พิพิธภัณฑ์ตั้งอยู่ที่ชั้นหนึ่งของอาคารบริหาร Palais d'Yen (สร้างโดย Auguste Perret, 1936–46) เพียงวันเดียว ในความเป็นจริงมันเป็นการติดตั้ง - ภาพสะท้อนในหัวข้อของวัฒนธรรมร่วมสมัยจิตสำนึกทางสังคมและสถานที่ของพิพิธภัณฑ์ในโลก
แม้จะมี“ชีวิต” ที่สั้นลง แต่“พิพิธภัณฑ์ที่เปิดตลอด 24 ชั่วโมง” ก็สามารถตอบสนองการทำงานส่วนใหญ่ของสถาบันทั่วไปดังกล่าวได้โดยเปิดให้บริการในช่วงเย็นพร้อมงานกาล่าดินเนอร์สำหรับชนชั้นสูงจากนั้นก็มีงานเลี้ยงปิดเช่น ดิสโก้; ตั้งแต่เช้าตรู่ของวันรุ่งขึ้นประชาชนทั่วไปสามารถเข้าชมได้ฟรีในตอนเย็นการทัศนศึกษาสำหรับเด็กนักเรียนก็มาถึงและทุกอย่างก็จบลงด้วยการสิ้นสุด
การจัดแสดงเป็นผลงานของ Vezzoli ซึ่งสร้างขึ้นโดยเฉพาะสำหรับพิพิธภัณฑ์โดยผสมผสานรูปปั้นโบราณกับภาพของนักแสดงหญิงนักร้อง ฯลฯ Koolhaas และ AMO ได้พัฒนาโซนสามโซนสำหรับพวกเขาโดยอ้างถึงด้านต่างๆของพิพิธภัณฑ์ว่าเป็นพื้นที่จัดแสดงนิทรรศการและสังคม สถาบัน.
พื้นที่หลักทดลองหรือทันสมัยคือกรงโลหะขนาดใหญ่ที่ส่องสว่างด้วยไฟ LED สีชมพู "รูปปั้น" ส่วนใหญ่ของ Vezzoli ถูกจัดแสดงและมีการจัดงานเลี้ยงอาหารค่ำที่นั่น พื้นที่คลาสสิกหรือโฆษณาชวนเชื่อ (ในจิตวิญญาณของพิพิธภัณฑ์ระบอบเผด็จการ) - บันไดกว้างที่มีรูปปั้น "หลัก" กับพื้นหลังเป็นผ้าม่านสีแดง มีการดำเนินการขั้นสุดท้ายที่นี่ พื้นที่ที่ไม่เป็นทางการห้องเก็บของหรือ "ห้องรับแขกของคนจรจัด" ถูกล้อมรอบด้วยม่านกำมะหยี่สีเขียว มันยังใช้เป็นดิสโก้ หนึ่งในประเด็นสำคัญของงานนี้ของ AMO คือการนำพิพิธภัณฑ์สาธารณะไปใช้ในเชิงพาณิชย์อย่างกว้างขวางซึ่งเห็นได้ชัดว่าสะท้อนให้เห็นใน "วัตถุประสงค์สองประการ" ของสถานที่ทั้งหมด
นี่ไม่ใช่การทำงานร่วมกันระหว่าง OMA / AMO ครั้งแรกกับ Prada ในสาขาศิลปะก่อนหน้านั้นมี Seoul Prada Transformer ซึ่งเป็นศูนย์วัฒนธรรมชั่วคราวสำหรับการเปลี่ยนหน้าที่ซึ่งจำเป็นต้องลดลงไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง แต่สิ่งที่สำคัญกว่าคือความร่วมมือที่เกี่ยวข้องโดยตรงกับธุรกิจ Prada: พร้อมกับโครงการบูติกและการสร้างคอมเพล็กซ์ Prada Foundation ในมิลาน OMA / AMO ได้จัดแฟชั่นโชว์ให้กับแบรนด์นี้ตั้งแต่ปี 2547 ในเดือนมกราคม 2012 การออกแบบเสื้อผ้าบุรุษสำหรับฤดูใบไม้ร่วง / ฤดูหนาว 2012 ได้สะท้อนกลิ่นอายย้อนยุคของคอลเลกชั่นด้วยสีแดงเข้มและลวดลายเรขาคณิตสีดำ
เอ็น.