ผู้เข้าร่วมการแข่งขันระดับนานาชาติซึ่งได้รับการประกาศในเดือนกุมภาพันธ์ของปีนี้ได้รับมอบหมายให้จัดทำสถานการณ์จำลองสำหรับการเปลี่ยนแปลงของนิวฮอลแลนด์จากหน่วยทหารแบบปิดไปเป็นพลวัตมีความหลากหลายและเหมาะสมกับชีวิตทางสังคมและวัฒนธรรม ของเมือง นอกเหนือจากฟังก์ชั่น (เป็นสถาบันทางวัฒนธรรมที่ควรมีชัยบนเกาะ) ข้อกำหนดของกฎหมายป้องกันที่เกี่ยวข้องกับอาคารที่มีอยู่บนเกาะและเงื่อนไขการออกแบบที่เข้มงวดมากสถาปนิกยังไม่มีข้อ จำกัด ในการทำงาน ตัวอย่างเช่นพวกเขาไม่ได้คำนึงถึง TEPs และไม่ได้ใช้สมองของพวกเขาเกี่ยวกับเศรษฐศาสตร์ของโครงการในทางตรงกันข้ามผู้จัดงานจงใจปกป้องพวกเขาจากสิ่งที่ "โลกีย์" ดังกล่าว สนใจในแนวคิดที่หลากหลายและเป็นมุมมองที่คาดไม่ถึงที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้สำหรับการพัฒนาเกาะพวกเขาได้ทำทุกอย่างเพื่อส่งเสริมจินตนาการที่แปลกใหม่ของสถาปนิก และกลยุทธ์นี้ได้ผลตอบแทน
สำนักสถาปัตยกรรม Lacaton & Vassal นำเสนอ New Holland ที่ได้รับการฟื้นฟูในฐานะเกาะแห่งความทันสมัยในเมืองที่มีประวัติศาสตร์ยาวนานถึง 300 ปี โครงการนี้โดดเด่นด้วยกระจก - กันสาดโปร่งใสครอบคลุมพื้นที่ส่วนใหญ่รอบแหล่งน้ำภายในของเกาะทำให้เป็นสถานที่สำหรับกิจกรรมและการสื่อสารตลอดฤดู ส่วนใหญ่มาจากแก้วนักออกแบบชาวฝรั่งเศสเสนอให้สร้างศูนย์ศิลปะร่วมสมัยแห่งใหม่ซึ่งมีปริมาตรจะทอดยาวไปตามคลองแอดมิรัลตี้บนพื้นที่ของตัวเรือที่ออกแบบในคราวเดียว แต่ไม่เคยสร้างขึ้นมาเพื่อใช้ทำไม้อบแห้ง อย่างไรก็ตามควรสังเกตว่าผู้เข้าร่วมการแข่งขันเกือบทั้งหมดใช้พื้นที่นี้ในการก่อสร้างอาคารใหม่ สำหรับ Lakaton & Vassal แม้ในระดับของเลย์เอาต์แนวคิดเรื่องความเบาและความโปร่งใสของ New Holland ที่ได้รับการปรับปรุงใหม่ได้ถูกนำมาใช้ให้เกิดประโยชน์สูงสุด: ไม่เพียง แต่ทำจากแก้วอย่างสมบูรณ์เท่านั้น แต่ยังเพิ่มขึ้นบนฐานโลหะบาง ๆ อีกด้วย ขอบคุณที่เกาะนี้มีความคล้ายคลึงกับ Laputa ของ Swift … ต้องบอกว่าสภาผู้เชี่ยวชาญพบโครงการเช่นเดียวกับยูโทเปีย: ไม่รวมอยู่ในรายชื่อสั้น ๆ ของ Lacaton & Vassal
สำนักสถาปัตยกรรม Dixon Jones ยังปิดขอบเขตการพัฒนาของเกาะ จริงอยู่ชาวอังกฤษทำได้อย่างมีชั้นเชิงมากกว่า: อาคารใหม่บางส่วนระเบิดลงสู่พื้นและหลังคาและส่วนหน้าของเกาะที่หันหน้าไปทางเกาะได้รับการแก้ไขให้เป็นอัฒจันทร์ขนาดยักษ์ มีการสันนิษฐานว่าในช่วงฤดูร้อนเมื่อถึงช่วงเทศกาลจะมีผู้คนมาร่วมงานกันอย่างล้นหลาม เพื่อไม่ให้เกิดการจราจรติดขัดของรถยนต์และคนเดินเท้าที่ทางเข้าที่มีอยู่ไปยังเกาะสถาปนิกจึงโยนสะพานใหม่สามแห่งไปยัง "แผ่นดินใหญ่" อาคารทรงกลมของเรือนจำกลางทะเล (สถาปนิก A. Staubert) Dixon Jones ถูกสร้างขึ้นใหม่เป็นโรงแรมและแกลเลอรีสตูดิโอร้านค้าและคาเฟ่ตั้งอยู่ในอาคารของโกดังเก่า โครงการนี้ไม่ได้อยู่ในรายการสั้น ๆ แต่ในนิทรรศการใน Central Naval Museum ก็ดึงดูดความสนใจของผู้เยี่ยมชมได้อย่างสม่ำเสมอ - สถาปนิกได้ครอบคลุมแบบจำลองของเกาะที่สร้างขึ้นใหม่ด้วยฝาครอบกระจกทรงกลมซึ่งเป็นสัญลักษณ์ในความคิดของพวกเขาตำแหน่งที่ยอดเยี่ยมของ New ฮอลแลนด์ในผ้าเมืองของมหานครสมัยใหม่ …
Rem Koolhaas ปฏิบัติต่อเกาะอย่างรุนแรงมากขึ้น ด้วยความแน่วแน่และลักษณะที่แน่วแน่ของสำนัก OMA โดยทั่วไปสถาปนิกจึงเสนอให้ขุดคลองอีกแห่งในดินแดนของนิวฮอลแลนด์และเปลี่ยนให้เป็นหมู่เกาะสี่เกาะซึ่งแต่ละแห่งจะพัฒนาหน้าที่เฉพาะอย่างหนึ่ง - การค้าการศึกษาวัฒนธรรม หรือกิจกรรมทางสังคมเกาะที่สี่ตามที่คุณอาจเดาได้ปรากฏบนที่ตั้งของอาคารที่ไม่ได้สร้างขึ้นและเพื่อที่จะเน้นย้ำถึงต้นกำเนิดที่มนุษย์สร้างขึ้นและทันสมัยสองครั้งผู้เขียนจึงให้มันเป็นรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้า บนเค้าโครงมีการทำเครื่องหมายด้วยแผ่นแข็งที่มีพื้นผิวหลายสีซึ่งจะเรียกคืน "บอร์ด" ของแผนแม่บทที่พัฒนาโดย OMA สำหรับเมืองแห่งนวัตกรรม Skolkovo ได้ทันที และโกดังในอดีต (ไม่ใช่ทั้งหมด แต่บางแห่ง) Koolhaas ท่วมโดยไม่มีความเสียใจใด ๆ - ในฤดูร้อนในกำแพงอิฐหนาในความคิดของเขาควรมีห้องอาบน้ำ
และในที่สุดโครงการสุดท้ายที่ไม่รวมอยู่ในรายการโปรดได้รับการพัฒนาโดย Yuri Avvakumov และ Georgy Solopov ที่นี่สถานที่ในคลังสินค้าเดิมมีไว้สำหรับเวิร์คช็อปงานศิลปะโดยเฉพาะ - สตูดิโอที่มีความเป็นไปได้ในการอยู่อาศัยห้องโถงและห้องปฏิบัติการต่างๆรวมถึงแกลเลอรีโชว์รูมและโรงภาพยนตร์ สถาปนิกเรียกโรงละครและนิทรรศการใหม่ที่สร้างขึ้นว่า "House of Chevakinsky" ซึ่งกำลังสร้างขึ้นในที่เดียวกันริมคลองแอดมิรัลตี้จากโครงสร้างกระจกและไม้และองค์ประกอบแบบไดนามิกที่มีการขยับตัวถังเมื่อเทียบกันคล้ายกับอู่ต่อเรือ. “นี่คือวิธีที่เราสร้างขึ้นในรูปแบบของอาคารสมัยใหม่ที่มีหน้าที่ทางประวัติศาสตร์ในการจัดเก็บเสาไม้” Yuri Avvakumov แสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับโครงการของเขา
สำนักหนึ่งในอังกฤษดัตช์และรัสเซียหนึ่งแห่งก็จบลงในรอบสุดท้ายของการแข่งขันและ บริษัท อเมริกัน WORKac ปิดการแข่งขันสี่อันดับแรกโดยเสนอให้ใช้หลักการ“เมืองภายในเมือง” ภายใต้กรอบของโครงการฟื้นฟูนิวฮอลแลนด์. แทนที่อาคารที่ไม่มีอยู่จริงสถาปนิกกำลังสร้างบางสิ่งที่คล้ายเนินเขาซึ่งภายในมีการขุดบริการด้านเทคนิคและที่จอดรถต่างๆ "ทางลาด" ของมันจะทำหน้าที่เป็นอัฒจันทร์ซึ่งเป็นจุดชมวิวหลักในช่วงกิจกรรมทางวัฒนธรรม
"เชิงเทิน" ขนาดเล็กถูกเทไปตามอาคารเก่าแก่แต่ละหลังและจากด้านบนอาคารจะถูกปกคลุมด้วยหลังคารูปทรงกรวยที่มีลักษณะคล้ายกับหมวกงออย่างคลุมเครือโครงสร้างหลายชั้นที่สร้างขึ้นในลักษณะนี้ได้รับการออกแบบมาเพื่อให้มีฟังก์ชั่นที่หลากหลาย โดยเฉพาะอย่างยิ่ง WORKac มีศูนย์ศิลปะที่มีพิพิธภัณฑ์โรงภาพยนตร์และศูนย์แฟชั่นบูติกการกินและตลาดในเมืองสวนสาธารณะและสวนประติมากรรมซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของนิวฮอลแลนด์ และบนแพลตฟอร์มจำนวนมากจะมีแพลตฟอร์มสำหรับติดบอลลูนซึ่งจะสามารถชมวิวเกาะและเมืองได้
โครงการของ David Chipperfield กลายเป็นที่รู้จักอย่างมากในแง่ของสไตล์ของผู้เขียน ในบางสถานที่ที่ตัดเป็นรูปสี่เหลี่ยมแบบลาโคนิกเป็นแผ่นพื้นบาง ๆ เป็นที่รู้จักกันดีสำหรับทุกคนที่เคยเห็นอาคารอย่างน้อยสองสามแห่งโดยสถาปนิกคนนี้ ในกรณีของนิวฮอลแลนด์ Chipperfield จงใจใช้รูปแบบสมัยใหม่โดยเชื่อว่ามีเพียงพวกเขาเท่านั้นที่สามารถทำให้เกาะนี้เป็นผู้นำที่ไม่มีปัญหาท่ามกลางพื้นที่สาธารณะใหม่ของเมือง
ไดรฟ์ข้อมูลบางเล่มได้รับการออกแบบให้มีลักษณะคล้ายกับขนานธรรมดาส่วนบางเล่มเป็น "เฟรม" รูปสี่เหลี่ยมผืนผ้าซึ่งจะสร้างระบบพอร์ทัลสี่เหลี่ยมอันงดงามที่นำไปสู่จัตุรัสกลาง แต่สถาปนิกเต็มใจที่จะรักษาลักษณะทางสัณฐานวิทยาของอาคารประวัติศาสตร์: ในความคิดของเขากำแพงอิฐที่แข็งแรงซุ้มประตูและเสาจะทำหน้าที่เป็นพื้นฐานที่ดีเยี่ยมสำหรับการแบ่งอาคารตามแนวตั้งออกเป็น "บ้าน" ที่แยกจากกันซึ่งจะเป็นที่ตั้งขององค์กรทางวัฒนธรรมและการค้าเช่นกัน เป็นที่อยู่อาศัย
แนวคิด MVRDV ของชาวดัตช์นำเสนอ New Holland เป็นย่านที่สนุกสนานและมีชีวิตชีวาซึ่งจะค่อยๆได้รับฟังก์ชั่นที่ต้องการ รูปร่างของเกาะถูกปิด แต่สถาปนิกทำอย่างมีชั้นเชิง: ปริมาตรใหม่ต้องเผชิญกับโลหะพรุนและแทบจะละลายไปในภูมิประเทศโดยรอบ
โครงสร้างอื่น ๆ ทั้งหมดในอาณาเขตของเกาะเป็นแบบชั่วคราวและในภาษา MVRDV พวกเขาเรียกว่า "ตัวกระตุ้น" ซึ่งเป็นโมดูลที่มีรูปร่างและสีที่แตกต่างกันซึ่งสามารถรวมเข้ากับรูปลักษณ์ของนิวฮอลแลนด์ได้อย่างกลมกลืนและในขณะเดียวกันก็เปลี่ยนอาณาเขตสำหรับ การกระทำต่างๆ เป็นที่น่าสนใจว่าสำหรับแต่ละฟังก์ชั่นสถาปนิกได้พัฒนา "เส้น" ของขนาดทั้งหมด: บูธขนาดเล็กหากจำเป็นสามารถสร้างขึ้นได้ทั้งศาลาและม้านั่งใต้ฝากระจกที่ช่วยปกป้องผู้คนจากฝนสามารถเปลี่ยนเป็น โดมสำหรับฤดูหนาวนักเคลื่อนไหวควรจะซ่อนตัวอยู่ในสถานที่ที่มีอยู่ - ที่นั่นพวกมันก่อตัวเป็นเขาวงกตซึ่งสามารถใช้สำหรับการจัดนิทรรศการและการแสดงได้
สำนักเดียวที่ไม่ได้เริ่มสร้างเขื่อนริมคลองแอดมิรัลตี้คือสตูดิโอเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 44 บนที่ตั้งของตัวเรือที่ไม่ได้สร้างขึ้นเรียกว่า Ship Grove ซึ่งจะสร้าง "กำแพงที่ซึมผ่านได้" ระหว่างนิวฮอลแลนด์กับโลกภายนอกได้ถูกทำลายลงในความทรงจำเกี่ยวกับไม้ของเรือที่ครั้งหนึ่งเคยถูกเก็บไว้ที่นี่ ด้านข้างขนาบข้างด้วยศาลาอเนกประสงค์ที่ทำจากโครงสร้างเบาซึ่งออกแบบมาสำหรับงานขนาดใหญ่ ชีวิตทางวัฒนธรรมในชีวิตประจำวันไม่ว่าจะเป็นการสร้างสรรค์งานศิลปะชั้นเรียนในสตูดิโอเต้นรำและดนตรี ฯลฯ จะกระจุกตัวอยู่ในอาคารที่มีอยู่ของ New Holland: Studio 44 ตีความสถานที่คลังสินค้าเดิมว่าเป็นชุด "กล่อง" สากลที่สามารถใช้งานได้ เป็นหนึ่งเดียวและรวมเข้าด้วยกัน
จัตุรัสสามเหลี่ยมด้านในของเกาะถูกตีความโดย Nikita Yavein ว่าเป็นปฏิปักษ์ของ Dvortsova ซึ่งแตกต่างจากสถานที่จัดขบวนพาเหรดและคอนเสิร์ตอย่างเป็นทางการพื้นที่นี้ควรกลายเป็นสถานที่สำหรับการพักผ่อนและการสื่อสารอย่างไม่เป็นทางการ “ศิลปะร่วมสมัยในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กมักมีลักษณะใต้ดินไม่ได้มีอยู่จริง แต่ศูนย์วัฒนธรรมแห่งใหม่ที่สร้างขึ้นบนเกาะสามารถเปลี่ยนแปลงสถานการณ์นี้ได้อย่างรุนแรงทำให้ศิลปะเป็นที่ต้องการมากขึ้นและทำให้เมืองเป็นประชาธิปไตยมากขึ้น เกี่ยวกับเรื่องนี้” สถาปนิกเชื่อ “ฉันอาจจะโรแมนติกมากเกินไป แต่ถ้าไม่มีแนวโรแมนติกแนวคิดและการแข่งขันแบบนี้ก็เป็นไปไม่ได้โดยทั่วไป”