Vitra Design Museum, Weil am Rhein (เยอรมนี)
การออกแบบศิลปะป๊อป
13.10.2012 – 03.02.2013
นิทรรศการจะนำเสนอผลงานศิลปะชิ้นเอกจากยุคป๊อปอาร์ตเช่นภาพพิมพ์ไหมยุคแรกของ Andy Warhol, Yellow Brushstroke อันยิ่งใหญ่ของ Roy Lichtenstein (1965), โต๊ะผู้หญิงของ Allen Jones (1969) และตู้เสื้อผ้า "Superbox" ของ Ettore Sottsass (1965- 69)
นอกจากนี้ยังมีปกไวนิลนิตยสารและรูปถ่ายของการตกแต่งภายในร่วมสมัยรวมถึงอพาร์ทเมนต์ของ Guntra Sachs นักสะสมในตำนาน
นอกเหนือจากนิทรรศการ Pop Art Design แล้ว Vitra Design Museum Gallery จะจัดนิทรรศการที่อุทิศให้กับผลงานของ Erwin Wurm ศิลปินชาวออสเตรียซึ่งเป็นตัวอย่างของอิทธิพลอย่างต่อเนื่องของศิลปะป๊อปและวัฒนธรรมยอดนิยมที่มีต่อศิลปินและนักออกแบบร่วมสมัย
ศิลปะป๊อปถือได้ว่าเป็นการเคลื่อนไหวทางศิลปะที่มีอิทธิพลมากที่สุดในยุคหลังสงคราม องค์ประกอบพื้นฐานอย่างหนึ่งคือบทสนทนาระหว่างการออกแบบและศิลปะ เพื่อสำรวจบทสนทนานี้ Vitra Design Museum ได้จัดแสดงศิลปวัตถุที่มีชื่อเสียงเป็นครั้งแรกในประวัติศาสตร์รวมถึงผลงานของ Andy Warhol, Claes Oldenburg, Roy Lichtenstein, Ed Ruscha และ Richard Hamilton ในนิทรรศการผลงานของศิลปินจะถูกนำเสนอควบคู่ไปกับผลงานของนักออกแบบยุคป๊อป: Charles Eames, George Nelson, Achille Castiglione และ Ettore Sottsass ผลจากการตีข่าวนี้ทำให้เกิดวิสัยทัศน์ใหม่ของศิลปะป๊อปขึ้นโดยที่การออกแบบได้รับบทบาทสำคัญในท้ายที่สุด
นิทรรศการแสดงให้เห็นถึงวิธีการออกแบบในช่วงต้นทศวรรษ 1950 คาดว่าจะมีองค์ประกอบสำคัญบางประการในภายหลังของศิลปะป๊อปอาร์ต ในช่วงหลายปีต่อมาทั้งศิลปินและนักออกแบบได้สำรวจแรงจูงใจของสังคมผู้บริโภคที่กำลังพัฒนา สิ่งของในชีวิตประจำวันถูกเปลี่ยนให้เป็นของประดับตกแต่งทางศิลปะและประติมากรรมในขณะที่นักออกแบบกลับส่งเสริมการใช้วิธีการทางศิลปะเช่นการเสนอราคาการจับแพะชนแกะและการประชดเพื่อสร้างความสวยงามใหม่ให้กับสิ่งของในชีวิตประจำวัน นิทรรศการดึงดูดความสนใจไปที่การพิมพ์สกรีนในยุคแรกของ Andy Warhol (1958), Yellow Brushstroke อันยิ่งใหญ่ของ Roy Lichtenstein (1965) และโต๊ะ Allen Jones 'Woman (1969) รวมถึงเฟอร์นิเจอร์ประติมากรรม - ตู้ Superbox ของ Ettore Sottsass (1965-69). ปกไวนิลนิตยสารและภาพถ่ายของการตกแต่งภายในร่วมสมัยรวมถึงอพาร์ทเมนต์ของ Gunther Sachs นักสะสมในตำนานเป็นพยานถึงการพัฒนาอย่างรวดเร็วของสุนทรียภาพแบบป๊อปตั้งแต่การเคลื่อนไหวทางศิลปะไปจนถึงปรากฏการณ์ทางสุนทรียศาสตร์ที่ยังคงหล่อหลอมสังคมของเราจนถึงทุกวันนี้ นิทรรศการมีผลงานศิลปะประมาณ 50 ชิ้นและผลงานการออกแบบ 80 ชิ้นจากพิพิธภัณฑ์นานาชาติ ส่วนสำคัญของผลงานเหล่านี้เป็นของสะสมที่มีชื่อเสียงระดับโลกของพิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัยหลุยเซียน่า (เดนมาร์ก) และพิพิธภัณฑ์โมเดิร์นนาในสตอกโฮล์มซึ่งมีส่วนร่วมในการจัดนิทรรศการด้วย พิพิธภัณฑ์ทั้งสองจะนำเสนอตัวเอง [ต่อแขกของ Vitra Design Museum] ในปี 2013 นิทรรศการนี้มาพร้อมกับแคตตาล็อกฉบับละเอียดที่มีบทความโดย Marco Livingstone, Steven Heller, Brigitte Felderer และคนอื่น ๆ
นอกเหนือจากนิทรรศการ Pop Art Design แล้ว Vitra Design Museum Gallery จะจัดนิทรรศการที่อุทิศให้กับผลงานของ Erwin Wurm ศิลปินชาวออสเตรีย มรดกทางศิลปะของ Wurm แสดงให้เห็นถึงอิทธิพลอย่างต่อเนื่องของป๊อปอาร์ตและวัฒนธรรมป๊อปที่มีต่อผลงานของศิลปินและนักออกแบบหลายคนจนถึงปัจจุบัน
