Savinkin & Kuzmin: "ออกจากป้าย แต่เอาเสาออก"

สารบัญ:

Savinkin & Kuzmin: "ออกจากป้าย แต่เอาเสาออก"
Savinkin & Kuzmin: "ออกจากป้าย แต่เอาเสาออก"

วีดีโอ: Savinkin & Kuzmin: "ออกจากป้าย แต่เอาเสาออก"

วีดีโอ: Savinkin & Kuzmin:
วีดีโอ: Интервью с Виталием Савинкиным 2024, อาจ
Anonim

Vladislav Savinkin และ Vladimir Kuzmin เป็นภัณฑารักษ์ของเทศกาล Zodchestvo ในปี 2018 และ 2019 ปีที่แล้วเทศกาลนี้จัดขึ้นภายใต้การนำของพวกเขาใน Manezh ด้วยธีม "Recontext" ในเดือนตุลาคมที่จะถึงนี้มีแผนจะเปิดใน Gostiny Dvor ด้วยธีม "Transparency" การรวบรวมใบสมัครสำหรับการแข่งขันครั้งต่อไปของภัณฑารักษ์ของเทศกาลปี 2020 สิ้นสุดลงเมื่อวันศุกร์ที่แล้ว ในวันแรกของเทศกาล 17 ตุลาคมพวกเขาสัญญาว่าจะประกาศผล

เพื่อความสนใจของคุณ - การสนทนากับภัณฑารักษ์ของปีที่สองเกี่ยวกับแผนและแนวคิดของพวกเขา

คุณเคยทำงานกับ Zodchestvo ในปี 2005, 2006, 2012 และปีที่แล้ว ทำไมคุณถึงตัดสินใจลองเป็นภัณฑารักษ์อีกครั้ง

Vladislav Savinkin: ในช่วงปีแรก ๆ เราไม่ได้เป็นภัณฑารักษ์ จากนั้นทั้งในปี 2549 และปี 2555 เราจัดการเฉพาะการจัดนิทรรศการของเทศกาลเท่านั้น และในปี 2560 เราได้ตัดสินใจเข้าร่วมการแข่งขันเพื่อชิงตำแหน่งภัณฑารักษ์และได้รับรางวัล ตามกฎแล้วสหภาพสถาปนิกเลือกภัณฑารักษ์เป็นเวลาสองปีดังนั้นเราจึงทำงานกับ Zodchestvo เมื่อปีที่แล้วและกลับไปที่นั่นทันที ใช่และเป็นเรื่องน่าสนใจสำหรับเราที่จะพูดถึงสองครั้งคือการมองดูเทศกาลจากมุมมองต่างขั้ว นิทรรศการปี 2018 ของเราจัดขึ้นภายใต้การอุปถัมภ์ของ "PE-" - ทุกอย่างเปลี่ยนแปลงได้จัดรูปแบบใหม่ โดยทั่วไปในปีนี้เรามองทุกอย่างจากมุมมองของการเปิดกว้างและความโปร่งใส - สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าพื้นที่ของ Gostiny Dvor มีส่วนช่วยในเรื่องนี้ แน่นอนว่ามันจะเป็นการดีอย่างยิ่งที่จะนำโมเดลขนาดใหญ่จำนวนหนึ่งที่ทำจากลูกแก้วพลาสติกใสและวัสดุที่คล้ายกันมาเจือจางด้วยโซลูชันที่สร้างสรรค์แบบเปิดชิ้นส่วนของอาคารจริง - และนั่นก็ไม่มีอะไรมากคุณก็ไม่ต้องทำอะไรอีกแล้ว ไม่ต้องทำอะไรเลย แต่นี่คือความฝันนี่คือสิ่งที่เราออกมาเป็นแนวคิด "สถาปัตยกรรม" มีลักษณะเฉพาะคือมีประเพณีที่แข็งแกร่งมาก คุณสามารถพูดได้ว่ามันค่อนข้างอนุรักษ์นิยม แต่สำหรับเรานี่เป็นงานที่ยอดเยี่ยมเรายังคงจินตนาการว่าตัวเองเป็นนักออกแบบผู้แสดงสินค้าที่กล้าและสามารถเปลี่ยนแปลงบางสิ่งได้ เราพบว่าตัวเองอยู่ในนี้

ซูม
ซูม
Владимир Кузьмин. Зодчество′2018 © фестиваль «Зодчество»
Владимир Кузьмин. Зодчество′2018 © фестиваль «Зодчество»
ซูม
ซูม

คุณเห็น "อนุรักษนิยม" ของเทศกาลไหน? สิ่งที่ไม่สามารถเปลี่ยนแปลงได้?

V. S.: ทางเดินของบุคคลแรกผ่านนิทรรศการ: ควรสะดวกชัดเจนควรเดินจากประภาคารไปยังประภาคาร - ควรเป็นถนนที่สร้างขึ้นอย่างชัดเจน เราถือว่านิทรรศการเป็นเขาวงกตที่มีระดับการเปิดกว้างแตกต่างกันไป ภายใต้เงื่อนไขที่มีอยู่การดำเนินการนี้ทำได้ยาก แต่ก็ไม่มีอะไรผิดปกติ ประเด็นที่สองคือภูมิภาคที่ไม่เต็มใจที่จะยอมทำตามข้อกำหนดและความปรารถนาของเราเสมอไป คุณสามารถประกาศธีม "ความโปร่งใส" ให้อิสระกับภูมิภาค แต่พวกเขาจะยังคงนำสวนสาธารณะสถาปัตยกรรมใหม่ของพวกเขาพวกเขาจะดูการมีส่วนร่วมในนิทรรศการมากขึ้นจากด้านการรายงานและด้านการเมืองในระดับที่น้อยกว่า - จาก ด้านศิลปะ แต่ด้วยวิธีนี้เรามีอิสระมากขึ้นและให้ความสำคัญกับเส้นทางซึ่งเราปล่อยให้ว่าง (ในแง่ของความโปร่งใส) และมอบให้กับผู้ที่ปฏิบัติตามกฎของเรา - เพื่อนร่วมงานนักออกแบบสถาบันการศึกษาที่ตอบสนองโดยตรงเปิดเผยกรุณาและ พยายามตอบคำถามภัณฑารักษ์นี้: อะไรคือความโปร่งใสในวัฒนธรรมและสถาปัตยกรรมการออกแบบสมัยใหม่การออกแบบศิลปะ โดยทั่วไปอาชีพของเราคือการประนีประนอมดังนั้นระหว่างสองขั้วนี้เราจึงพยายามสร้างนิทรรศการโดยไม่ลืมเกี่ยวกับวัตถุการออกแบบที่จะเปิดกว้างและเกือบจะโปร่งใสในเชิงพื้นที่จะมีความหมายเชิงการทำงานบางอย่าง ตัวอย่างเช่นเมื่อนำทางพวกเขามักจะวางเสาและตัวชี้และเราต้องการเก็บคำแนะนำไว้ แต่ให้เอาเสาออกแน่นอนว่านี่ไม่ใช่เรื่องง่ายที่จะทำ แต่เราออกแบบและกำลังดำเนินการอยู่

Владислав Савинкин. Зодчество′2018 © фестиваль «Зодчество»
Владислав Савинкин. Зодчество′2018 © фестиваль «Зодчество»
ซูม
ซูม

คุณเคยมีประสบการณ์ในการจัดงานดังกล่าวมาก่อนที่คุณจะเป็นผู้แสดงสินค้า Zodchestvo ครั้งแรกหรือไม่?

วลาดิเมียร์คุซมิน: ใช่ในตอนนั้นเราได้ทำหน้าที่เป็นภัณฑารักษ์ในงานต่างๆมากมายรวมถึงที่นิทรรศการ ARCH Moscow ซึ่งเทียบได้กับ Zodchestvo และในปี 2008 เราได้ทำงานอย่างใกล้ชิดกับภัณฑารักษ์ของ Venice Biennale เราดูแลเหตุการณ์หลายขนาดอยู่บ่อยครั้ง แต่จนถึงปี 2548-2549 เราไม่เคยจัดการกับ Zodchestvo

Zodchest'19 มีการเปลี่ยนแปลงอย่างไรเมื่อเทียบกับปี 2549?

VC: ความแตกต่างที่สำคัญคือตอนนี้เราแก่กว่าตอนที่จัดนิทรรศการครั้งแรกมาก มุมมองเกี่ยวกับชีวิตความสามารถและแรงบันดาลใจของเราเปลี่ยนแปลงไปค่อนข้างมากในช่วงเวลานี้ สิ่งสำคัญไม่ได้เปลี่ยนไปเรายังคงเป็นสถาปนิกนักออกแบบรักอาชีพนี้ทำงานกับพื้นที่ แต่เราก็อายุมากขึ้นซึ่งหมายความว่ามีคนดูอายุน้อยกว่าและน่าสนใจกว่าเราใครจะรู้ว่าเราไม่รู้เรื่องอะไรและเราจะไม่มีวันรู้ มีจำนวนมากขึ้นทุกปี เป็นเรื่องสำคัญโดยพื้นฐานที่เทศกาลจะหันหน้าเข้าหาคนเหล่านี้ หากก่อนหน้านี้เน้นไปที่การแสดงให้เห็นถึงความสำเร็จของภูมิภาคและการแข่งขันของทุกสิ่งตอนนี้เรามีโอกาสที่จะกำหนดติดตามและพยายามดำเนินการทุกอย่างในแง่ของความเกี่ยวข้องเนื่องจากเวลาเปลี่ยนแปลงเร็วมาก ยิ่ง "Zodchestvo" ตอบสนองต่อการเปลี่ยนแปลงเหล่านี้ได้ถูกต้องมากเท่าไหร่ก็จะยิ่งสามารถสะท้อนถึงยุคปัจจุบันและแรงบันดาลใจของผู้คนที่เพิ่งเข้าสู่อาชีพของเราและเริ่มทำงานในโลกที่เปลี่ยนแปลงไปอย่างสิ้นเชิง

Проект экспозиции фестиваля «Зодчество» в Гостином дворе: эскизное предложение © Савинкин & Кузьмин
Проект экспозиции фестиваля «Зодчество» в Гостином дворе: эскизное предложение © Савинкин & Кузьмин
ซูม
ซูม

V. S.: วันนี้ทุกคนเริ่มคิดถึงการจัดนิทรรศการ ไม่มี บริษัท ใดไม่มีสำนักสถาปัตยกรรมไม่มีภัณฑารักษ์ร่วมที่นำแท็บเล็ตห้าเม็ดมาวางสายและจากไป ทุกคนออกแบบงานนิทรรศการ - คนที่อยู่กับเราบางคนแยกกันคนในชุมชนและกลุ่ม แต่พวกเขาสนใจว่าจะนำเสนออะไรและอย่างไร นี่ไม่ใช่บุญของเรา แต่เราได้บริจาคให้กับความจริงที่ว่ามีแท็บเล็ตไม่เพียงพอในงานเทศกาล เราต่อสู้กับสิ่งนี้ทั้งในปี 2549 และในปี 2555 และต้องการถ้าไม่เลิกกิจการอย่างน้อยก็ต้องเปลี่ยนมัน ตอนนี้เป็นเรื่องน่าสนใจที่จะเดินไปรอบ ๆ นิทรรศการกับเพื่อนร่วมงานและกับผู้ปกครองและกับนักเรียนนั่นคือมันกลายเป็นงานสถาปัตยกรรมและการออกแบบที่โดดเด่นอย่างแท้จริงซึ่งเป็นพื้นที่สาธารณะระยะสั้น แต่เป็นงานที่ทุกคนมา สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าปีนี้ Zodchestvo จะเปิดกว้างมากยิ่งขึ้น คุณไม่ได้เพิ่งมาไม่เข้าใจอะไรเลยและจากไป ตอนนี้คุณพบว่าตัวเองอยู่ในเขาวงกตที่น่าสนใจสำหรับคุณที่จะไปเยี่ยมชม นี่เป็นบุญที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของภัณฑารักษ์ทุกคนที่มีมานานหลายปีและเราก็มีส่วนร่วมในสิ่งนี้ด้วย

VC: Zodchestvo 2006 สอดคล้องกับแนวคิดของเทศกาลในเวลานั้น มีการแข่งขันที่ทุกคนส่งเข้ามาและทุกคนได้รับการยอมรับมีนิทรรศการของภูมิภาคและนิทรรศการเกี่ยวกับวัสดุและเทคโนโลยีบางอย่างที่เกี่ยวข้อง ไม่มีแม้แต่โครงการภัณฑารักษ์เช่นนี้ เราเกือบจะเป็นกลุ่มแรกที่สร้างโครงการภัณฑารักษ์แยกต่างหาก ฉันไม่คิดว่าจะตัดสินบางทีอาจมีความพยายามเช่นนี้ต่อหน้าเรา แต่ฉันจำได้ว่าในรูปแบบและปริมาณที่เป็นอยู่ตอนนี้นี่ไม่ใช่ ทุกอย่างเพิ่งเริ่มต้นในปี 2549: เรามีความคิดว่าจะจัดระเบียบ“ตลาดสถาปัตยกรรม” ใหม่ได้อย่างไรซึ่งตอนนั้นเป็นนิทรรศการ เราสามารถย้ายแท็บเล็ตไปด้านหลังเล็กน้อยและด้านหน้าเราได้สร้างพื้นที่พิเศษที่สร้างภาพที่มองเห็นของนิทรรศการ ต่อมาหลังจากหกปีเรามีโอกาสที่จะกำหนดแนวคิดด้านสิ่งแวดล้อมอย่างชัดเจนดำเนินการอย่างต่อเนื่องโดยเน้นที่โซนภัณฑารักษ์อย่างเข้มงวด มันถูกนำเสนอในรูปแบบสื่อ - ในรูปแบบของกำแพงขนาดใหญ่ที่มีการฉายวิดีโอขนาดยักษ์สิ่งที่เกิดขึ้นในปี 2018 และสิ่งที่เราหวังว่าจะออกมาในปี 2019 คือการพัฒนาบล็อกภัณฑารักษ์โดยเน้นย้ำ เรารู้สึกขอบคุณสหภาพสถาปนิกที่เห็นด้วยกับสิ่งนี้โดยพยายามทุกวิถีทางเพื่อหาโอกาสในการนำแนวคิดของเราไปใช้ นอกจากนี้เรายังได้รับการสนับสนุนจาก บริษัท พันธมิตรที่มีส่วนร่วมในการสร้างพื้นที่และมองเห็นประเด็นนี้

Проект экспозиции фестиваля «Зодчество» в Гостином дворе: первоначальная визуализация © Савинкин & Кузьмин
Проект экспозиции фестиваля «Зодчество» в Гостином дворе: первоначальная визуализация © Савинкин & Кузьмин
ซูม
ซูม

คุณบอกว่า Zodchestvo เปิดกว้างมากขึ้นสำหรับคนรุ่นใหม่ที่เพิ่งเข้าสู่อาชีพนี้ การเปิดกว้างนี้แสดงออกอย่างไร?

VC: ความจริงที่ว่าโดยหลักการแล้วพวกเขาปรากฏตัวในงานเทศกาลไม่ได้เป็นเพียงผู้เข้าร่วมเพียงเล็กน้อยในการแข่งขันแท็บเล็ตที่มีรูปภาพที่เป็นนามธรรม แต่ยังรวมอยู่ในบริบทของการทำงานของแต่ละส่วนของนิทรรศการ - ทั้งในกรอบ ของโครงการภัณฑารักษ์และอยู่ในกรอบของโครงการพิเศษ ในปีนี้เราจะจัดโรงเรียนสถาปัตยกรรมหลายแห่งและ Assembly of Young Architects จะจัดนิทรรศการแยกต่างหาก ในความเป็นจริงโครงการพิเศษต่าง ๆ เป็นความคิดริเริ่มของผู้เชี่ยวชาญที่มีอายุน้อย

คุณคิดธีมความโปร่งใสได้อย่างไร? เธอหมายถึงอะไร?

V. S.: ตอนนี้เรากำลังเปิดเมืองให้มนุษย์เปิดการเข้าถึงแม้แต่อาคารลับบางแห่ง นักเรียนของฉันจากสถาบันธุรกิจและการออกแบบเข้าร่วมการแข่งขันการออกแบบห้องปฏิบัติการ มีใครเคยออกแบบห้องปฏิบัติการอย่างเปิดเผย และตอนนี้พวกเขากำลังพูดถึงเรื่องนี้ ดูเหมือนว่าห้องทดลองจะเป็นความลับและไม่จำเป็นต้องมีการออกแบบภายในตราบใดที่ไม่มีอะไรระเบิด และตอนนี้ผู้คนเข้าใจว่าจะต้องมีสภาพแวดล้อมที่สะดวกสบายสำหรับทั้งพนักงานและแขกไม่ใช่เฉพาะสมาชิกของรัฐบาลเท่านั้น ตัวอย่างเช่นคุณสามารถจัดนิทรรศการสำหรับเด็กนักเรียนแสดงให้พวกเขาเห็นว่าน้ำมันเทียมเกิดมาได้อย่างไรหรืออย่างอื่น นี่คือการเปิดกว้าง ฉันไม่อยากจะบอกว่าการเปิดกว้างหมายถึงอาคารกระจกโครงสร้างเปลือยฉากกั้นแบบเปิดความคล่องตัวมันดำเนินไปโดยไม่ต้องพูด การรื้อถอนกำแพงมีมานานแล้ว พวกมันบางลงพาร์ทิชันหายไปโลกก็เปิดกว้างพร้อมกับสถาปัตยกรรม ปรากฏการณ์นี้มีข้อเสียเช่นกัน: คุณเปิดกว้างและวิ่งได้อย่างยอดเยี่ยมและทันใดนั้นก็ฟาดหน้าผากของคุณเข้ากับกำแพงกระจกและไม่มีใครปิดกั้นคุณไม่มีใครช่วยคุณจากอิฐที่ตกลงมาจากด้านบนหรือจากการพบปะกับคนโง่

VC.: เราหวังว่าภายใต้กรอบของโครงการพิเศษและภัณฑารักษ์ที่เราจะนำเสนอในงานเทศกาลเราทุกคนจะพยายามตอบคำถามว่าความโปร่งใสคืออะไร ท้ายที่สุดนี่เป็นหน้าที่ของภัณฑารักษ์ - เพื่อสร้างเงื่อนไขที่มีคำตอบที่แตกต่างกัน

  • ซูม
    ซูม

    1/4 โครงการนิทรรศการเทศกาล Zodchestvo ใน Gostiny Dvor รุ่น 07.02.2019 © Savinkin & Kuzmin

  • ซูม
    ซูม

    2/4 โครงการนิทรรศการเทศกาล Zodchestvo ใน Gostiny Dvor: แผน 1 © Savinkin & Kuzmin

  • ซูม
    ซูม

    3/4 โครงการนิทรรศการเทศกาล Zodchestvo ใน Gostiny Dvor: แผน 2 © Savinkin & Kuzmin

  • ซูม
    ซูม

    4/4 โครงการนิทรรศการเทศกาล Zodchestvo ใน Gostiny Dvor: มุมมองด้านข้าง© Savinkin & Kuzmin

คุณได้กล่าวถึงเทคโนโลยีและวัสดุบางอย่างที่ทำให้เกิดความโปร่งใสแล้ว นอกจากกระจกและผนังบาง ๆ แล้วมีอะไรอีกบ้างที่ใช้สำหรับสิ่งนี้?

V. S.: น้ำอากาศ นิทรรศการศิลปะและสถาปัตยกรรมต่างๆที่สร้างขึ้นจากมุมมองการออกแบบแสดงให้เราเห็นมานานแล้วว่าคุณสามารถเดินผ่านกำแพงอากาศได้ ตัวอย่างเช่นเรามาถึงมิลานและระหว่างทางไปสถานีรถไฟเราพบว่าตัวเองอยู่ภายใต้ไอพ่นไอเย็น ข้ามพรมแดนนี้เรากลายเป็นคนใหม่ เราสามารถพูดได้ว่านี่เป็นจุดสำคัญชั่วขณะท่าทางศิลปะ แต่นี่เป็นอีกตัวอย่างหนึ่ง: เราจะผ่านประตูหมุนในสิงคโปร์ได้อย่างไร? เราแค่ไปและพวกเขาอ่านเรา

คุณสามารถยกตัวอย่างวัสดุอะไรอีกบ้าง?

VC: กริดโพลีเมอร์ต่าง ๆ โครงสร้างขององศาการบรรจุที่แตกต่างกันระบบองค์ประกอบและโครงสร้างซึ่งไม่ทางใดก็ทางหนึ่งมีลักษณะโปร่งใสมีเทคนิคเพื่อให้แน่ใจว่าวัสดุทั่วไปมาตรฐานถูกใช้ในสถานการณ์ที่โปร่งใส

เทคนิคเหล่านี้คืออะไร?

VC: ให้เป็นรูปธรรม เรารู้ว่ามันทึบด้วยตัวมันเอง แต่ลองนึกภาพว่ามีคอนกรีตโปร่งแสง มีโครงสร้างที่สอดคล้องกันซึ่งช่วยให้สามารถบรรลุความโปร่งใสได้ในระดับหนึ่ง แต่ในขณะเดียวกันก็ยังคงเป็นรูปธรรม วัสดุใด ๆ ที่มีอยู่ในความเป็นจริงไม่ว่าจะเป็นหินไม้ใด ๆ ก็ตามภายใต้เงื่อนไขบางประการสามารถเชื่อมโยงกับแนวคิดเรื่องความโปร่งใสไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง นี่คือสิ่งที่นิทรรศการภัณฑารักษ์ของเราเกี่ยวกับ

ปีที่แล้วสถาปนิกเป็นแนวคิดเชิงพื้นที่ แต่ปีนี้มีแผนจะทำอะไร? เนื้อที่จะเป็นอย่างไร?

V. S.: แกนจะถูกเก็บรักษาไว้ซึ่งในแง่หนึ่งจะมีความซับซ้อนมากขึ้นในทางกลับกันโปร่งใสมากขึ้น พลาสติกใสจะถูกใช้ในรูปแบบต่างๆเช่นผนังเหมือนเสา เค้าโครงที่โปร่งใสจะแสดงสถาปัตยกรรมจากมุมมองใหม่ นิทรรศการจะเกี่ยวกับความจริงที่ว่าในพื้นที่สาธารณะในโครงการสถาปัตยกรรมใด ๆ ของเราเราสามารถเห็นการเปิดกว้าง ตอนนี้ไม่มีใครจะปิดล้อมอาคารที่อยู่อาศัยแต่ละหลังด้วยรั้วสี่เมตรโลกได้เปลี่ยนไปแล้ว บ้านของคุณควรเปิดกว้างสำหรับครอบครัวญาติและแขกของคุณ ถ้าเราพูดถึงอาคารสำนักงานสาธารณะ - เราจะเห็นล็อบบี้ห้องโถงรูปปั้นซึ่งเหมือนเป็นสิ่งล่อใจแสดงให้เห็นถึงความทันสมัยบางอย่างของ บริษัท เหล่านี้ ความจริงที่ว่าภายนอกและภายในถูกรวมเข้าด้วยกันฉันคิดว่าสถาปัตยกรรมรัสเซียทั้งหมดเป็นที่รู้จักกันดีอยู่แล้ว ไม่ว่าเราจะอยู่ที่ไหนตอนนี้เราก็เห็นหลักการเดียวกันในการสร้างอาคาร: ดูเหมือนคุณจะอยู่ในอาร์เคดตลอดเวลาเดินไปรอบ ๆ ร้าน ดูเหมือนคุณจะอยู่บนถนน แต่ในขณะเดียวกันก็อยู่ในบ้าน คุณสามารถเดินในระยะทางไกลขนาดเท่าถนนวงแหวนในอาร์เคดโดยไม่ต้องเปียกฝน โดยธรรมชาติแล้วคุณสามารถออกไปข้างนอกได้ - นี่คือการเปิดกว้างเช่นกัน เราเสนอเพื่อนร่วมงานและคู่ค้าของเราในรูปแบบใด ๆ เพื่อค้นหาส่วนแบ่งระดับความเปิดกว้างหรือความโปร่งใสในระดับต่างๆและแสดงให้เห็นในนิทรรศการ

คุณจะนำเสนอโปรเจ็กต์พิเศษอะไรที่ Zodchestvo ในปีนี้?

VC: จะมีโครงการพิเศษที่เกี่ยวข้องกับธีมของความโปร่งใสของเมืองซึ่งเป็นแนวคิดที่มีวิสัยทัศน์เชิงศิลปะเกี่ยวกับลักษณะของเมืองและการรับรู้ผ่านลำดับภาพถ่ายและวิดีโอที่บันทึกช่วงเวลาแห่งความโปร่งใสของเมืองนี้ สิ่งแวดล้อม. นอกจากนี้เราจะนำเสนอผลงานที่แสดงให้เห็นถึงความโปร่งใสทางอุดมการณ์จากประสบการณ์เกือบสามสิบปีในสถาปัตยกรรมรัสเซียในยุคปัจจุบันซึ่งเป็นความต่อเนื่องของนิทรรศการที่จัดทำขึ้นที่พิพิธภัณฑ์ Shchusev ผู้เยี่ยมชมจะสามารถเยี่ยมชมนิทรรศการของนิตยสาร Project Russia ซึ่งจะจัดแสดงสำนักงานสถาปัตยกรรมที่มีอายุน้อยและมีแนวโน้มและมีการพัฒนาอย่างรวดเร็วพร้อมกับการสาธิตแนวคิดเรื่องความโปร่งใส บริษัท ผู้ผลิตจะพูดคุยเกี่ยวกับประสบการณ์การใช้โครงสร้างโปร่งใสในโลก ทั้งสภาสถาปนิกรุ่นเยาว์และเด็ก ๆ จะได้แสดงผลงาน สมาคมบ้านไม้จะนำเสนอโครงการที่จะประกาศความโปร่งใสภายใต้กรอบของสถาปัตยกรรมไม้ ตัวแทนของโครงสร้างโครงการไฮเทคจะแบ่งปันประสบการณ์ของพวกเขาในพื้นที่นี้ด้วย

คุณรู้แล้วหรือยังว่าจะมีการจัดแสดงภูมิภาคใดบ้างในปีนี้?

VC: ตามเนื้อผ้านิทรรศการจะขนาบข้างด้วยมอสโกวและภูมิภาคมอสโกเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กตามด้วยภูมิภาคประมาณ 15 แห่ง เราจะจัดโซนกลางแบบเปิดขนาดใหญ่ซึ่งสามารถข้ามได้ด้วยแปดและภูมิภาคและเวิร์กช็อปจะมองเข้าไปในโซนนี้นี่คือการเปิดกว้างที่ซ่อนอยู่

คุณคาดหวังการเปลี่ยนแปลงอะไรจาก Zodchestvo ในอนาคต?

VC: จำเป็นต้องสรุปว่าเอกสารที่ให้มาทั้งหมดสอดคล้องกับหัวข้อและเวลา เทศกาลของเราไม่ใช่สถานที่ที่มีภัณฑารักษ์ที่มีความมุ่งมั่น แต่จะถือว่ามีทัศนคติที่อดทนอดกลั้นต่อทุกสิ่งและแสดงสิ่งต่อไปนี้: ตอนนี้เรามีลักษณะเช่นนี้เป็นเรื่องผิดถ้าเราจำลองตัวเองอย่างที่เป็นอยู่ตลอดเวลาการพัฒนาจะเป็นอย่างไร? เราต้องให้ความสำคัญกับวันพรุ่งนี้และวันมะรืน นอกจากนี้เทศกาลยังมีพื้นหลังที่ค่อนข้างใหญ่ของตัวละครที่น่าสนใจมากซึ่งเป็นภัณฑารักษ์ การสร้างคณะกรรมการของอดีตภัณฑารักษ์อาจกลายเป็นรูปแบบทรัพยากรที่ดีสำหรับการช่วยเหลือภัณฑารักษ์ในอนาคต สิ่งนี้ได้ดำเนินการไปแล้วบางส่วนในรูปแบบของการประชุมสภาที่ปรึกษาที่ Zodchestvo ที่ผ่านมา ฉันหวังว่าในปีนี้เราจะจัดให้มีการประชุมของอดีตภัณฑารักษ์และพันธมิตรที่สนใจที่จะหารือเกี่ยวกับแนวทางที่เป็นไปได้ในการพัฒนาเทศกาลนี้ เรายินดีต้อนรับสิ่งดังกล่าวเป็นอย่างมาก

แถลงการณ์ของ Zodchestvo'19 กล่าวว่า“วันนี้ไม่มีทางออกอื่นใดนอกจากการเปิดเผยความคิดสร้างสรรค์ของเราเองความคิดเชิงลึกโครงการลับ“ประตูอันทรงพลัง”“ห้องเก็บของที่เต็มไปด้วย” ความคิดสร้างสรรค์ของคุณตอนนี้คืออะไร? โครงการลับใดที่คุณมุ่งมั่นที่จะดำเนินการภายใต้กรอบของเทศกาลนี้?

V. S.: ฉันไม่รู้ว่าตัวเองเป็นผู้ใหญ่หรือไม่แสดงสมุดบันทึกของฉัน สิ่งที่ฉันมี? ในช่วงหลายปีของการทำงานจะมีความสูงสองเมตรและแปดสิบเซนติเมตรของสมุดบันทึกตุ่นสกินอัลบัม จริงๆแล้วนี่คือชีวิตของฉัน ฉันสามารถจัดวางและให้พวกเขาดูภาพวาดงานเขียนลายมือโน้ตร่างความตั้งใจโครงการประสบการณ์บางครั้งบทกวี ฉันตระหนักดีว่ามีเพียงไม่กี่คนที่สนใจที่จะขุดคุ้ยบุคคลอื่น ระดับสูงสุดของการเปิดกว้างคือการแสดงให้เห็นถึงสิ่งที่คุณถูกทิ้งให้อยู่คนเดียว นี่คือนิทรรศการท่าทางศิลปะความฝัน แน่นอนฉันไม่คิดว่าฉันจะเปิดเผยพวกเขา แต่ภายในฉันสุกงอมกับเรื่องนี้ ฉันและวลาดิเมียร์จบกลุ่มการศึกษาที่สถาบันสถาปัตยกรรมมอสโกในปีนี้ซึ่งเรามีประกาศนียบัตรจำนวนหนึ่งที่มีความโปร่งใสในระดับหนึ่งเปิดกว้าง: เลย์เอาต์ที่โปร่งใสอาคารที่โปร่งใส เป็นไปได้มากที่เราจะแสดงให้เห็น ตอนนี้เราคิดถึงตัวเองเล็กน้อยเราคิดว่าเหมือนกับว่าทุกคนที่เราสื่อสารด้วยทำตามที่เราต้องการ และโครงการของฉัน … ฉันไม่รู้ว่าเราจะมีสิ่งที่เรียกว่า“Openness of Curators” หรือไม่ เรายังไม่ได้คิดเรื่องนี้ ในความเป็นจริงการเปิดกว้างทั้งหมดของเราจะแสดงออกมาในนิทรรศการ เทคนิคและการเคลื่อนไหวของเราจะปรากฏให้เห็นที่นั่น

VC: การทำงานกับเทศกาลเป็นความคิดหลายแง่มุมของยุคปัจจุบันซึ่งเราคิดว่าเกี่ยวข้อง มันไม่ได้แสร้งทำเป็นว่าเป็นตัวละครที่ครอบคลุมทั้งหมด แต่มันเป็นแบบสามมิติอย่างแน่นอนดูเหมือนว่าจะไม่มีขอบเขตและบางทีความไม่มีที่สิ้นสุดและความโปร่งใสของกระบวนการออกแบบนี้ความเข้าใจว่ามันไม่ได้จบลงด้วยความสมบูรณ์ ของการสร้างวัตถุบางอย่างหรือการสร้างนิทรรศการในเทศกาล - นี่คือความเชื่อของเรา เราทำให้มันเป็นธีมของเทศกาลและกล่าวถึงชุมชนสถาปัตยกรรมทั้งหมด

XX VII International Festival "Zodchest'19" จะจัดขึ้นระหว่างวันที่ 17 ถึง 19 ตุลาคมใน Gostiny Dvor คุณสามารถทำความคุ้นเคยกับข้อมูลโดยละเอียดเกี่ยวกับงานและลงทะเบียนเข้าร่วมเทศกาลในฐานะแขกได้ที่เว็บไซต์ทางการ www.zodchestvo.com

แนะนำ: