ในบรรดาโปรแกรมที่มาพร้อมกับโครงการหลักของ XIV Venice Architecture Biennale สิ่งที่ไม่คาดคิดและขัดแย้งที่สุดคือ Antarctic Pavilion ที่มีนิทรรศการแอนตาร์กติกา นิทรรศการนี้รวบรวมสถาปนิกที่ยอดเยี่ยมจากหลายประเทศเข้าด้วยกันดังนั้นจึงสามารถเอาชนะกฎระเบียบที่เข้มงวดของศาลาส่วนใหญ่ของ Biennale ในระดับชาติได้อย่างเด็ดขาด ภาพลักษณ์ของเธอคือการรวมตัวกันอย่างมีความสุขของการศึกษาระบบนิเวศชีวิตและโครงสร้างการสื่อสารของขั้วโลกทางตอนใต้ที่มีความคิดทางศิลปะที่มีความสามารถอย่างจริงจัง
ในช่วงต้นของสหัสวรรษหัวข้อ "ศาสตร์และศิลป์" ศาสตร์ - ศิลป์ประกาศตัวเองอย่างทรงพลัง อนิจจาตามกฎแล้วประสบการณ์ของศิลปินที่แตกต่างกันในดินแดนนี้ไม่ได้สร้างแรงบันดาลใจ: ส่วนใหญ่โครงการมักจะมาจากการออกแบบคำพังเพยและภาพร่างบางอย่างที่มีรูปแบบทางวิทยาศาสตร์และซ้ำ ๆ ในเนื้อหา อย่างไรก็ตามอาจารย์อาศัยอยู่ในรัสเซียซึ่งพร้อมที่จะเปลี่ยนการตกแต่งในธีมวิทยาศาสตร์ นี่คือ Alexander Ponomarev ผู้มีการศึกษาระดับสูงในฐานะวิศวกรทางทะเล (เขาจบการศึกษาจากโรงเรียนวิศวกรรมทางทะเลระดับสูงในโอเดสซา) ในขณะเดียวกันเขาก็เป็นศิลปินที่ยอดเยี่ยมซึ่งได้รับการยอมรับในประเภทต่างๆตั้งแต่กราฟิกขาตั้งไปจนถึงศิลปะบนบกและการแสดง. เขามีบางอย่างจะพูดเกี่ยวกับปฏิสัมพันธ์ที่สำคัญและไม่ใช่แบบจำลองระหว่างวิทยาศาสตร์และความคิดสร้างสรรค์ เขาเข้าร่วมในการสำรวจแอนตาร์กติกและอาร์กติกหลายครั้งซึ่งเช่นเดียวกับเดส์การ์ตส์เขาพยายามรวบรวมแนวคิดสากลของฟิสิกส์และอภิปรัชญาให้ได้มากที่สุด ประการแรกเพื่อพิสูจน์ความต่อเนื่องของพื้นที่และเวลาตลอดจนการนำเสนอเชิงประจักษ์ถึงประเด็นที่ซับซ้อนของการไม่มีช่องว่างในโลกซึ่งมีรากฐานมาจากประเพณีทางปรัชญาของลัทธิคาร์ทีเซียน พิสูจน์ความเชื่อมโยงระหว่างช่องว่างภายในและภายนอก ธาตุน้ำสำหรับโพโนมาเรฟกลายเป็นห้องปฏิบัติการสากลสำหรับการวัดและยืดความยาวของจักรวาล
ในงานสถาปัตยกรรมก่อนหน้านี้ในเวนิส Alexander Ponomarev ร่วมกับ Alexey Kozyr, Ilya Babak และ Sergey Shestakov ได้แสดงโครงการ "Architecture of Mirages" ในศาลาของยูเครน นอกเหนือจากความฝันและคำเปรียบเปรยบทกวีที่ละเอียดอ่อนแล้วยังรวมถึงโครงการที่เฉพาะเจาะจงมากสองโครงการของพิพิธภัณฑ์ในแอนตาร์กติกาซึ่งจัดเรียงตามวิธีการแก้ปัญหาทางเทคนิคที่ชาญฉลาดและสามารถนำไปใช้เป็นประสบการณ์ใหม่ในการขยายพื้นที่ของนิทรรศการการรับรู้และการตีความศิลปะร่วมสมัย. วิดีโอของพิพิธภัณฑ์เหล่านี้นอกชายฝั่งตะวันออกเฉียงเหนือของทวีปก่อนหน้าการจัดแสดงแอนตาร์กติกา พิพิธภัณฑ์แห่งหนึ่งคือเรือใส่ดินสอขนาดใหญ่ที่สามารถอยู่ในน้ำได้ทั้งแนวนอนและแนวตั้งและเปลี่ยนตำแหน่งเนื่องจากจุดศูนย์ถ่วงเคลื่อนที่ ต้องชมนิทรรศการนั้นเมื่อพิพิธภัณฑ์ตั้งฉากและงานศิลปะจะจัดแสดงในส่วนใต้น้ำซึ่งสามารถเข้าถึงได้โดยอ่างอาบน้ำ พิพิธภัณฑ์อีกแห่งคือซิมโฟนีสำหรับบ้านทรงลูกบาศก์ลอยน้ำสามหลังที่เคลื่อนไหวได้เหมือนวาล์วหรือกุญแจขึ้นลงเปลี่ยนพื้นที่จัดแสดงนิทรรศการและนำเสนอองค์ประกอบของน้ำในสามเงื่อนไข: ของเหลว (น้ำไหลลงผนังของลูกบาศก์แรก) ของแข็ง (หลังที่สอง ลูกบาศก์ถูกปกคลุมด้วยน้ำแข็ง) ก๊าซ (ลูกบาศก์ที่สามห่อหุ้มไอน้ำ) แบบจำลองของพิพิธภัณฑ์ใหม่ที่ประดิษฐ์ขึ้นโดย Ponomarev และเป็นตัวเป็นตนโดยเขาร่วมกับ Kozyr และ Babak การเดินทางบนมหาสมุทรรอบขั้วโลกที่หนาวที่สุดของโลกกลายเป็นส่วนแรกของโครงการระดับโลกสำหรับการพัฒนาแอนตาร์กติกาไม่ใช่เพื่อความโลภ จุดประสงค์ที่ร้ายแรงสำหรับระบบนิเวศ แต่ด้วยความคาดหวังของการพัฒนาอารยธรรมตามกฎหมายของศิลปะและเป็นไปตามหลักการ "ไม่ทำอันตราย"
Nadim Samman หนุ่มชาวอังกฤษนักปรัชญาและนักวิจารณ์ศิลปะจากการศึกษากลายเป็นภัณฑารักษ์ของ Antarctic Pavilionในข้อความเกี่ยวกับภัณฑารักษ์อย่างรวดเร็วของเขาล้อเลียนรสนิยมและความคาดหวังร่วมกันนายแซมมานทำให้ธีมของ "แอนตาร์กติกาอื่น" แตกต่างจากมุมมองของการศึกษาใหม่ที่ครอบคลุมเกี่ยวกับภาพลักษณ์ทางวัฒนธรรมของทวีปนี้โดยสร้างสภาพแวดล้อมสำหรับมนุษย์ปกติที่เต็มเปี่ยม ชีวิต. ในขณะเดียวกันความขัดแย้งระหว่างแอนตาร์กติกพาวิลเลี่ยนกับการแบ่งชั้นแบบดั้งเดิมของโปรแกรมสองปีก็มีความสำคัญสำหรับเขา เขาเน้นย้ำถึงความสำคัญของการสร้างพื้นที่ข้ามชาติในการต่อต้าน "นโยบายปัจจุบันของการเป็นตัวแทนดินแดนความทะเยอทะยานทางวัฒนธรรมที่หมกมุ่นอยู่กับอำนาจอธิปไตยซึ่งเกี่ยวข้องเมื่อสองศตวรรษก่อน"
นิทรรศการนี้กำกับโดย Alexey Kozyr เธอมีความยับยั้งชั่งใจและเป็นนักพรตในแบบยุโรป การจัดแสดงแต่ละชิ้นวางบนขาตั้ง - ตู้เสื้อผ้าแบบพกพา มีการกำหนดสองธีม: ห้องทดลองบนท้องถนนและทัวร์ของศิลปินที่เดินทาง ชุดรูปแบบเหล่านี้ได้รับการระบุไว้อย่างชัดเจนในวัตถุของนิทรรศการ มีการสังเกตรูปแบบ ผู้เข้าร่วมชาวรัสเซียส่วนใหญ่อ้างถึงภาษาของคำอุปมาอุปมัยทางศิลปะตราสัญลักษณ์ พวกเขาชอบยูโทเปียมากกว่า ชาวต่างชาติเสนอโครงการที่ตอบสนองความต้องการในการสร้างโครงสร้างพื้นฐานและสภาพความเป็นอยู่ที่เหมาะสมในทวีปที่หนาวเย็น
ชาวต่างชาติใช้งานได้จริงมากขึ้น ชาวรัสเซียมีความเป็นศิลปะมากขึ้น Sergey Skuratov แสดงนิทรรศการ“โลกในอุดมคติ ปรัชญาอำพราง”. มันเป็นเมืองหรือท่าเรือที่ซ่อนอยู่ในเกาะที่เต็มไปด้วยหิมะแบ่งตามฉากกั้นในแนวตั้งและแนวนอน การแต่งตั้งของเขาเปิดให้มีการอภิปราย Alexander Brodsky วาดและสร้างศาลาหมากรุกเล็ก ๆ ในเค้าโครงหายไปในทะเลทรายที่เต็มไปด้วยหิมะสีฟ้าคราม อีกหนึ่งสูตรที่ยอดเยี่ยมสำหรับความเศร้าโศกสากล Yuri Grigoryan ประดิษฐ์กระดิ่งในน้ำแข็งที่มีเสียงแป้นต่างกันขึ้นอยู่กับหิมะและสภาพอากาศ Yuri Avvakumov ร่วมกับ Mikhail Belov แสดงโมเดลที่เปราะบางของแกนขั้วโลก ภาพของบันไดข้ามระหว่างกระจกสองบานมีความสัมพันธ์ทางพันธุกรรมกับโครงการของ Vesnin, Leonidov และ Chernikhov อเล็กซานเดอร์เซลิคินเลือกโครงร่างฉากตามแนวตั้งของลอยน้ำแข็งให้เป็นธีม "ศิลปะเพื่อศิลปะ"
Totan Kuzembaev ไม่ได้ย้ายออกไปจากเวนิสและจินตนาการว่าตัวเองอยู่ในน้ำแข็ง แต่ออกแบบศาลาสมมุติของแอนตาร์กติกาซึ่งเป็นกลุ่มแท่งแนวตั้งสูง 58.3 เมตร - เชื่อกันว่าหากน้ำแข็งทั้งหมดในมหาสมุทรโลกละลายแล้วเวนิสจะ ลงไปใต้น้ำที่ระดับความลึกเท่านี้ ดังนั้นศาลาจึงเป็นเครื่องหมายของความลึกของความหายนะที่อาจเกิดขึ้นและหากเกิดขึ้นจะมีเพียงยอดของมันเท่านั้นที่ยังคงอยู่เหนือน้ำเพื่อทำเครื่องหมายสถานที่ของเมืองที่สวยงาม เค้าโครงของแนวคิดนี้สร้างขึ้นในจิตวิญญาณของ Kuzembaev จากเสาอากาศจากเครื่องรับวิทยุ
Aleksey Kozyr ออกแบบเรือนกระจกในรูปแบบของเกล็ดหิมะซึ่งสามารถปลูกพืชได้ซึ่งชีวิตต้องการอุณหภูมิที่ต่ำมาก (polar poppy)
บางทีอาจเป็นโครงการของ Kozyr ที่เชื่อมโยงผลงานโรแมนติกของผู้เข้าร่วม Antarctic Pavilion กับโปรแกรมที่มีเป้าหมายที่สำคัญและเฉพาะเจาะจง ประการแรกเป็นเรื่องสำคัญที่จะต้องระลึกถึงรูปแบบของสถานีวิจัยของอังกฤษในแอนตาร์กติกาซึ่งได้รับการออกแบบโดยการประชุมเชิงปฏิบัติการของ Hugh Broughton องค์ประกอบของบ้านสีน้ำเงินและสีแดงบนขาเคลื่อนที่ - ฐานไฮดรอลิกมีอยู่จริงในแอนตาร์กติกาและเรียกว่า "Halley VI" องค์ประกอบนี้คล้ายกับที่อยู่อาศัยของมนุษย์ต่างดาวดังที่พวกเขาแสดงในภาพยนตร์อายุหกสิบเศษและแปดสิบ สำหรับนิทรรศการ Broughton ได้ส่งข้อเสนอเพื่อให้แน่ใจว่าชีวิตปกติภายในโครงสร้างทางวิศวกรรมของสถานี หลักการพื้นฐานของโมดูลอวกาศถูกนำมาใช้เป็นพื้นฐาน Idea: เพื่อสร้างความรู้สึกเหมือนอยู่บ้านในพื้นที่สุดขั้ว สตูดิโอของ Zaha Hadid นำแบบจำลองของศูนย์วิจัยแอนตาร์กติกซึ่งนั่งเหมือนนกท่ามกลางโขดหินที่เต็มไปด้วยหิมะ จุดประสงค์ของการสร้างศูนย์นี้ไม่ได้อยู่ที่ยูโทเปียทั้งหมด เธอพยายามทำความเข้าใจว่าสถาปัตยกรรมสามารถปรับให้เข้ากับสภาพการใช้งานที่แตกต่างกันได้อย่างไรและสามารถปรับให้เข้ากับสภาพอากาศที่รุนแรงได้อย่างไร การเลียนแบบไบโอนิกส์และการออกแบบทางชีวโมเลกุลตามข้อมูลของ Ms Hadid จะช่วยค้นหาความสมดุลระหว่างวิศวกรรมใหม่ฟังก์ชันใหม่และสุนทรียภาพใหม่
โดยทั่วไปแล้วภารกิจในการค้นหาความสมดุลที่สมบูรณ์แบบระหว่างความก้าวหน้าทางวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยีนิเวศวิทยาและความคิดสร้างสรรค์นั้นสอดคล้องกับจิตวิญญาณของคลื่นลูกที่สองของความทันสมัยระหว่างประเทศในช่วงปลายทศวรรษที่ห้าสิบและเจ็ดสิบซึ่งในปีนี้กลายเป็นฮีโร่หลักของ การแสดงทุกสองปี เราจำได้ว่าแรงบันดาลใจของนักประพันธ์สมัยใหม่เหล่านี้อาศัยอยู่ในข้อพิพาทระหว่าง "นักฟิสิกส์และนักแต่งเพลง" ด้วยความกระหายที่จะพัฒนาดินแดนที่ยังไม่ได้สำรวจการสำรวจที่รุนแรงของผู้กล้า: นักธรณีวิทยานักสำรวจขั้วโลกนักปีนผา ดังนั้นแอนตาร์กติกาในบริบทของสถานการณ์ของ Rem Koolhaas สำหรับการฟื้นฟูลัทธิสมัยใหม่หลังสงครามจึงมีประโยชน์มาก
ยิ่งไปกว่านั้นฉันเชื่อว่า Antarctica Pavilion ซึ่งริเริ่มโดย Russian Ponomarev และสร้างโดยทีมงานต่างประเทศนั้นน่าสนใจกว่าศาลารัสเซียอย่างเป็นทางการที่มีซุ้มล้อเลียนนิทรรศการเก่าหลังโซเวียตในรูปแบบของเทศกาล Zodchestvo และ Expocentre บน Krasnaya Presnya Nadim Samman เสนอให้รับรู้แอนตาร์กติกพาวิลเลี่ยนที่เกี่ยวข้องกับธีมของ "biennale upside down" จากมุมมองนี้ศาลาแห่งนี้กับชาวรัสเซียอย่างเป็นทางการสามารถเปลี่ยนสถานที่สำคัญได้อย่างแน่นอน Alexander Ponomarev สัญญาว่า Antarctic Pavilion จะมาถึงมอสโกในเดือนธันวาคมนี้
นิทรรศการมีแนวโน้มที่จะเปิดให้บริการจนถึงวันที่ 31 ตุลาคม