ในวันเปิดงาน Venice Biennale วันที่ 23 พฤษภาคมทางเดินเล่น Zattere ในย่าน Dorsoduro ถูกน้ำท่วมและคลอง della Giudecca ก็ไม่มีส่วนเกี่ยวข้องใด ๆ ที่นี่ในเย็นวันนี้ซึ่งห่างกันเพียงไม่กี่ก้าวมีการเปิดนิทรรศการสองนิทรรศการพร้อมกันซึ่งชาวโบฮีเมียนจากทั่วทุกมุมโลกต่างหลั่งไหลเข้ามาในกระแสที่ทรงพลัง หนึ่งถูกจัดแสดงโดยมูลนิธิ V-A-C ซึ่งเป็นโครงการเดียวกับที่ Renzo Piano ริเริ่มเปลี่ยนสถานีไฟฟ้าพลังน้ำมอสโก -2 ให้เป็นพิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัย (ในขณะเดียวกันก็มีการนำเสนอโครงการในนิทรรศการ) และอย่างที่สองเป็นตัวแทนของมูลนิธิ Emilio และ Annabianchi Vedov - และได้อุทิศให้กับงานของ Renzo Piano แล้ว
และเริ่มต้นจากหน้าประตูบ้าน - จากพื้นที่ Spazio Vedova: 10 ปีที่แล้วเป็นไปตามโครงการของ Piano ว่าตัวอย่างสถาปัตยกรรมอุตสาหกรรมที่สวยงามในศตวรรษที่ 15 ได้กลายเป็นห้องโถงนิทรรศการที่มีระบบนวัตกรรมในการสาธิตงานศิลปะ ผู้ชม เพื่อให้กำแพงอิฐยังคงมีลวดลายของเกลือที่ฝังลึกอยู่สถาปนิกจึงได้สร้างโครงสร้างติดเพดานที่ไม่เพียง แต่เก็บผืนผ้าใบขนาดยักษ์ (และส่วนใหญ่อยู่ในคอลเลกชัน Emilio Vedov) แต่ยังเคลื่อนย้ายไปตามวิถี “มันเปลี่ยนรูปแบบการแสดงผลแบบดั้งเดิมของการปฏิสัมพันธ์ของผลงานศิลปะกับผู้ชมแบบกลับหัว” ภัณฑารักษ์นิทรรศการและผู้อำนวยการมูลนิธิเวโดวาฟาบริซิโอกาซซารีกล่าว “ฉันสร้างพิพิธภัณฑ์ - เครื่องกระตุ้นความรู้สึกและการสำรวจทางอารมณ์” เปียโนเขียนเองในเวลานั้น พวกเขามีมิตรภาพอันยาวนานกับเอมิลิโอ แต่ในปี 2549 ศิลปินได้จากไปก่อนเวลาอันควรและโปรเจ็กต์นี้กลายเป็นสิ่งที่บ่งบอกถึงเรนโซซึ่งเขาให้ความเคารพนับถือต่อแนวคิดที่ทำให้เพื่อนของเขาตื่นเต้นในช่วงชีวิตของเขา มูลนิธิเวโดวาจ่ายเงินคืนกว่าร้อยเท่าเพื่อเฉลิมฉลองครบรอบ 10 ปีของโกดังเกลือที่ได้รับการปรับปรุงใหม่พร้อมกับการปฏิวัติจิตสำนึกอีกครั้ง - คราวนี้เกี่ยวกับนิทรรศการสถาปัตยกรรม
ไม่มีเค้าโครงไม่มีสเก็ตช์หมึกไม่มีภาพพิมพ์ไม่มีภาพนิ่งหรือแม้แต่การติดตั้งตามความหมายดั้งเดิมของคำ ไม่มีชั้นวางที่มีแคตตาล็อกและหนังสือหลากสี ไม่มีอะไรที่เราคุ้นเคยในการชมนิทรรศการสถาปัตยกรรม หลังจากเริ่มจัดแสดงโครงการสถาปัตยกรรมเป็นครั้งแรกภัณฑารักษ์ของ“Renzo Piano Progetti d'acqua เข้าหาพวกเขาในฐานะวัตถุศิลปะร่วมสมัย และในทางศิลปะการไม่มีกำแพงการจัดแสดงและโครงสร้างอื่น ๆ ได้กลายเป็นบวกหรือลบบรรทัดฐาน วัตถุที่จัดแสดงและพื้นที่ทำหน้าที่เป็นแนวร่วมศิลปะเหมือนเดิมเติมเต็มด้วยตัวมันเองและผู้ชมไม่ได้ศึกษาการจัดแสดงชิ้นเดียวอีกต่อไป แต่จมดิ่งลงไปในสภาพแวดล้อมที่เกิดจากการจัดแสดงนี้
เกลือทั้งหมดจึงอยู่ในโกดังเกลือ หรือมากกว่านั้นในโอกาสพิเศษที่พวกเขามอบให้ - เพื่อสร้าง "mise-en-scène" ที่ส่งผลต่อประสาทสัมผัสและระดับอารมณ์ทั้งหมด ในแง่ของความสมบูรณ์และความหลากหลายของโครงการที่นำเสนอโดยสถาปนิกหลายคนในสถานที่จัดงานหลักของ Venice Biennale นิทรรศการของ Piano สามารถเปรียบเทียบได้กับ Peter Zumthor เท่านั้น Zumthor ประหลาดใจกับความมีชีวิตชีวาของจานสีของวิธีการที่แสดงออกในการสร้างต้นแบบ - แต่ Piano ยังคงชนะอย่างแน่นอน
ความรู้สึกเช่นคลื่นม้วนเป็นชั้น ๆ - แสงเสียงภาพ ในทำนองเดียวกันในชั้นหน้าจอโปร่งใสแปดหน้าลอยอยู่เหนือผู้เข้าชม ทุกอย่างเคลื่อนไหวอย่างต่อเนื่องไม่มีเส้นทางพิเศษทุกคนมีประสบการณ์ที่ไม่เหมือนใครในการผ่านชั้นที่เป็นชั้น ๆ ความประทับใจแรกคือคุณอยู่ที่ไหนสักแห่งใต้น้ำ: ห้องโถงมืดเสียงดนตรีประกอบแตกเป็นหยดและกระเซ็นอย่างชัดเจนภาพสั่นไหวและบิดเบี้ยว โลกใต้น้ำเต็มไปด้วยสิ่งมีชีวิตบนพื้นมีการคาดการณ์ของดาวทะเลงูต่างถิ่นหนอนผีเสื้อและแม้แต่นกบนหน้าจอซึ่งแต่ละเรื่องจะแสดงเรื่องราวแอนิเมชั่นหลายรูปแบบพร้อมกันแปดเรื่อง (สี่ด้านทั้งสองด้าน) คุณสมบัติที่คุ้นเคยของโปรเจ็กต์ของ Renzo Piano ก็เริ่มปรากฏขึ้นในที่สุด
มีทั้งหมดสิบหกรายการและเนื้อหาที่มีความหลากหลายมากที่สุดได้รับการคัดเลือกอย่างเป็นทางการ ได้แก่ ภาพร่างแผนผังชั้นและรูปถ่ายเดียวกัน แต่ไม่ได้มีลักษณะเช่นนั้น: ภาพร่างปรากฏขึ้นในอากาศราวกับว่าวาดด้วยมือที่มองไม่เห็น รูปถ่ายรายงานจากสถานที่ก่อสร้างและหลังจากเสร็จสิ้นจะถูกหลอมรวมเป็น "gifs" แบบไดนามิก เนื่องจากตัวกรองการประมวลผลพิเศษภาพวาดดูเหมือนจะเป็นภาพลวงตาที่กำลังจะหายไป
แต่สิ่งที่น่าสนใจที่สุดคือการเชื่อมต่อที่ค่อยๆเป็นที่จดจำและรับรู้ได้ของอาคารจริง (แม้ว่าใน Spazio Vedova จะค่อนข้างเหนือจริง) ด้วยต้นแบบของพวกมัน: ปลาดาวเป็นนกกระเรียน "ช่อหนึ่ง" ในท่าเรือที่สร้างขึ้นใหม่ของเจนัว นกเป็นนกที่สยายปีกของสนามบินในโอซาก้างูเป็นริบบิ้นของสะพาน Usibuka (เช่นเดียวกับในญี่ปุ่น) หนอนผีเสื้อเป็นศาลาเคลื่อนที่ "แบ่งส่วน" ของ IBM
"Progetti d'acqua" ในภาษาอิตาลีแปลว่า "โครงการน้ำ" แต่บางครั้งภาพอาจเกี่ยวข้องกับน้ำไม่ใช่อาคาร: Pompidou Centre ในปารีสเป็นเครื่องจักรไอน้ำตึกระฟ้า Shard ในลอนดอนเป็นเศษน้ำแข็ง
โครงการ Venetian ทั้งสองของ Renzo เกี่ยวข้องโดยตรงกับ Vedova: หนึ่งคือพื้นที่ Spazio Vedova เองและโครงการที่สองคือการออกแบบฉากสำหรับโศกนาฏกรรมทางดนตรี“Prometheus” โดย Luigi Nono ซึ่งฉายรอบปฐมทัศน์ที่ Music Biennale ปี 1983 ในอดีตคริสตจักรของ ซานลอเรนโซ ตอนนั้นเองที่ Emilio Vedova และ Renzo Piano ได้พบกัน: ศิลปินได้รับความไว้วางใจในการออกแบบแสงและสถาปนิกได้ออกแบบหีบไม้ขนาดใหญ่เพื่อเป็นของตกแต่ง หลังจากเวนิสการแสดงพร้อมกับส่วนประกอบทั้งหมดได้ไปที่ La Scala ของมิลานและในอีกกว่า 30 ปีต่อมาเพลงของโนโนซึ่งนำมาทำใหม่โดยโทมัสโซเลดดี้อย่างชำนาญได้ก่อให้เกิด "ภูมิทัศน์เสียง" ของนิทรรศการเดี่ยวของเปียโนและอื่น ๆ เสริมโลกที่สดใสอยู่แล้วสร้างโดยสถาปนิก “ฉันยังคงยืนยัน - และในเรื่องนี้ฉันไม่ได้อยู่คนเดียว - เวนิส / น้ำ / การเคลื่อนไหว / การเปิดกว้างเป็นคำที่อธิบายถึงช่องว่างของคุณ” เอมิลิโอเวโดวาเขียนถึง Renzo ในปี 2542 "พวกมันเต็มไปด้วยเสียงสะท้อนที่ไม่สิ้นสุด" และหลังจากคำพูดที่ดังก้องกังวานอย่างนิทรรศการ“Renzo Piano Progetti d'acqua”, Emilio Vedova จะไม่อยู่คนเดียวในความคิดของเขาอย่างแน่นอน
นิทรรศการเปิดถึงวันที่ 25 พฤศจิกายน
Venice, Zattere 266, Magazzino del Sale เวลา 10.30 - 18.00 น. ยกเว้นวันจันทร์และวันเสาร์