ทางเลือกของสถาปนิก

ทางเลือกของสถาปนิก
ทางเลือกของสถาปนิก

วีดีโอ: ทางเลือกของสถาปนิก

วีดีโอ: ทางเลือกของสถาปนิก
วีดีโอ: 5 วิธีคิด ที่จะทำให้คุณออกแบบเหมือนสถาปนิก 2024, เมษายน
Anonim

พวกเขากลายเป็นสถาปนิกคนแรกในบทบาทนี้ตั้งแต่ปี 1989 เมื่อ Scott Burton จัดแสดงแท่นประติมากรรม Brancusi (จากคอลเลกชัน MoMA) เป็นผลงานศิลปะแบบสแตนด์อโลนในนิทรรศการแรกของซีรีส์นี้

Herzog และ de Meuron ตั้งชื่อว่านิทรรศการ Perception is Limited โดยเน้นที่ความสนใจของผู้เยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์ในระดับต่ำต่อผลงานศิลปะที่จัดแสดง

สถาปนิกได้ออกแบบพื้นที่จัดแสดงนิทรรศการทุกประเภทให้เพียงพอเพื่อให้เข้าใจถึงความยากลำบากที่ภัณฑารักษ์เผชิญอยู่ในปัจจุบัน สิ่งสำคัญประการที่สองของความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขาในฐานะผู้ออกแบบพื้นที่จัดแสดงนิทรรศการที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะสมัยใหม่คือการสูญเสียในการแข่งขันสถาปัตยกรรมครั้งสุดท้ายสำหรับการออกแบบอาคาร MoMA ใหม่ตามข้อเสนอของ Yoshio Taniguchi แม้ว่าพวกเขาจะไม่พอใจกับการตัดสินใจเลือกพื้นที่พิพิธภัณฑ์อย่างเปิดเผย แต่ Herzog และ de Meuron ก็ข้ามคุณสมบัติหลักทั้งหมด (และข้อดี) ของอาคารใหม่ในการออกแบบ

ห้องโถงของนิทรรศการ Perception is Limited ถูกปกคลุมด้วยผ้าสีดำและมืดสนิท มีจอ LCD 14 จอบนเพดานแสดงชิ้นส่วนของภาพยนตร์หลายเรื่อง (Andy Warhol, Martin Scorsese, พี่น้อง Coen ฯลฯ); ฉากเหล่านี้เป็นฉากที่น่าทึ่งที่มีความรุนแรงสูงหรือตอนที่มีความรุนแรงหรือฉากรัก เพื่อให้ผู้มาเยี่ยมชมดูพวกเขาได้ง่ายขึ้นมีม้านั่งในห้องโถงซึ่งติดตั้งกระจกมือถือขนาดเล็ก (เพื่อให้ประชาชนไม่ต้องเงยหน้า)

มีช่องขนาดใหญ่สามช่องเรียงกันตามแนวกำแพงโดยมีฉากกั้นเกือบทั้งหมด คุณสามารถมองเข้าไปในช่องแคบ ๆ เท่านั้น มีการนำเสนอผลงาน 110 ชิ้นซึ่งคัดเลือกโดย Herzog และ de Meuron จากคอลเล็กชันของพิพิธภัณฑ์ การเลือกนี้เป็นหัวใจสำคัญของวงจร "Artist's Choice" พวกเขาแบ่งออกเป็นประเภทที่สอดคล้องกับแผนกหลักของ MoM: สถาปัตยกรรมและการออกแบบ (เครื่องพิมพ์ดีด Olivetti Ettore Sottsas 1969, ผ้าพิมพ์โดย William Morris ในปี 1883 ซึ่งเป็นแบบจำลองของอาคารคลังของ Basel โดยภัณฑารักษ์เอง), ภาพถ่าย (William Eggleston, Cindy Sherman, Robert Adams), ประติมากรรมและภาพวาด (Jackson Pollack, Jasper Johns, Joseph Boyes, Andy Warhol, Jeff Koons)

ความคิดของ Herzog และ de Meuron ซึ่งพวกเขาพยายามแสดงออกในโครงการภัณฑารักษ์ของพวกเขาก็คือตอนนี้คน ๆ หนึ่งได้รับความเสียหายจากภาพยนตร์และสื่อและเพื่อดึงดูดความสนใจของเขางานศิลปะต้องเชี่ยวชาญในภาพยนตร์เรื่องดัง รูปแบบ. ปัจจุบันผู้คนในวงกว้างไปเยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์และสนใจงานศิลปะมากกว่าในยุคประวัติศาสตร์ใด ๆ แต่ไม่ว่าพวกเขาจะเห็นอนุสาวรีย์ทางวัฒนธรรมที่พวกเขากำลังมองหาและไม่ว่าพวกเขาจะจำได้หรือไม่ก็ยังคงสงสัย นอกจากนี้ในสิ่งนี้ยังสามารถเห็นคำวิจารณ์ที่ซ่อนอยู่ของอาคารทานิกุจิ: ในแกลเลอรีที่มีลักษณะคล้ายเขาวงกตเย็นผู้ชมสูญเสียการวางแนวในอวกาศและสร้างความประทับใจที่ไม่เป็นชิ้นเป็นอันเกี่ยวกับส่วนเล็ก ๆ ของการจัดแสดงทั้งหมดที่จัดแสดงโดยจัดเรียงตามความแข็ง ตำราหลักการพิมพ์เช่นเดียวกับผู้เข้าชมนิทรรศการ“การรับรู้มี จำกัด”

แนะนำ: