Archi.ru:
คุณมาที่สถาปัตย์ได้อย่างไร?
Sergey Tsytsin:
- ฉันมาที่สถาปัตยกรรมอย่างเรียบง่าย: วิคเตอร์นิโคลาวิชซิทซินพ่อของฉันเป็นสถาปนิกเขาจบการศึกษาจากโรงเรียนศิลปะก่อนจากนั้นก็มาจาก Academy of Arts พี่ชายของฉันและฉัน (ศิลปิน Nikita Viktorovich Tsytsin) วาดภาพมาตั้งแต่เด็กดังนั้นการเลือกอาชีพจึงเป็นไปอย่างธรรมชาติ หลังเลิกเรียนฉันเข้า Academy of Arts ที่ซึ่งฉันเรียนในสตูดิโอของ Igor Ivanovich Fomin เขาเป็นชนชั้นสูงในสถาปัตยกรรมและสิ่งที่สำคัญที่สุดคือการสื่อสารกับเขาในฐานะบุคคล ครูอีกคนของฉันคือ Alexander Vladimirovich Zhuk ซึ่งฉันมีความสัมพันธ์ที่อบอุ่นมาก นอกจากนี้กำแพงของสถาบันและจิตวิญญาณที่เป็นเอกลักษณ์ทำให้เราไม่น้อยไปกว่าครู จุดที่สำคัญมากคือการสื่อสารที่ไม่เสียค่าใช้จ่ายระหว่างนักเรียนในหลักสูตรต่างๆเราได้เรียนรู้จากกันและกัน
ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาคุณมีลำดับความสำคัญแนวทางวิชาชีพด้านสถาปัตยกรรมหรือไม่?
บางทีฉันอาจจะเป็นตัวเลือกที่ผิดปกติ แต่ในช่วงหลายปีของการศึกษาฉันได้ซึมซับทุกสิ่งที่ฉันได้ยินจากครู ในเวลาเดียวกันฉันมักจะถามคำถามและบางครั้งครูก็แปลกใจยอมรับว่าพวกเขาไม่เคยคิดเกี่ยวกับสิ่งที่ฉันสนใจ
ชีวิตการทำงานของคุณพัฒนาขึ้นอย่างไรหลังจากสำเร็จการศึกษา?
- ฉันปรึกษากับเพื่อนร่วมงานของฉันและในที่สุดฉันก็จงใจเลือก Lengrazhdanproekt สำหรับตัวเอง ประการแรกฉันชอบและชอบทุกอย่างที่เกี่ยวข้องกับการวางผังเมืองด้วยการสร้างพื้นที่พร้อมโซนการทำงานอัตราส่วนของสภาพแวดล้อมเทียมและธรรมชาติ นอกจากนี้เมื่อถึงเวลานั้นฉันได้พัฒนาตำแหน่งบางอย่างที่เกี่ยวข้องกับการลดอุณหภูมิ ฉันโชคดี: เมื่อฉันมาถึงสถาบันมีการจัดการแข่งขันสำหรับหมู่บ้าน Imochenitsy ถัดจากที่ดินของ Vasily Polenov ฉันชนะการแข่งขันครั้งนี้และจากนั้นโครงการนี้ได้รับการขนานนามว่าดีที่สุดในสหภาพโซเวียต - ฉันได้รับรางวัลการแข่งขันโครงการยอดเยี่ยมแห่งปีเมืองแรกจากนั้นเป็นสาธารณรัฐจากนั้นก็เป็นสหภาพ ฉันมีส่วนร่วมในการออกแบบแบบบูรณาการ: ฉันสร้างปริมาตรและรูปแบบของหมู่บ้านโดยมีศูนย์บริหารและศูนย์การค้าโรงเรียนอนุบาลโรงเรียนและสิ่งอำนวยความสะดวกด้านวิศวกรรม ในเวลาเดียวกันฉันศึกษาประเพณีทางตอนเหนือของรัสเซียองค์ประกอบของหมู่บ้าน … น่าเสียดายที่ Agroprom สนใจเฉพาะการก่อสร้างทั่วไปในเวลานั้นและแม้จะมีคำสั่งของรัฐมนตรี แต่ก็ไม่เคยมีการสร้างนิคมทดลอง เวลา. เป็นไปได้ที่จะตระหนักถึงมันเพียงบางส่วนในช่วงเปเรสทรอยก้าซึ่งมี "คลื่นลูกใหม่" อยู่แล้ว โดยรวมแล้วฉันทำงานที่ Lengrazhdanproekt เป็นเวลาหกปีหลังจากเสร็จสิ้นการวางแผนและการตัดสินใจเชิงปริมาตรหลายอย่าง
หลังจากนั้นฉันก็ย้ายไปที่เวิร์คช็อปของ Veniamin Fabritsky ซึ่ง Sergei Tchoban เป็นหนึ่งในเพื่อนร่วมงานของฉันเป็นเวลาสามปี เมื่อเราพบกันเราจะจดจำช่วงเวลาเหล่านั้นด้วยความอบอุ่นที่ไม่เปลี่ยนแปลง
จากนั้น perestroika ก็เริ่มขึ้นและฉันได้รับเชิญให้ไปที่ LISS ซึ่งฉันสอนที่ SKB (สำนักออกแบบนักศึกษา) Mark Khidekel ลูกชายของศิลปินแนวเปรี้ยวผู้มีชื่อเสียงและ Oleg Romanov ประธานสหภาพสถาปนิกแห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กคนปัจจุบันก็ทำงานที่นั่นเช่นกัน หลังจากนั้นไม่นานช่วงเวลาก็มาถึงการสร้าง บริษัท สถาปัตยกรรมส่วนตัวและในปี 1988 ฉันได้เปิดสตูดิโอของตัวเอง
อะไรคือเหตุการณ์สำคัญที่สำคัญในการทำงานของเธอ?
- อาจเป็นไปได้ว่าทศวรรษ 2000 มีการเคลื่อนไหวที่กระตือรือร้นมากที่สุดโดยมีพื้นหลังของกิจกรรมการพัฒนาที่เพิ่มมากขึ้น การก้าวกระโดดครั้งสำคัญครั้งแรกเกิดขึ้นในปี 2542 เมื่อเราสร้างคอมเพล็กซ์ Korona ในมอสโกว เมื่อเปรียบเทียบกับการปฏิบัติในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในตอนนั้นมันเป็นชุดของงานที่ซับซ้อนมากพร้อมโรงรถใต้ดินและหน้าที่อื่น ๆ
ทีมค่อยๆเติบโตขึ้นทั้งในด้านอาชีพและด้านตัวเลขในปี 2545 "Tsytsin Architectural Workshop" ได้เปิด บริษัท ร่วมกันในมอสโก - "MonArkhAMTs"; ในปี 2008 - "Tsytsin และ Biktashev Architects"; ในปี 2009 - "CV2" (Tsytsin และ Balsky ") เมื่อต้องเผชิญกับวัตถุขนาดใหญ่ฉันเข้าใจว่าสถาปนิกและนักออกแบบเพียงอย่างเดียวคงไม่เพียงพอ ดังนั้นเราจึงมีพนักงานของเราเองสำหรับแต่ละพื้นที่การทำงาน ปัจจุบันเวิร์คช็อปของเรามีพนักงานประมาณ 100 คน
– ในแค็ตตาล็อกของคุณลำดับความสำคัญหลักของการประชุมเชิงปฏิบัติการมีชื่อว่าประสิทธิภาพความยั่งยืนและความสามัคคีโดยเป็นการฉายภาพของกลุ่ม Vitruvian ไปสู่ความเป็นจริงสมัยใหม่ บอกฉันหน่อยว่าหมวดหมู่ความงามคลาสสิกมีความหมายอย่างไรกับคุณ? ธรรมชาติของเธอเป็นญาติสนิทหรือไม่? และมีที่มาที่ไปสำหรับมันในยุคปัจจุบันหรือไม่?
แน่นอนว่ามีการเชื่อมต่อที่ลึกซึ้งระหว่าง "Tsytsin triad" (ยิ้ม) และกลุ่ม Vitruvius “ความงามจะช่วยโลก” Dostoevsky กล่าว เฮเกล (ตามเพลโต) ให้คำจำกัดความของความงามว่าเป็น "การถ่ายทอดความคิดผ่านวัตถุ" แน่นอนว่าในยุคหลังสมัยใหม่ลัทธิพหุนิยมทั้งหมดทฤษฎีสัมพัทธภาพของทุกสิ่งและหมวดหมู่สัมบูรณ์ทั้งหมดแทบจะไม่มีการหมุนเวียนในขณะนี้ อย่างไรก็ตามความงามตามธรรมชาติหรือที่มนุษย์สร้างขึ้นเป็นภาพสะท้อนของโลกศักดิ์สิทธิ์ที่อยู่เหนือกาลเวลา
หลักการสร้างสรรค์หลักของคุณคืออะไร?
- ประการแรกคือบริบท อาคารต้องมีปฏิสัมพันธ์อย่างเหมาะสมกับทั้งสิ่งแวดล้อมเทียมและธรรมชาติ เราต้องจับดนตรีแห่งอวกาศนี้ให้ได้: จังหวะสไตลิสต์ความสัมพันธ์ของอาคารและองค์ประกอบแต่ละส่วน หากไม่มีการตีที่แน่นอนในพารามิเตอร์เหล่านี้วัตถุจะไม่สามารถเกิดขึ้นได้ตามหลักการ สไตลิสต์อาจแตกต่างกัน: ในศูนย์กลางประวัติศาสตร์ทั้งสถาปัตยกรรมสมัยใหม่และรูปแบบทางประวัติศาสตร์อาจเหมาะสม
ฉันสามารถยกเป็นตัวอย่างสิ่งอำนวยความสะดวกของเราบน Maly Prospekt บนเกาะ Vasilyevsky - นี่เป็นอาคารที่ทันสมัย แต่รองรับบริบทด้วยขนาดเทคนิคการฉาบปูนและองค์ประกอบบางอย่าง ฉันเชื่อว่าการเลียนแบบรูปแบบประวัติศาสตร์ที่ทำด้วยวัสดุและเทคโนโลยีสมัยใหม่นั้นไม่ดีเป็นเท็จ คุณยังสามารถทำงานในทางตรงกันข้ามได้ทั้งหมดขึ้นอยู่กับกรณีเฉพาะ
ความต่อเนื่องของพื้นที่การเชื่อมต่อระหว่างภายนอกและภายใน (ฉันเป็นสมาชิกของ Union of Interior Artists) กับภูมิทัศน์เป็นสิ่งสำคัญมากสำหรับฉัน มีปริมาตรอาคารสวนสาธารณะและแสงสว่าง … การออกแบบควรเป็นแบบสากลแทรกซึมทุกระดับของพื้นที่มีทั้งความหมายที่เป็นนิรันดร์และสมัยใหม่ มีบทบาททั้งในเชิงสัญลักษณ์และเชิงข้อมูล ดังนั้นงานของเราจึงมีสองเท่าและถึงสามเท่า: ในแง่หนึ่งการทำความเข้าใจลูกค้าและตอบงานเฉพาะของเขาให้ดีที่สุดในทางกลับกันการถ่ายทอดกฎนิรันดร์บางประการในงานของเราและในขณะเดียวกันก็สะท้อนถึงเวลาของเรา
อะไรคือปัญหาหลักที่คุณต้องเผชิญในฐานะสถาปนิก?
- มีปัญหามากมายและต้องแก้ไขอย่างซับซ้อน
หนึ่งในคนสำคัญคือการไม่มีสิทธิของสถาปนิก นี่เป็นการสูญเสียครั้งใหญ่ไม่เพียง แต่สำหรับผู้อยู่อาศัยในอนาคตผู้ใช้งานเท่านั้น แต่ยังรวมถึงนักลงทุนด้วย เมื่อนักลงทุนเริ่มบงการเขาไม่เข้าใจว่าสุดท้ายแล้วเขาสูญเสียอะไรไปและคุณภาพของสิ่งแวดล้อมจะเป็นอย่างไร และนี่ไม่ใช่เรื่องของราคาเสมอไปแม้ว่าส่วนใหญ่มักจะเป็นเขาก็ตาม อย่างไรก็ตามการคำนวณทางตรงไม่ได้ช่วยให้เราสามารถเชื่อมโยงสองมาตราส่วนได้อย่างถูกต้องเสมอไปมันเกิดขึ้นจากการที่การลงทุนเพิ่มเติมเพิ่มความน่าดึงดูดใจของวัตถุอย่างมากจนพวกเขาจ่ายเงินได้ดีมากและประสบความสำเร็จในการทำงานเพื่อภาพลักษณ์ของนักลงทุน
ประการที่สอง: หากจุดเริ่มต้นของเปเรสทรอยก้ามีเสรีภาพมากเกินไปตอนนี้มีคลื่นย้อนกลับเมื่อทุกอย่างเป็นระบบราชการเกินไป เหล่านั้น. ความสอดคล้องควรจะเป็น แต่ในระดับที่สูงจนไม่เป็นอุปสรรค แต่เป็น "ไม้ค้ำยัน" ช่วย - ทั้งสำหรับนักลงทุนและสำหรับสถาปนิก ตอนนี้ระบบนี้กำลังสร้างอุปสรรคที่น่ากลัวและกระบวนการออกแบบกำลังกลายเป็นการวิ่ง (หรือเขาวงกต) พร้อมกับอุปสรรคและกับดัก
ปัญหาอีกประการหนึ่งคือการปล่อยสินเชื่อที่มีราคาแพงมากในประเทศของเรา และเมื่อเปอร์เซ็นต์มีมากนักลงทุนก็ไม่มีเป้าหมายอื่นใดนอกจากสร้างบางสิ่งอย่างรวดเร็วและออกจากกระบวนการตามกฎแล้วเขาไม่สนใจทั้งสภาพแวดล้อมที่มีคุณภาพหรือการดำเนินงานที่มีประสิทธิภาพ
ในฤดูใบไม้ร่วงปีนี้คุณได้เป็นสมาชิกของกลุ่ม Ecos ซึ่งเป็นส่วนการวางผังเมืองใหม่ของ Union of Architects of St. Petersburg ซึ่งเป็นข้อเสนอในการปรับปรุงนโยบายการวางผังเมือง งานนี้มีความหมายกับคุณอย่างไร?
- ในช่วงเริ่มต้นของ perestroika มีคำสั่งตามที่ตลาดต้องควบคุมกระบวนการวางผังเมือง อย่างไรก็ตามกาลเวลาได้แสดงให้เห็นแล้วว่านี่เป็นความเข้าใจผิดที่ลึกซึ้งที่สุด ในความเป็นจริงการแสดงเจตจำนงเสรีต้องรวมกับการวางแผนเชิงกลยุทธ์และการจัดลำดับความสำคัญ บทบาทของรัฐคือการสร้างเงื่อนไขอย่างแม่นยำเพื่อที่ว่าด้วยการลงทุนสร้างและทำกำไรนักพัฒนาจึงสามารถปรับปรุงชีวิตของเราได้ กล่าวอีกนัยหนึ่งผลประโยชน์ด้านการพัฒนาควรถูกกำหนดให้เป็นกระแสหลักของผลประโยชน์ระดับโลกของเมือง น่าเสียดายที่ปัจจุบันหน่วยงานของรัฐและเมืองสูญเสียกลไกในการควบคุมกิจกรรมการพัฒนาไปมาก มันยากมากที่จะย้อนกลับสถานการณ์นี้และยิ่งไปกว่านั้น - ยิ่งยากขึ้นเพราะกำหนดทิศทางไม่ถูกต้อง เราพยายามมีส่วนร่วมในการเปลี่ยนแปลงสถานการณ์นี้ให้ดีขึ้น
คุณต้องการอะไรสำหรับตัวคุณเอง?
- มีความมั่นคงในการทำงานเข้าใจลูกค้ามีทีมงานที่ประสานงานกันอย่างดี โครงการเป็นการทำงานร่วมกันที่แสดงออกอย่างชัดเจนดังนั้นทีมงานที่ดีพร้อมบุคลากรที่ผ่านการฝึกอบรมเป็นรายบุคคลจึงเป็นเงื่อนไขที่สำคัญที่สุดสำหรับการทำงานให้ประสบความสำเร็จ
