ก่อนอื่น ARCHIWOOD ต้องขออภัยผู้ที่ชื่นชอบสถาปัตยกรรมไม้ทุกท่านที่ไม่พบนิทรรศการของผู้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลที่ประตูทางเข้า Central House of Artists และพิธีมอบรางวัลตามปกติสำหรับผู้ชนะในรายการ ArchM Moscow Peripter Pavilion ซึ่งเป็นสถานที่จัดแสดงผลงานของผู้ได้รับการเสนอชื่อเป็นเวลา 5 ปีไม่มีอยู่แล้วดังนั้นจึงไม่สามารถขยายนิทรรศการได้ แต่การสรุปผลรางวัลจะต้องถูกเลื่อนออกไปเท่านั้น (เกี่ยวกับสาเหตุที่เกิดขึ้นและวิธีที่เราชดเชยสำหรับการจำลองเสมือนของโครงการ - ดูด้านล่าง) อย่างไรก็ตามด้วยค่าใช้จ่ายทั้งหมดกระบวนการนี้อยู่ระหว่างดำเนินการ: การลงคะแนนทางอินเทอร์เน็ตจะสิ้นสุดในวันที่ 20 มิถุนายนในเวลาเดียวกันคณะลูกขุนมืออาชีพจะเป็นผู้ตัดสินใจ ในปีนี้ประกอบด้วยผู้ชนะรางวัล ARCHIWOOD 2016 Ksenia Kharitonova และ Alexander Ryabsky (สำนัก FAS (t)), Olga Aleksakova และ Yulia Burdova (BUROMOSCOW) ผู้อำนวยการทั่วไปของสมาคมการก่อสร้างที่อยู่อาศัยไม้ Oleg Panitkov ภัณฑารักษ์ของเทศกาล ArchStoyanie Anton Kochurkin และสถาปนิก Roman Leonidov โดยจะประกาศผลในวันที่ 6 กรกฎาคม
เราจำได้ว่าปีนี้ ARCHIWOOD ทำลายสถิติจำนวนแอปพลิเคชันอีกครั้งโดยในปีนี้มีการรวบรวมรายการรางวัลที่ยาวนานถึง 177 รายการ ตาตาร์สถานกลายเป็นผู้นำไม่เพียง แต่ในจำนวนแอปพลิเคชันเท่านั้น แต่ยังรวมถึงจำนวนผู้เข้ารอบสุดท้ายด้วยซึ่งในปีที่สามภายใต้คำแนะนำที่เข้มงวดของนาตาเลียฟิชแมนผู้ช่วยประธานาธิบดีแห่งสาธารณรัฐมีการดำเนินโครงการเพื่อต่ออายุ สภาพแวดล้อมในเมือง (และไม่ใช่เฉพาะในเมือง) เริ่มต้นจากร้านค้าที่เรียบง่ายโครงการ (ด้วยความช่วยเหลือของ MARSH-Lab) ได้เติบโตขึ้นเป็นประวัติศาสตร์ที่สวยงามการพัฒนาดินแดนใหม่และการสร้างสถาปัตยกรรมที่หลากหลาย มีเขื่อนไม้ใหม่อัฒจันทร์ศูนย์อนุรักษ์สิ่งแวดล้อมและศิลปวัตถุ: มีผลงานมากถึง 6 ชิ้นในรายการโปรด! เกือบทั้งหมดถูกสร้างขึ้นโดยทีม "Architectural Landing Force" นำโดย Daria Tolovenkova ไม่เพียง แต่ในคาซานเท่านั้น แต่ยังอยู่ในศูนย์กลางระดับภูมิภาคซึ่งแน่นอนว่าเป็นเรื่องที่น่ายินดีเป็นอย่างยิ่ง
วลาดิวอสต็อกเป็นเพียงวัตถุ 1 ชิ้นที่อยู่เบื้องหลังซึ่งเป็นเวลานานพอสมควรและซ่อนความสำเร็จไว้ - แม้ว่าสภาพแวดล้อมในเมืองจะถูกเปลี่ยนโดยไม้อย่างแข็งขัน (แม้ว่าจะไม่มีการสนับสนุนจากรัฐที่ทรงพลังเช่นนั้นก็ตาม) ยิ่งไปกว่านั้นวัตถุที่เข้ารอบสุดท้ายทั้ง 5 ชิ้นนี้ยังถูกสร้างขึ้นในเวิร์กชอปเดียว ("Concrete Jungle") และที่นี่เรายังได้เห็นรูปแบบต่างๆมากมายและวิธีแก้ปัญหา คาเฟ่: ด้านหน้าเป็นลอนคลื่นสวยงามสไตล์ญี่ปุ่นของแม่น้ำสีขาว ร้านอาหาร: ระเบียงในรูปแบบของอาร์เคดไม้อัด ศาลานิทรรศการ: โดมที่งดงามพร้อมพื้นผิวที่ส่องแสง ห้องสมุด: โต๊ะอยู่ใต้แท่นมีหน้าจอปรากฏขึ้นตรงกลางชั้นวาง - ห้องอ่านหนังสือกลายเป็นห้องบรรยาย การปรับปรุงอาณาเขตของโรงงาน: ม้านั่งบางตัวยื่นออกมาจากแท่นไม้ส่วนอื่น ๆ กระจายเป็นซิกแซกด้านหลังของคนอื่น ๆ กลายเป็นกำแพง โดยทั่วไปโปรดจำชื่อใหม่: Felix Mashkov
ทุกครั้งที่เราเผยแพร่รายชื่อยาว ๆ เรามีความสุขอย่างจริงใจเกี่ยวกับจำนวนสถาปนิกรุ่นใหม่ที่อยู่ในนั้น - แต่พวกเขามาถึงขั้นสุดท้ายแล้วไม่ใช่ในแง่ของอายุ แต่ในแง่ของคุณภาพ ดังนั้นจึงเป็นเรื่องที่น่ายินดีเป็นอย่างยิ่งเมื่อชื่อใหม่ปรากฏขึ้นอย่างแม่นยำในรายการโปรด: วันนี้พวกเขาคือ Elena Makarova ("Duck Venice" ที่ BolotovDacha), Ivan และ Dmitry Kozhin (สถานที่รูปทรงกระบอกลึกลับ), Nikolai Novichkov และ Grigory Solomin ("Light "). แต่ผู้มาใหม่จะต้องแข่งขันกับ บริษัท ชั้นนำที่รักษาแถบคุณภาพไว้อย่างมั่นใจ: Sergey Choban (สำนักงานขาย), Grigory Dainov (ส่วนขยายที่หรูหราไปยังบ้านใกล้ Yaroslavl), Sergey Kolchin (อาคารชานเมืองที่มีสไตล์ใน Shatura ซึ่งมีการผสมผสานไม้เข้าด้วยกันอย่างชาญฉลาด ด้วยหิน), Stas Gorshunov (ป่าที่ซับซ้อนใกล้ Nizhny Novgorod), Ivan Ovchinnikov (ปรากฎว่า "บ้านคู่" ไม่เพียง แต่เป็นที่อยู่อาศัยเท่านั้น)และนอกจาก Totan Kuzembaev ผู้ซึ่งไม่เคยเบื่อหน่ายกับจินตนาการของเขา (อ่างสีดำไม่เหมือนสีดำ) "Kuboed" ของ Olzhas Kuzembaev ยังได้รับเลือกให้เป็นตัวเลือก: ศาลาอันงดงามที่ทำจากไม้และอากาศซึ่งเต็มไปด้วยความหมายเชิงอภิปรัชญา.
"Cuboid" ถูกสร้างขึ้นตามกรอบของเทศกาล "Eco_tektonika" ในสวนนิเวศ "Yasno-Pole" ใกล้เมือง Tarusa นี่เป็นอีกหนึ่งสถานที่ใหม่ที่สำคัญและเมื่อพิจารณาจากข่าวล่าสุดแล้ว บริษัท จะเป็นผู้จัดหารายชื่อผู้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล 2018 อย่างไรก็ตามกองเรือทั้งหมดของแพถูกคุกคามโดยเทศกาล Art-Ovrag ใน Vyksa และ ArchStoyanie สัญญาคำตอบที่แตกต่างกันมากมายสำหรับคำถาม“จะอยู่ต่อไปได้อย่างไร” รวมถึงผู้ที่ชื่นชอบต้นไม้เช่นสำนัก A-GA และ Khvoya ความคาดหวังมากมายเกี่ยวข้องกับเทศกาล Drevolyutsiya รายการแรกซึ่งจัดขึ้นที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในปี 2558 เป็นชัยชนะที่แท้จริง ความเป็นผู้นำที่ละเอียดอ่อนและสร้างแรงบันดาลใจของ Nikolai Belousov การสนับสนุนของสมาคมการก่อสร้างที่อยู่อาศัยไม้สถานที่มหัศจรรย์ (สวน Tavrichesky) และความตื่นเต้นของนีโอไฟต์ทั้งหมดนี้ให้ผลลัพธ์ที่ยอดเยี่ยมและวัตถุสองชิ้นกลายเป็นผู้ชนะของ ARCHIWOOD อย่างไรก็ตามในครั้งนี้“drevolutionaries” ได้เข้าสู่รายการโปรดโดยมีวัตถุเพียง 2 ชิ้นคือ“Tatami” และ“Reverse Perspective” (วัตถุชิ้นสุดท้ายถูกสร้างขึ้นโดยแชมป์เปี้ยนเมื่อปีที่แล้วผู้เขียนเวทมนตร์“Ruins” - ทีม“A”). อย่างไรก็ตามสถาปนิกหนุ่มมีทุกสิ่งรออยู่ข้างหน้า: "Drevolution" ที่สามกำลังจะมาถึงในไม่ช้า - คราวนี้อยู่ที่ "Sukhanovo" ใกล้มอสโกว
เมืองหลวงของคาซัคสถานได้รับการคัดเลือกให้มีร้านกาแฟที่ออกแบบโดยสถาปนิก Gikalo Kuptsov และนี่อาจเป็นสถาปัตยกรรมที่ดีที่สุดที่สามารถพบได้ในลานระเบียงที่อวดดีของ Astana พิพิธภัณฑ์ Magnezit ที่ยอดเยี่ยมได้เปิดขึ้นใน Satka ซึ่งสำนัก KONTORA ได้พัฒนาการเคลื่อนไหวที่เกิดขึ้นในพิพิธภัณฑ์ Moscow Gulag: โมดูลการจัดแสดงไม้อัดถูกเปลี่ยนเป็นเก้าอี้ม้านั่งและที่วางนิทรรศการ เป็นครั้งแรกในรายการโปรดของ ARCHIWOOD - Yoshkar-Ola ("Stairway to Heaven" โดย Oleg Ermakov) และ New York (อพาร์ทเมนต์ที่เปลี่ยนแปลงไปของ Peter Kostelov) แต่กัวเตมาลากลายเป็นที่อยู่ที่แปลกที่สุดบนแผนที่ของรางวัล: Mikhail และ Elizaveta Shishin ตกแต่งคลินิกใน Momostenango ด้วยแผ่นไม้หลากสีซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของผลไม้หลักของประเทศนั่นคือข้าวโพด
ในการเสนอชื่อนี้ ("อาคารสาธารณะ") มีผู้นำที่ทรงพลังคือ "ฟาร์มเมือง" ที่ VDNKh โดยสำนัก WOWHAUS สถาปัตยกรรมหมายถึงบรรพบุรุษของ VDNKh - นิทรรศการการเกษตรปี 2466 (VSKhV) ซึ่งเป็นชัยชนะครั้งแรกของเปรี้ยวจี๊ด ฮีโร่ในรูปแบบการปฏิวัติย้ายออกไปจากต้นแบบของโครงสร้างไม้: แทนที่จะใช้ท่อนซุงพวกเขาใช้กรอบเปลี่ยนสัดส่วนตามปกติในทุกวิถีทางที่เป็นไปได้พาตัวเองออกจากพื้นและดึงสถาปัตยกรรมไปสู่อนาคต แต่พวกเขาไม่มีความสามารถทางเทคนิคอย่างที่เป็นอยู่ในปัจจุบัน - เมื่อใช้พวกเขาผู้เขียนของฟาร์มแนะนำแก้วจำนวนมาก (ช่วยให้คุณสามารถสังเกตสัตว์ภายนอกได้) การรักษาภาพลักษณ์ของหลังคาหน้าจั่วตามปกติพวกเขาครอบคลุม "Stable" ด้วยการไถลสองอันที่มีความสูงต่างกัน (วิศวกรรมสมัยใหม่ช่วยให้ไม่ต้องกลัว "กระเป๋าหิมะ" ที่ปรากฏ) เช่นเดียวกับสถาปนิกในปี 1923 พวกเขาไม่อายกับการแสดงภาพโดยจัดวางตารางรูปเพชรบนซุ้มกระจกของ Orangery ซึ่งสะท้อนถึงความสร้างสรรค์ แต่ในขณะเดียวกันก็บอกใบ้ถึงสับปะรด (ซึ่งอยู่ด้านใน) ในที่สุดศาลา "เวิร์กช็อป" กำลังได้รับการแก้ไขให้เป็นช่องว่างที่มีความสูงสองเท่าของรูปทรงพาราโบลา - ตามนักออกแบบของ All-Union Agricultural Exhibition ซึ่งเป็นผู้ปูทางสำหรับการใช้ไม้ติดกาว และเพื่อเป็นการแสดงความเคารพต่อ Zholtovsky Arch จากนิทรรศการเดียวกันในปี 1923 Arch of them Sergei Kuryokhin จัดแสดงโดย Alexei Komov ในเทศกาล Zodchestvo
อีกเรื่องที่ดีของมอสโก - ในสวน Troparevo: Roman Kovensky และ Valeria Pestereva ต้องพัฒนาตัวสร้างไม้ (40 x 100 บาร์) ซึ่งประกอบไปด้วยม้านั่งแท่นวางข้อมูลและเก้าอี้อาบแดด แต่การแก้ปัญหารูปแบบเดียวกลายเป็นจุดเด่นของสวนสาธารณะในทันที วัตถุในมอสโกอีกแห่งคือบาร์ PARKA บน Pyatnitskaya (สำนัก Archpoint) ซึ่งมีสไตล์น่าขบขันเหมือนห้องซาวน่า นี่คือการตกแต่งภายในซึ่งมีอยู่มากมายในรายชื่อยาวของปีนี้ (30) และเข้าสู่รอบชิงชนะเลิศมากกว่าการเสนอชื่ออื่น ๆ - 9นี่คือแชมป์ที่แท้จริงของรางวัล Alexey Rosenberg (อพาร์ทเมนต์ NagatinSky) และด้วยวัตถุที่แข็งแกร่งสามชิ้นพร้อมกันนั่นคือสำนัก RueTemple ซึ่งเป็นเวลานานที่ได้สร้างช่องว่างที่น่าสนใจสำหรับเด็ก ๆ แต่ไม่สามารถมีส่วนร่วมกับความกระตือรือร้นในวัยเยาว์ได้ใน การตกแต่งภายในสำหรับผู้ใหญ่
แต่การต่อสู้ที่ร้ายแรงที่สุดกำลังเกิดขึ้นในการเสนอชื่อรางวัลที่สำคัญที่สุดนั่นคือ“Country House” ในปีนี้มีวัตถุ 5 ชิ้นสุดท้าย - และทั้งหมดนี้เป็นบ้านที่แตกต่างกันมากทั้งขนาดและงบประมาณและรูปแบบ บ้านฤดูหนาวที่มีโรงอาบน้ำ (Denis Chernov และ Tatiana Panchenko) ดูเหมือนโบสถ์โปรเตสแตนต์โดยไม่คาดคิดไปทาง F. L. Wright ดูบ้านของ Joseph Belman และ Vladimir Shorokhov (Ross Rakenne SPb (HONKA)) ซึ่งเดิมทำงานร่วมกับต้นแบบของกระท่อม House of Artists (Nikolai Kaloshin และ Vladimir Kuzmin) วัตถุที่ผิดปกติโดย Dmitry Ovcharov (สถาปนิกเนฟา) ตั้งอยู่ห่างกัน (หรือมากกว่านั้นคือ "ศาลาที่พักอาศัย")
และแน่นอนว่าในบ้านริมทะเลของสำนัก Khvoya ทุกคนก็เห็นต้นแบบในทันทีนั่นคือตัวอย่างแรกของโลกหลังสมัยใหม่: บ้านที่ Robert Venturi สร้างให้แม่ของเขาเอง (1964) Georgy Snezhkin ยังสร้างบ้านหลังนี้ให้กับพ่อแม่ของเขา - แต่นี่ไม่ใช่สิ่งเดียวที่ทำให้พวกเขารวมกันเป็นหนึ่งเดียว นอกจากนี้ยังมี "ส่วนหน้าตัด" การไม่มีส่วนยื่นและทางลาดความคล้ายคลึงของหน้าต่างสี่เหลี่ยมสองบานองค์ประกอบกระจกแบบพาโนรามาบานประตูหน้าต่างบานเลื่อน … ในขณะเดียวกันก็เห็นได้ชัดว่า "เครื่องหมายคำพูด" เหล่านี้ไม่ได้กำหนด สิ่งใดในวัตถุของสำนัก Khvoya: ภาพของบ้านแตกต่างกันเกินไป … อันหนึ่งเปิดอีกอันหนึ่งปิดอีกอันหนึ่ง "ฉีกขาด" อีกอันหนึ่งแข็งอันหนึ่งแบนอันนี้ประเสริฐในเวนทูรีมันเป็นความซับซ้อนโดยเจตนาในนีเดิลมันก็เหมือนกับความเรียบง่ายที่เปิดเผย (ซึ่งเห็นได้ชัดโดยเฉพาะอย่างยิ่งใน แผน: ในตอนหลังมันเป็นกากบาท 10 x 10 ที่มีห้องสี่เหลี่ยมเท่ากัน) ในเวลาเดียวกัน Venturi ปฏิเสธชื่อของ "บิดาแห่งลัทธิหลังสมัยใหม่" ในทุกวิถีทางโดยบอกว่าเขาเข้าใจผิด: เขากำลังต่อสู้กับอุตสาหกรรมที่ไม่มีตัวตนของ "กล่อง" ของสมัยใหม่และผู้ติดตามของเขาก็เริ่มติดซุ้มประตูและเสา ทุกที่ที่พวกเขาตี Snezhkin ยังยืนยันด้วยว่า“ในตอนแรกบ้านดูแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงไม้ยาวข้ามพล็อตที่มองเห็นทะเล แต่เมื่อโครงการพร้อมผู้เขียนก็ได้รับชมภาพบ้านหอคอย - ประภาคารพร้อมโคมไฟเชิงปฏิบัติการ” นั่นคือเขายังต่อสู้กับลัทธิสมัยใหม่ (ในตัวเอง) แต่เอาชนะ "ความยากลำบากและความขัดแย้ง" ทั้งหมดและสร้างสัญญาณเตือนบ้านที่มั่นคงชัดเจนและกลมกลืน ซึ่งเปล่งประกายอย่างมีความสุขในทัศนียภาพของหมู่บ้านริมชายฝั่งไม่เพียงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงสถาปัตยกรรมรัสเซียทั้งหมดด้วย แต่ในขณะเดียวกันก็ไม่น่าจะชี้ให้เธอเข้าใจผิดได้
สุดท้ายในการเสนอชื่อ "การฟื้นฟู" วัตถุสองชิ้นที่แตกต่างกันมากจะแข่งขันกันเพื่อชัยชนะซึ่งมีความจริงที่ว่าผลลัพธ์ที่สูงเป็นผลมาจากความคิดริเริ่มส่วนตัว (และงบประมาณส่วนตัว) ในเวลาเดียวกันทั้งสองคนค่อนข้างเป็นสาธารณะนั่นคือบ้านของ Chernoglazov ที่ยืนอยู่บนถนน Vologda ซึ่งหอคอย Astashov หายไปในชนบทห่างไกล Kostroma (ซึ่งอย่างไรก็ตามได้กลายเป็นวัตถุไม้ที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดในรัสเซียสมัยใหม่). ทั้งสองกรณีมีความโดดเด่นในแบบของตัวเอง: ทั้งที่หายากโดยหลักการแล้วการบูรณะบ้านในเมืองเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 (ลูกค้า - ชาวเยอรมัน Yakimov สถาปนิก - Vladimir Lukin) และการต่อสู้อย่างกล้าหาญไม่เพียง แต่ต่อสู้กับออฟโรดเท่านั้น เงื่อนไขโดย Andrey Pavlichenkov หอคอย Chukhloma ของเขาได้รับการบูรณะโดยสถาปนิกที่ดีที่สุดของรัสเซีย (Alexander Popov, Anton Maltsev) ทั้งประเทศติดตามงานและในที่สุดก็เสร็จสมบูรณ์และในฤดูร้อนหอคอยจะเปิดอย่างเป็นทางการ
และสุดท้ายทำไม ARCHIWOOD ถึงมาช้า เราใฝ่ฝันมานานแล้วว่าจะสรุปผลรางวัลไม่ได้ภายในหนึ่งปี แต่ตลอดระยะเวลาที่มีอยู่ - โดยเฉพาะอย่างยิ่งเนื่องจากไม่มีแคตตาล็อกประจำปีในช่วงสองปีที่ผ่านมา แล้วในที่สุดมันก็เกิดขึ้น: หนังสือ“Modern Wooden. ARCHIWOOD: ดีที่สุด 2552-2560” (งานที่ทำให้พิธีมอบรางวัลล่าช้า). หนังสือเล่มนี้ประกอบด้วยวัตถุ 130 ชิ้นที่ได้รับการนำเสนอเพื่อรับรางวัลเป็นเวลา 8 ปี - และสิ่งเหล่านี้ไม่เพียง แต่เป็นผู้ชนะเท่านั้น อย่างไรก็ตามอย่างที่คุณทราบมีผู้ชนะเพียงสองคนเท่านั้นในการเสนอชื่อแต่ละครั้งและมีผลงานที่น่าสนใจมากกว่านี้อยู่เสมอนั่นคือหนังสือเล่มนี้ไม่ได้เป็นการสรุปเชิงกลของผู้ได้รับรางวัล - วัตถุได้รับการคัดเลือกจากความคิดเห็นของสมาชิกสภาผู้เชี่ยวชาญของรางวัลและคณะลูกขุน ด้วยเหตุนี้จึงไม่ใช่ผู้ชนะทุกคนที่เข้าชิง - โดยเฉพาะอย่างยิ่งสิ่งนี้เกี่ยวข้องกับผู้ชนะ "ตามเวอร์ชันของประชาชน" ค่าใช้จ่ายของขั้นตอนนี้มีความชัดเจน แต่เรายืนยันที่จะรักษาส่วนนี้ของรางวัล และไม่เพียงเพราะประสบความสำเร็จในการทำให้สถาปัตยกรรมไม้เป็นที่นิยมในหมู่คนรุ่นใหม่และเพื่อดึงดูดความสนใจของผู้ที่ไม่ใช่มืออาชีพ แต่เนื่องจากรายการสั้น ๆ นั้นรวมถึงผลงานที่ผ่านการคัดเลือกอย่างเข้มงวดของสภาผู้เชี่ยวชาญนั่นคือใครก็ตามที่เป็นผู้ชนะอันเป็นผลมาจาก "คะแนนนิยม" ไม่ว่าในกรณีใด ๆ จะเป็นวัตถุที่มีคุณภาพ อย่างไรก็ตามการคัดเลือกนั้นเข้มงวดกว่าสำหรับหนังสือที่อ้างว่าเป็น "ประวัติศาสตร์สถาปัตยกรรมไม้" อย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้
เปิดหนังสือ "ประวัติโดยย่อของสถาปัตยกรรมไม้รัสเซียร่วมสมัย" - ความพยายามที่จะจัดระบบแนวโน้มและรูปแบบหลักในช่วง 20 ปีที่ผ่านมา "การแสดงออกเชิงโคลงสั้น ๆ ", "Dacha passism", "Olonets brutalism" - ชื่อของพวกเขาค่อนข้างจะเป็นไปตามอำเภอใจและอ้างถึงทั้งศีลในประวัติศาสตร์ศิลปะและการปฏิบัติ PR ของนายหน้าในปัจจุบัน แต่ความพยายามที่จะสร้างเทรนด์เหล่านี้ให้กับต้นแบบโบราณนั้นดูท้าทายยิ่งกว่า: กระท่อมโรงนาโรงนาโรงสี บางที Nikolai Belousov พยายามปรับปรุงกระท่อมให้ทันสมัยและ Alexei Rosenberg ได้รับแรงบันดาลใจจากเพิง แต่เชื่อว่าโรงนาเป็นลางสังหรณ์ของความเรียบง่ายแน่นอนว่าเป็นเรื่องอุกอาจ อย่างไรก็ตามความทันสมัยของศตวรรษที่ยี่สิบมีอิทธิพลต่อสถาปัตยกรรมไม้ของรัสเซียสมัยใหม่มากขึ้น - ไม่ใช่เพื่ออะไรที่ "ต้นไม้ลำดับวงศ์ตระกูล" ที่นำเสนอในหนังสือพยายามที่จะขีดเส้นเหล่านั้นออกไปแม้ว่าจะไม่มีไม้ในสถาปัตยกรรมโซเวียต ยังคงมีอยู่ ดังนั้นจึงมี "Makhorka" ของ Melnikov และสโมสรในช่วงทศวรรษที่ 1930 และคณะละครสัตว์ใน Ivanovo และค่ายผู้บุกเบิก "Prometheus" ในปีพ. ศ. 2519 …
บทวิจารณ์ไม่เพียง แต่รวมถึงวัตถุที่รวมอยู่ในหนังสือเล่มนี้เท่านั้น แต่ยังรวมถึงวัตถุที่สร้างขึ้นในทศวรรษที่ผ่านมานั่นคือครอบคลุมประวัติศาสตร์ทั้งหมดของสถาปัตยกรรมไม้ล่าสุดในรัสเซีย และหนังสือเล่มนี้เป็นหนังสือเล่มที่สองของคอลเลกชัน "New Wooden" (สำนักพิมพ์ TATLIN, 2010) ซึ่งเป็นแคตตาล็อกของนิทรรศการในชื่อเดียวกันที่ Museum of Architecture (2009) ซึ่งจัดโดย ARCHIWOOD ในวันที่ รางวัล. แต่สิ่งที่ดูเหมือน "ใหม่" ในเวลานั้นได้กลายเป็นปรากฏการณ์ที่เต็มเปี่ยมไปด้วยพลังซึ่งน่าจะได้รับคำจำกัดความใหม่นั่นคือคำว่า "สมัยใหม่" นั้นมีเหตุผล
Rossa Rakenne SPb (HONKA) ยังคงเป็นผู้สนับสนุนและผู้จัดงานรางวัลนี้อย่างถาวร
