอย่างเช่น Slava Mizin ตัดดินสอออกจากพวกเขา
อีร์คุตสค์ "Bukh-ART" จัดขึ้นเป็นครั้งที่หกเช่นเคยท่ามกลางความหนาวเย็นอย่างรุนแรงและการชนที่สำคัญคือม้าหมุนที่แสดงภาพตู้รถไฟ ค่ายว่าวบนชายฝั่งของทะเลกอร์กีได้รับสถาปัตยกรรม: เทศกาลลมไม้ได้นำมาสู่กระปุกออมสินของเราบ้านทรงโดมหลังหนึ่งและหลังแหลมหลายหลังที่ทาสีอย่างมีเสน่ห์ แต่ Voronezh กลับกลายเป็นสิ่งที่เจ๋งที่สุดอย่างไม่คาดคิดโดย Marina Molodykh นักศึกษาระดับบัณฑิตศึกษาของมหาวิทยาลัยในท้องถิ่นได้จัดงานเทศกาล Archidrom แม้ว่าจะตั้งอยู่ที่ศูนย์บริการนักท่องเที่ยว Kirovets แต่มีเพียงโครงการเหล่านั้นเท่านั้นที่ได้รับการคัดเลือกให้เข้าร่วมซึ่งสามารถนำไปใช้ในการปรับปรุงเมืองได้ ดังนั้นสิ่งที่เกี่ยวข้องมากที่สุดคือ "Veloport" - ที่จอดรถจักรยานเสริมด้วยม้านั่งและหลังคา หรือแผงฝักบัวอาบน้ำสำหรับเมืองที่มู่ลี่มีบทบาทเป็นกำแพงที่มีเงื่อนไข (ปัญหาของน้ำประปาได้รับการแก้ไขแล้วอนิจจาจนถึงตอนนี้ก็มีเงื่อนไขเช่นกัน) คนหนุ่มสาวตื่นเต้นเป็นพิเศษกับรูปแบบของศาลา: หนึ่งในนั้นมีเปลญวนมีไว้สำหรับการข้ามหนังสือ (แลกเปลี่ยนหนังสือ) ส่วนอีกห้องหนึ่งมีผนังที่ทำจากใยแมงมุมส่วนที่สาม (สำหรับเด็ก) ปรากฏในรูปแบบของ เก้าอี้ขนาดยักษ์และที่สี่ (ศาลา - กระเป๋าเดินทาง) ขู่ว่าจะปิดกระแทกกลืนนักท่องเที่ยวที่ชะลอตัวลง
การแข่งขันการติดต่อกันของสองเทศกาลหลักของเรายังคงดำเนินต่อไป: Kaluga กับ Tula "ArchStoyanie" ได้กลายเป็นโครงสร้างที่จริงจังซึ่งไม่ใช่ "หมู่บ้าน" อีกต่อไป แต่เป็น "กลุ่มธรรมชาติและความคิดสร้างสรรค์" ที่ซึ่งมีการสร้างบ้านพักศิลปะและมีการจัดเวิร์กช็อป ต้นทุนการเติบโตเป็นไปตามธรรมชาติ (ราคาของสถานที่กางเต็นท์ทำให้ทุกคนประหลาดใจในปีนี้) แต่สำหรับทั้งหมดนั้นเทศกาลนี้ไม่ได้สูญเสียความได้เปรียบทางสถาปัตยกรรม แม้ว่าความอยากอนุสาวรีย์จะชัดเจนที่นี่เช่นกัน หลังจากสร้าง Hypercube ใน Skolkovo แล้ว Boris Bernasconi ได้สร้าง Hyperarca ใน Lenivets แต่ถ้าไม่ใช่ทุกอย่างที่ใช้ได้ผลกับสิ่งแรก (แกว่งบางอย่างเพื่อเงินรูเบิล) Arch ก็กลายเป็นสัญลักษณ์ที่ยิ่งใหญ่ของความทันสมัยของเรา นี่คือชัยชนะของความเป็นเหตุเป็นผล (ทุกอย่างตั้งแต่กระดานมาตรฐาน 6 เมตร) ประชด (ซุ้มประตูขึ้นเหนือทางเดิน) ความพรุน (ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความโปร่งใสที่เป็นไปไม่ได้) ความไม่แน่นอน (นี่คือบันไดดาดฟ้าสังเกตการณ์ a บาร์บ่อน้ำและห้องใต้ดิน)สิ่งที่ตรงกันข้ามกับ Arke ที่มีประสิทธิภาพดูเหมือน "Universal Mind" โดย Nikolai Polissky: มันใช้งานไม่ได้ลึกลับและน่าดึงดูดโดยสิ้นเชิง "Storming the sky" มุ่งไปในทิศทางเดียวกัน: Bureau Manipulazione Internationale กำลังดำเนินงานของ Yuri Avvakumov อย่างคุ้มค่าเพื่อเพิ่มระดับเสียงและความหมายรอบ ๆ บันไดที่เรียบง่าย
"ArchFarm" ในปีนี้เป็นคำพูด (สร้างความยินดีให้กับผู้ชมด้วยวิหารที่ทำจากหญ้าแห้งหรือลูกตุ้มของ Foucault ในไซโล) และคำพูดตัวเอง: "Plavgorod" เป็นอีกหนึ่งจินตนาการในรูปแบบของแพที่มีคนอาศัยอยู่ "Lighthouse of the barbarians" เป็นแบบฝึกหัดการออกแบบที่น่าสนใจในรูปแบบของกระดานไม้กางเขนติดกาว การใช้ประโยชน์ที่นี่ถูกเน้นย้ำเสมอด้วยการประชดนั่นคือเหตุผลว่าทำไม "Kibitka" จึงดูเหมือนรถบรรทุกเชื้อเพลิงที่ทำจากไม้ท่อระบายน้ำจำเป็นต้องปิดท้ายด้วยฝักบัวธรรมดาและโรงแรมสามชั้น "Skvorechnik" ได้ล้อเลียนสุภาษิตของนายหน้าเกี่ยวกับ "อพาร์ทเมนต์แต่ละห้องด้วย ทางเข้าแยกต่างหาก"
Ivan Ovchinnikov กำลังจะแทรกแซง "เมือง" เข้ามาในเมืองผ่านทาง Park of Culture แต่แล้วก็เห็นได้ชัดว่ามันอิ่มตัวมากเกินไปแล้ว: ทั้งกับสิ่งของและผู้มาเยือน ซึ่งอย่างไรก็ตามไม่ได้ป้องกันเขาจากการรักษาแบรนด์ของสถานที่หลักในมอสโกเป็นปีที่สองเลย ยังคงอยู่แม้ในฤดูหนาว - ซึ่งไม่ใช่เรื่องง่ายสำหรับสวนสาธารณะ แต่ Central Park of Culture and Leisure มีชื่อเสียงที่น่าเชื่อถือนั่นคือลานสเก็ตที่แสดงให้เห็นถึงคุณภาพที่สำคัญของสถาปัตยกรรมตามฤดูกาล: ความสามารถในการพับเก็บได้ไม่เพียง แต่ยังรวมถึงทีมด้วย ด้วยความยินดีกับเมืองเมื่อฤดูกาลที่แล้วจึงถูกรื้อถอนและประกอบขึ้นใหม่ - เพิ่มขนาดและเปลี่ยนชุดของพาวิลเลี่ยนที่มาพร้อมกับมัน ในช่วงฤดูร้อนมีการประกอบวัตถุใหม่จากพวกเขาด้วย (ตามโครงการใหม่และในสถานที่อื่น ๆ) และตอนนี้บางส่วนได้พบสิ่งอื่น - แล้วชีวิตที่สามของพวกเขากลายเป็นศาลา "Bulka", "Sport" และ "Merkato". (คณะกรรมการจัดงานของรางวัล ARCHIWOOD ค่อนข้างสับสน: ควรพิจารณาว่าวัตถุเหล่านี้เป็นของใหม่หรือควรได้รับรางวัลพิเศษ "Bird F" เพื่อแสดงให้เห็นถึงความสามารถในการอยู่รอดของพวกมันในสภาพอากาศที่ยากลำบากของรัสเซีย) สร้างขึ้นใหม่อย่างระมัดระวังโดยผู้บูรณะและโรงเก็บของเราสูง Line เป็นสะพานคนเดินข้ามสำหรับชนกลุ่มน้อยที่ไม่มีสันเขา
นอกจากนี้สำนัก WOWHAUS ซึ่งเป็นผู้พัฒนาหลักของสวนสาธารณะและผู้บุกเบิกสถาปัตยกรรมฤดูร้อนโดยทั่วไปประดับประดาจัตุรัสหลักของสวนด้วยร้านปลูกไม้เลื้อยที่ให้เงามหัศจรรย์แก่ช่างภาพ (ในฤดูร้อนมันจะกลับมาที่เดิม) Embankment - ระเบียงคอนสตรัคติวิสต์พร้อมชุดความบันเทิงที่แท้จริง: การถ่ายภาพการอาบแดดการดื่มชา ในที่สุด Anastasia Izmakova ก็ได้สร้างห้องสุขาที่สวยที่สุดในเมืองใน Park รูปแบบองค์กรของ WOWHAUS มีความหลากหลายโดยการผสมผสานของมารยาทอื่น ๆ Alexander Brodsky ร่อนลงบนพื้นหญ้าอย่างระมัดระวังเป็นศาลาที่ไม่โอ้อวดหลอกลวงสำนัก FAS (t) - สโมสรเทนนิสในสไตล์นีโอโพสต์คอนสตรัคติวิสม์ที่ยังไม่มีอยู่จริง Alexander Tsimailo และ Nikolai Lyashenko สร้างร้านกาแฟที่มีมนต์ขลังอย่างแท้จริงบนฝั่งของสระน้ำ Pionersky หลังจากรวบรวมรายละเอียดทางเทคนิคทั้งหมดในลำแสงขนาด 25 เมตรพวกเขานำธีมของ "ที่จอดรถ" มาถึงขีด จำกัด: เมื่อนำสิ่งที่เป็นสาระสำคัญออกไปจากศาลาแล้วพวกเขาก็เหลือเพียงกรอบที่ให้มุมมอง ในตอนค่ำจะแยกไม่ออกจากคาเฟ่จากภาพวาดที่มีชื่อเสียงของ Edward Hopper
แต่สิ่งก่อสร้างดั้งเดิมที่สุดของสวนสาธารณะคือศาลาหลังแรกของโรงรถซึ่งเป็นชุดคู่ขนานที่ห่อด้วยตะแกรงก่อสร้างซึ่งแสดงความเคารพต่อ Zholtovsky และ Frank Gehry อย่างละเอียด “ในสภาพอากาศที่มีเมฆมากศาลาจะสลายตัวและจมลงไปในสภาพแวดล้อมและการสลายตัวนี้ก็ไม่เป็นที่เปิดเผยและเป็นธรรมชาติเช่นเดียวกับการส่องสว่างยามพลบค่ำ” วัตถุดังกล่าวทำให้ช่างภาพสถาปัตยกรรมที่ดีที่สุดของประเทศยูริพัลมินกลายเป็นนักวิจารณ์
ศาลาหลังที่สองของ "โรงรถ" ซึ่งได้รับชื่อ "shigerubank" ที่ไม่สามารถเข้าใจได้สำหรับฆราวาสแทบจะไม่สามารถใช้กับหัวข้อของเราได้แม้ว่าจะมีบทบาทสำคัญในกระบวนการปัจจุบันซึ่งแสดงให้เห็นว่าสวนสาธารณะไม่เพียง แต่สร้างสถาปัตยกรรมไม้เท่านั้น ยังสะท้อนให้เห็นถึงมัน นิทรรศการ "สถาปัตยกรรมชั่วคราวจากเมลนิคอฟถึงบ้าน" ซึ่งเปิดศาลาวิเคราะห์อดีต (VSHV-1923) และสะท้อนให้เห็นในปัจจุบัน: ส่วนพิเศษ "ชั่วคราวร่วมสมัย" สำหรับ 9/10 ประกอบด้วย "ชิ้นไม้"ผู้ออกแบบนิทรรศการ Olga Treyvas ยังทำหน้าที่เป็นสถาปนิกของร้านหนังสือ Garage ซึ่งใช้ตาข่ายโลหะเป็นซองอาคารอย่างชาญฉลาดและผนังอีกด้านถูกปกคลุมไปด้วยงูสวัดที่ไม่ได้ใช้ในสถาปัตยกรรมในเมืองเป็นเวลาร้อยปี
แต่ผู้ทำข่าวหลักของฤดูกาลคือสวนสาธารณะ Muzeon ที่อยู่ใกล้เคียง เขาเริ่มต้นด้วยแผนแม่บทตามที่คาดไว้ จริงอยู่เขาไม่ได้ประกาศการแข่งขันสำหรับ Park of Culture แต่เขามอบความไว้วางใจให้กับสถาปนิกชาวมอสโกที่มีความซับซ้อนที่สุด - Yevgeny Ass ผู้ทรงจัดการที่จะไม่ทำลายเมืองของเราในทางใดทางหนึ่งโดยไม่ได้สร้างอะไรเลยในช่วง 20 ปีที่ผ่านมาที่เลวร้าย และโครงการสวนสาธารณะของเขาก็มีความเรียบง่ายที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้พวกมันเลื้อยไปตามพื้นดินข้ามต้นไม้ไม่กระทบสายตาเช่นระเบียงใกล้กับ Central House of Artists และทางเดินเล่นที่มีลมเหมือนงูไม้ผ่านสวนสาธารณะทั้งหมด. และเมื่อไม่นานมานี้การก่อสร้างคาเฟ่ได้เริ่มขึ้นที่นี่ตามโครงการของเขาเอง สำหรับความล่าช้าของสถาปัตยกรรม "ฤดูร้อน" ที่ชัดเจนนี้ไม่ได้เป็นเรื่องเหลวไหล แต่เป็นความท้าทาย - ฤดูหนาวที่ยาวนานหิมะตกหนักพลบค่ำตอนต้นในตอนท้ายสำหรับตัวเราเอง
"ความท้าทาย" ไม่น้อยที่จะเป็น "Microdomes" ซึ่งการก่อสร้างได้เริ่มขึ้นแล้วใน "Muzeon" ยังเร็วเกินไปที่จะบอกว่าจะเกิดอะไรขึ้น แต่สิ่งสำคัญคือการแข่งขันที่มีขนาดใหญ่และดำเนินไปอย่างดีก่อนการก่อสร้าง และนี่เป็นอีกหนึ่งคุณลักษณะที่สำคัญของแผนการในช่วงฤดูร้อนนี้: วัตถุไม้ที่มีความสำคัญทางสังคมส่วนใหญ่ต้องผ่านการแข่งขัน สิ่งที่น่าสนใจที่สุดคือการแข่งขันเพื่อสร้างโรงเรียนซึ่งได้รับรางวัลจาก Igor Chirkin และ Alexei Podkidyshev และสามารถนำโครงการไปใช้กับ ArchMoscow ได้อย่างสมบูรณ์ อาคารทรงกลมซึ่งมีด้านหน้าแบ่งออกเป็นไม้และโพลีคาร์บอเนตอย่างเท่าเทียมกันกลายเป็นความแตกต่างที่ดีกับยักษ์ใหญ่ของ Central House of Artists รวมทั้งเป็นศูนย์กลางชีวิตทางวัฒนธรรมและสถาปัตยกรรมที่แท้จริง
พร้อมกับโรงเรียนศาลา Peripter ได้เปิดขึ้นที่ทางเข้า Central House of Artists ซึ่งสร้างขึ้นตามการแข่งขันที่ให้ผลลัพธ์ที่น่าสนใจ ศาลาแห่งนี้มีวัตถุประสงค์เพื่อแสดงให้เห็นถึงรายชื่อสั้น ๆ ของรางวัล ARCHIWOOD นั่นคือเพื่อส่งเสริมตัวอย่างที่ดีที่สุดของสถาปัตยกรรมไม้ แต่ในลักษณะที่ตัวเขาเองไม่ใช่ลูกครึ่ง และ Alexander Kuptsov กับ Sergey Gikalo และ Anton Fedulov ก็ทำได้อย่างสมบูรณ์แบบ สันนิษฐานว่าศาลาจะถูกถอดและประกอบในสถานที่ใหม่ แต่ด้วยเหตุผลหลายประการสิ่งนี้ไม่เกิดขึ้น แต่ในเดือนพฤศจิกายน Peripter ได้กลายเป็นพื้นที่จัดแสดงนิทรรศการใหม่ในเมืองโดยไม่คาดคิดในที่โล่ง: เปิดนิทรรศการ Knigostroy ตามเวลา กับงานสารคดีและอุทิศให้กับความสัมพันธ์ระหว่างสถาปัตยกรรมและหนังสือ เวลาจะบอกได้ว่าศาลาจะมีอายุการจัดแสดงที่สมบูรณ์หรือไม่ แต่ตอนนี้มีการตัดสินใจแล้วว่าจะจัดงาน ARCHIWOOD-2013 ที่นี่ (และ Rossa Rakenne SPb (HONKA) จะยังคงเป็นพันธมิตรทั่วไปต่อไป
ผู้จัดนิทรรศการ“Knigostroy” คือโครงการเมือง“Books in Parks” และจารึก“Gogol-module” ของตัวเองอย่างมีเหตุมีผล - พาวิลเลียนหม้อแปลงสำหรับการค้าหนังสือในประวัติศาสตร์ของพื้นที่หนังสือประเภทใหม่ เรื่องราวนี้ยังนำหน้าด้วยการแข่งขันโดยมีฉากจบที่แปลกประหลาด: คณะลูกขุนเลือกโครงการหนึ่งลูกค้าต้องการอีกโครงการอย่างชัดเจนและด้วยเหตุนี้ทั้งสองเวอร์ชันจึงถูกสร้างขึ้น - ทั้ง "บันได" และ "กลอง" มันเป็นเรื่องบังเอิญอย่างสมบูรณ์ (แต่สำคัญมาก) ที่ทั้งสองสายพันธุ์มีผู้แต่งคนเดียวกัน - สำนักหนุ่ม RueTemple
โมดูล Gogol ได้รับการติดตั้งในสวนสาธารณะของมอสโกสามแห่งพร้อมกันรวมถึง Bauman Garden ซึ่งรีบเข้าสู่การแข่งขันเพื่อชิงตำแหน่งผู้นำอย่างชัดเจน การสร้างเมกะฮิลล์สำหรับเด็กอีกแห่งและร้านปลูกไม้เลื้อยสำหรับจัดนิทรรศการ - โดยความพยายามของสำนัก WOWHAUS ที่แพร่หลาย (และในฤดูกาลหน้าเราจะมี "Inhabited Fence" ตามโครงการของพวกเขาเอง) เวทีที่มีสไตล์ที่สุดของปีปรากฏในสวนสาธารณะ Perovo - เช่นเดียวกับสโมสรสำหรับเด็กซึ่งจัดทำโดยสำนัก Praktika ร้านกาแฟสวย ๆ หลายแห่งเปิดให้บริการใน Sokolniki ในคราวเดียวและตอนนี้ - ลานสเก็ตที่มีสถาปัตยกรรมที่ซับซ้อนมาก วัตถุไม้ในเมืองที่งดงามที่สุดนอกเมืองหลวงเติบโตในอูฟา: Igor Palichev สร้างร้านกาแฟดั้งเดิม "จาเมกา" ที่นี่
แน่นอนว่าเรารู้สึกยินดีเป็นอย่างยิ่งที่ DarkDesign สำนักอูฟาแห่งนี้ได้รับรางวัล ARCHIWOOD-2012 ผลงานของผู้เข้าแข่งขันที่ได้รับรางวัลในปีหน้าสามารถชมได้แล้ววันนี้
บนเว็บไซต์ของรางวัล การเริ่มต้นก่อนเวลาอันควรนี้เกิดขึ้นอย่างแม่นยำจากความก้าวหน้าที่เกิดขึ้นในปีนี้และดูเหมือนว่าเราจะเป็นเทรนด์ที่สำคัญมากซึ่งนับเป็นจุดเริ่มต้นของสถาปัตยกรรมที่มีต่อมนุษย์ เพื่อจุดประสงค์เดียวกันเราตัดสินใจที่จะลดความซับซ้อนให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ (และในขณะเดียวกันก็อนุญาต) ในการส่งวัตถุไปยังเว็บไซต์ ARCHIWOOD ตอนนี้ผู้เขียนสามารถอัปโหลดออบเจ็กต์ของตนไปยังไซต์ได้อย่างอิสระ จริงอยู่ผู้ดูแลเว็บไซต์ยังคงเปิดใช้งานแอปพลิเคชันอยู่ แต่มิฉะนั้นเราอาจเสี่ยงที่จะเปลี่ยน "คณะกรรมการเกียรติยศ" ของเราให้กลายเป็นถังขยะโฆษณา จนถึงตอนนี้ - ในลำดับการทดสอบ - เราเองได้อัปโหลด "ชิ้นไม้" ของการใช้งานสาธารณะไปยังไซต์ซึ่งได้รับการเสนอชื่อโดยสมาชิกของสภาผู้เชี่ยวชาญของรางวัล ตอนนี้ชั้นมีไว้สำหรับผู้แต่งแล้ว (เปิดรับวัตถุสำหรับรางวัลจนถึงวันที่ 31 มีนาคม 2013) และสำหรับทุกคนที่สนใจ: ความคิดเห็นของคุณสำคัญมากสำหรับเรา!