David Adjaye เป็นตัวแทนของ "ดารารุ่นใหม่" แต่คนวรรณะนี้ไม่คิดที่จะออกจากเวที แต่จะเปลี่ยนไปตามกาลเวลาเท่านั้นอย่างไรก็ตาม "จิตวิญญาณแห่งกาลเวลา" นี้คือ ไม่หวือหวาเกินไปในนิทรรศการที่ Garage Museum ในทางตรงกันข้ามมันเป็นเรื่องอนุรักษ์นิยมอย่างน่าประหลาดใจ: โครงการที่เลือกสำหรับนิทรรศการจะนำเสนอในรูปแบบของโมเดลที่งดงาม แต่ค่อนข้างดั้งเดิมมีการแบ่งออกเป็นส่วน ๆ อย่างชัดเจน (อาคารสาธารณะอาคารที่อยู่อาศัยการศึกษาภาพวาด) ข้อความอธิบายโดยละเอียด. การได้รับสัมปทานในยุคสื่อถือได้ว่าเป็นการสัมภาษณ์ทางวิดีโอกับตัวสถาปนิกเองหุ้นส่วนและลูกค้าของเขาตลอดจนสไลด์โชว์หลายชิ้น แต่สัมปทานนี้อยู่ในจิตวิญญาณของพิพิธภัณฑ์ในประเทศที่น่ากลัวไม่ใช่ผู้ดูแลนานาชาติ Okwui Envesora ผู้ซึ่ง เดิมสร้างนิทรรศการนี้สำหรับ Munich House of Art ที่นำโดยเขา
ในทางกลับกันบางทีนี่อาจเป็นวิธีที่สถาปัตยกรรมสมัยใหม่ควรแสดงให้คนทั่วไปเห็น: โดยไม่ต้องตกใจกับนวัตกรรมการออกแบบนิทรรศการ (เนื่องจากวัตถุมักจะกลัวอยู่แล้วหรืออย่างน้อยก็สร้างความรำคาญให้กับตัวเอง) แต่ราวกับว่าล่อลวง ด้วยความคุ้นเคยและแม้กระทั่งความซ้ำซากของแนวทาง และผู้ชมที่ตรวจสอบวัสดุที่ส่งมาอย่างชัดเจนและน่าเบื่อเขาจะไม่สังเกตว่าเขาจะเปลี่ยนความโกรธด้วยความเมตตาได้อย่างไรและจะพิจารณาว่าไม่ใช่สถาปนิกทุกคนในสมัยของเรา (หรือร้อยปีที่ผ่านมา) เท่านั้นที่ทำลายภูมิทัศน์ในเมืองและธรรมชาติและนั่น พวกเขาสามารถได้รับโอกาส
ไม่ว่าในกรณีใดนิทรรศการจะมีองค์ประกอบความบันเทิงที่ไม่เหมือนใครสองอย่าง แบบแรกเป็นแบบจำลองในสเกล 1: 1 แบบจำลองซึ่งเป็นรูปแบบของอาคารเดียวกันของ Stephen Lawrence Centre ในลอนดอนซึ่งออกแบบโดย Chris Ofili นำไปใช้กับซุ้มกระจกของโรงรถและ ส่วนของซุ้มที่ประดับประดาอย่างเท่าเทียมกัน
พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมแอฟริกันอเมริกันแห่งชาติในวอชิงตัน ดี.ซี. จุดดึงดูดอีกประการหนึ่งคือวัสดุเริ่มต้นและการแสดงผลที่กลายเป็นพื้นฐานสำหรับโครงการหนึ่ง ๆ เต็นท์ผ้าลายของผู้ขายริมถนนในท้องถิ่นดูเหมือนจะมีอิทธิพลต่อด้านหน้าของห้องสมุดใหม่สองแห่งใน East End - Idea Store ของลอนดอนซึ่งเป็นอาคารสาธารณะแห่งแรกของ Adjaye นอกจากนี้เขายังถูกดึงดูดไปยังดอกไม้ป่าหลากสีในทุ่งหญ้าซึ่งสร้างโรงเรียนการจัดการ Skolkovo Moscow ในเวลาต่อมา นอกจากนี้คุณยังสามารถเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับแหล่งที่มาดั้งเดิมของ "กุหลาบ" บนผนังของอาคารที่อยู่อาศัยทางสังคมใน Harlem: การตกแต่งของทาวน์เฮาส์ในบริเวณใกล้เคียงในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 นั้นโดดเด่นด้วยความงดงามและหลากหลาย นอกจากนี้ยังเห็นได้ชัดว่า Ajaye ได้รับแรงบันดาลใจจากศิลปะแอฟริกันเกือบตลอดเวลาแม้ว่าจะไม่มีเหตุผลที่เป็นทางการสำหรับเรื่องนี้เช่นเดียวกับ Skolkovo เดียวกัน
อย่างไรก็ตามหน้าที่หลักของนิทรรศการเชิงเดี่ยวจะดำเนินการโดยนิทรรศการซึ่งช่วยให้คุณได้ดูผลงานของอาจาเยอีกครั้งเพื่อรับมันได้อย่างรวดเร็วและประหลาดใจกับความแตกต่างและความไม่สม่ำเสมอ วัตถุที่ซับซ้อนและรอบคอบอยู่ร่วมกับอาคารที่ใช้เทคนิคหรือท่าทางเดียวกันเช่น
ห้องสมุด Francis Gregory ในวอชิงตันที่มีอาคารรูปสี่เหลี่ยมขนมเปียกปูนขนาดใหญ่ซ้ำซากจำเจ แต่พวกเขาทั้งหมดมีสิ่งหนึ่งที่เหมือนกันนั่นคือความใส่ใจเป็นพิเศษที่สถาปนิกให้ความสำคัญกับภายนอกอาคารของเขา ในโครงการแรก ๆ บ้านในลอนดอนและเวิร์คช็อปสำหรับตัวแทนรุ่นเยาว์ของชาวโบฮีเมียนในลอนดอน - Jake Chapman, Chris Ofili, Ewan McGregor และอื่น ๆ อีกมากมายซึ่งสร้างชื่อเสียงให้กับ Adjaya นี่คือการเลียนแบบความเข้มแข็งโดยเน้นความใกล้ชิดกับสิ่งแวดล้อม - การพัฒนาเมืองที่หนาแน่น. ในอาคารสาธารณะนี่คือเกมที่มีเครื่องประดับวัสดุสี: ลายทางของ Idea Store ดังกล่าว "กระเบื้องโมเสค" ของโรงเรียน Skolkovo "ดอกกุหลาบ" ใน Harlem ภาพวาด Ofili และโลหะเจาะรูตรงกลางของ Stephen Lawrence ประดับ " masonry "ใน Rivington Place ซึ่งเป็นกระจังหน้าของ Smithsonian Museum of African American History and Culture ที่ Mall of Washingtonเกือบทุกอย่างที่ Ajaye ทำจนถึงตอนนี้เป็นเรื่องของพื้นผิวหรือส่วนใหญ่เกี่ยวกับเรื่องนี้
ในเวลาเดียวกันช่องว่างก็ยากขึ้น: เอเทรียมไม่ประสบความสำเร็จมากนัก - ช่องว่างสำคัญ
Idea Store บนถนน Whitechapel อพาร์ทเมนต์ที่มีแสงแดดส่องถึงไม่สบายตาในอาคารพักอาศัยใน Harlem … ดังนั้นจึงยากที่จะกำจัดความรู้สึกที่ว่าความคิดและค่านิยมของ Ajaye นั้นเป็นสิ่งที่ผิวเผิน เขาค้นคว้าเกี่ยวกับสถาปัตยกรรมของเมืองหลวงของแอฟริกา - แต่ไม่ได้ขอความช่วยเหลือจากผู้เชี่ยวชาญในท้องถิ่นหรือหนังสือที่จัดทำขึ้นเพื่อหัวข้อนี้ แต่เพียงแค่ขอให้คนขับแท็กซี่แสดงเมืองให้เขาดูและถ่ายภาพทุกสิ่งที่น่าสนใจ เขาพูดถึงความเป็นสังคมเป็นหมวดหมู่ของงานในขณะที่โครงการ "พื้นบ้าน" ของเขามีไม่มากนัก - ตามกฎแล้วมีสถานะค่อนข้างชัดเจนได้รับความไว้วางใจให้เขาเป็นคนที่มีรากฐานมาจากแอฟริกันและมีส่วนช่วยในอาชีพของเขา ที่นี่ไม่มีการเคลื่อนไหว มันคงเป็นการยืดเวลาที่จะสมมติว่าภาพลักษณ์ของสถาปนิกคนนี้ซึ่งรู้วิธีดึงดูดและรักษาความสนใจรวมถึงวิธีการที่ไม่คาดคิดเช่นการร่วมมือกันในฐานะนางแบบกับแบรนด์แฟชั่นก็เป็นสิ่งที่ต้องคำนึงถึงเช่นกัน หนาแน่นกว่าและสง่างามกว่ารุ่นก่อนมาก - "ดาราอาร์ชี" ของคนรุ่นเก่าโดยตรงมากกว่า ความสำเร็จของ Adjaye - โครงการขนาดใหญ่, อัศวิน - แสดงให้เห็นว่าเบื้องหลัง "ซุ้ม" เช่นนี้คืออนาคต: อย่างน้อยก็ในด้านการส่งเสริมตนเองทางสถาปัตยกรรม