วิวัฒนาการของส้ม

วิวัฒนาการของส้ม
วิวัฒนาการของส้ม

วีดีโอ: วิวัฒนาการของส้ม

วีดีโอ: วิวัฒนาการของส้ม
วีดีโอ: วิวัฒนาการของไอรอนแมน - garticphone Ep.2 2024, อาจ
Anonim

ในปีนี้สถาปนิก Andrei Chernikhov ได้กลายมาเป็นภัณฑารักษ์ของ Zodchestvo และสำหรับเขาแล้วเทศกาลนี้เป็นธีมที่ก้าวหน้า อย่างไรก็ตามในแถลงการณ์ของเขาเชอร์นิคอฟได้ทำการจองทันทีว่าการค้นหาสิ่งใหม่ ๆ ในโลกสมัยใหม่ที่เปลี่ยนแปลงตลอดเวลาเป็นงานที่ยากมากและไม่ต้องขอบคุณดังนั้นจึงเหมาะสมที่จะมองแนวคิดนี้จากมุมที่ต่างออกไป “สิ่งใหม่ไม่ได้เป็นเพียงนวัตกรรมเท่านั้น แต่ยังเป็นการทบทวนวิถีชีวิตที่คุ้นเคยและเป็นเพียงสิ่งเก่าที่ถูกลืม ท้ายที่สุดประเพณีจะมีชีวิตอยู่ได้ก็ต่อเมื่อมีการปรับปรุงใหม่อยู่ตลอดเวลา และสิ่งใหม่ล่าสุดตามภัณฑารักษ์สำหรับเราในวันนี้คือการที่รัฐบาลและธุรกิจมีปฏิสัมพันธ์กับสถาปนิกอย่างไร ดังนั้นในบรรดาตัวละครหลักของการแสดงที่ได้รับศาลากลางที่กว้างขวางที่สุดในปีนี้คือการแข่งขัน Big Moscow (เห็นได้ชัดว่าเป็นตัวอย่างของความจริงที่ว่าแม้แต่ความคิดริเริ่มที่แปลกประหลาดของเจ้าหน้าที่ด้วยความช่วยเหลือของการวางผังเมืองที่สมเหตุสมผล การแก้ปัญหาสามารถปรับให้เข้ากับชีวิตจริงได้อย่างน้อยบางส่วน) และ Skolkovo” ซึ่งทั้งเจตจำนงทางการเมืองและผลประโยชน์ของชุมชนธุรกิจกำลังดำเนินการร่วมกันของสถาปนิก

ซูม
ซูม
Экспозиция Сколково
Экспозиция Сколково
ซูม
ซูม

การออกแบบนิทรรศการในปีนี้ได้รับการพัฒนาโดย Pole-Design Project Group และต้องบอกว่าแนวคิดที่เสนอโดย Vlad Savinkin และ Vladimir Kuzmin ดูน่าประทับใจมากในภาพร่าง ในพื้นที่หลักของ Manege สถาปนิกได้จารึกรูปไข่ที่มีเงื่อนไขไว้และในทางกลับกันศาลาซึ่งรวมกันเป็นคำว่า "ใหม่" ในแผน เห็นได้ชัดจากภาพสเก็ตช์ว่าศาลาจะไม่มีกำแพง - พวกเขาเพียงแค่ม้วนริบบิ้นสีส้มบนกรอบโลหะและคำขวัญของเทศกาลควรเขียนด้วยเส้นประสีส้มเดียวกันโดยยืดออกเป็นแนวทแยงมุมเหนือประตูทางเข้า ไปที่ห้องโถง ในความเป็นจริงทุกอย่างแตกต่างกันเล็กน้อย แทนที่จะใช้ริบบิ้นที่มีเฉดสีต่างกัน (ภาพร่างมีแถบสีแดงสีแดงและสีเหลือง) มีการใช้เทปสีส้มและธีมของเทศกาลทักทายเราอย่างสนุกสนานที่ทางเข้าเป็นครั้งคราว - ด้วยเหตุนี้จึงมีการแขวนหน้าจอขนาดยักษ์ในแนวทแยงมุม ซึ่งใบหน้าของเจ้าหน้าที่สถาปัตยกรรมเป็นประกายจากนั้นก็ตัดตอนมาจากแถลงการณ์จากนั้นก็มีโครงการของใครบางคน อย่างไรก็ตามเป็นการยากที่จะโต้แย้งกับความจริงที่ว่าหน้าจอที่บางและแทบไม่มีน้ำหนักเป็นสัญญาณของรุ่นใหม่ซึ่งในปีนี้ได้รับการยกย่องอย่างล้นหลามที่ Zodchestvo

Image
Image
ซูม
ซูม

พาวิลเลี่ยนพันตั้งแต่หัวจรดเท้าด้วยเทปพันสายไฟดูดีมาก สก็อตเทปจ้องจอภาพจำนวนมากเรืองแสงสีแดงสดโปรยลงมาทุกที่ (อย่างไรก็ตามดูเหมือนว่า Savinkin และ Kuzmin จะไม่มีสีอื่น) และถ้า Yuri Avvakumov ซึ่งเป็นภัณฑารักษ์ของ Zodchestvo ในช่วงสามปีที่ผ่านมาได้จัดโครงสร้างนิทรรศการโดยการรวบรวมองค์ประกอบที่กระจัดกระจายเป็นก้อนสีขาวสิบสองก้อน Savinkin และ Kuzmin ก็ตั้งตัวเป็นงานที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ความคิดเกี่ยวกับความเป็นหนึ่งเดียวและการเชื่อมต่อกันของทุกสิ่งที่เกิดขึ้นในสถาปัตยกรรมดำเนินไปเหมือนด้ายสีแดงผ่านนิทรรศการ - นิทรรศการจะแยกออกจากกันมากกว่าตามเงื่อนไขเพื่อให้เคลื่อนไปตามเขาวงกตสีส้มผู้เข้าชมดูเหมือนจะจมอยู่ใน กระแสพายุซึ่งเรียกว่ากระบวนการทางสถาปัตยกรรมสมัยใหม่

ซูม
ซูม

อย่างไรก็ตามสิ่งนี้ใช้ได้กับรูปแบบการนำเสนอของวัสดุเท่านั้น ถ้าเราพูดถึงเนื้อหาของการจัดนิทรรศการมันจะไม่เป็นประเด็นเดียว แต่อย่างใด ความจริงที่ว่าภาพพาโนรามาของ“Zodchestvo” ถูกสร้างขึ้นโดยโครงการที่มีการต่อต้านทั้งในด้านคุณภาพและการนำเสนอผู้เข้าชมเข้าใจแทบจะไม่ได้เข้าไปในอาณาเขตของเทศกาล ทางเข้านิทรรศการหลักถูกขนาบข้างด้วยศาลาของเมืองหลวงทั้งสอง - และเป็นการยากที่จะคิดถึงวิธีการอื่น ๆ ที่แตกต่างไปกว่านี้ในการนำเสนอตัวเองที่ Zodchestvo

ซูม
ซูม

ถ้าคุณไปทางซ้ายคุณจะพบว่าตัวเองอยู่ในศาลาเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กมีพื้นสีดำและผนังกระจกและมีการสลักแผนที่ยุโรปตรงข้ามกับทางเข้าดังนั้นเมื่อเข้าสู่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กคุณจะพาตัวเองไปยังเมืองที่ห่างไกลมากขึ้นโดยไม่ได้ตั้งใจ - โคเปนเฮเกนทาลลินน์สตอกโฮล์ม รูปแบบของหน้าต่างเมืองสู่ยุโรปกลายเป็นศูนย์กลาง: พวกเขากล่าวว่าในขณะที่มอสโกกำลังพยายามจัดระเบียบศูนย์กลางรอบ ๆ ตัวเราเองก็มุ่งมั่นไปทางทิศตะวันตก (ตามที่เขียนไว้ในคำอธิบายประกอบของนิทรรศการ) "หากอดีตของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเป็นเมืองหลวงที่แสดงให้เห็นถึงอำนาจของจักรวรรดิอนาคตของมันก็จะกลายเป็นองค์ประกอบสำคัญของภูมิภาคทางทะเลของยุโรปเหนือซึ่งรวมถึงเมืองทางตอนเหนือและทะเลบอลติกด้วย" ในขณะที่หน้าต่างเกือบเสร็จแล้วจะมีการแสดงนิวฮอลแลนด์ซึ่งเป็นเกาะรูปสามเหลี่ยมที่มนุษย์สร้างขึ้นที่ล้อมรอบด้วยลำคลองซึ่งคุณสามารถไปที่ผืนน้ำขนาดใหญ่และว่ายน้ำได้ทุกที่ที่คุณมอง อย่างไรก็ตามในการจัดนิทรรศการสามเหลี่ยมนี้ตรงกันข้ามกลายเป็นอ่างเก็บน้ำที่มีเศษกลมหลากสีลอยอยู่ ในตัวมันเองดูเหมือนเป็นสิ่งดึงดูดใจสำหรับเด็ก ๆ แต่จริงๆแล้ว "ยา" เป็นสัญลักษณ์ของมาตรการทั้งหมดในการปรับปรุงสภาพแวดล้อมในเมืองที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กต้องการเพื่อให้บรรลุสถานะที่ต้องการ บนกำแพงคุณจะพบคำแนะนำและตัวอย่างที่น่าสนใจ - หนึ่งในนั้น ได้แก่ Riga Transport Corridor, Hafen City ซึ่งได้รับการเปลี่ยนแปลงให้เป็นศูนย์กลางเมืองฮัมบูร์กแห่งใหม่จากเขตอุตสาหกรรมและเมืองวิทยาศาสตร์ที่มีสไตล์ของ Kista ใกล้กับ Stockholm และเทศกาลเมืองทาลลินน์

Image
Image
ซูม
ซูม

มอสโกก็ไม่ได้ปฏิเสธตัวเองว่ามีความสุขในการใช้ความสามารถของป้ายบอกคะแนนแบบโต้ตอบและไฟ LED - ในใจกลางศาลาของเมืองหลวงเราเห็นแผนที่รถไฟใต้ดินที่ซึ่งหลอดเลือดแดงความเร็วสูงในอนาคตของเมืองจะถูกเน้นด้วยแสงสีฟ้า. และตรงนั้นบนจอภาพมีสถานีรถไฟใต้ดินที่สร้างและคาดการณ์ไว้แล้ว และรอบ ๆ - แท็บเล็ตแท็บเล็ตแท็บเล็ต โรงเรียนอนุบาลอาคารสูงที่อยู่อาศัยแผนทั่วไปของพื้นที่ขนาดเล็ก - โดยทั่วไปทุกอย่างที่ทำให้สถาบันการออกแบบของเมืองหลวงแข็งแกร่ง และถ้าเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กใช้ธีม "ใหม่" อย่างตรงไปตรงมามอสโกก็นำเสนอตัวเองในงาน "Zodchestvo" -2012 เหมือนที่ทำทุกปี ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ความสำเร็จในการก่อสร้างรถไฟฟ้าใต้ดินอยู่ในใจกลางของงานนิทรรศการ - โครงการของสถานีใหม่มักจะได้รับรางวัลตามเทศกาล

ซูม
ซูม

ตรงข้ามมอสโคว์เป็นที่ตั้งของภูมิภาคมอสโกซึ่งไม่เพียง แต่ใช้วิทยานิพนธ์เรื่อง“ใหม่เป็นของเก่าที่ถูกลืม” เป็นแนวทางพื้นฐานในการดำเนินการ แต่ยังแขวนไว้ตรงหน้าทางเข้านั่นคือ ทุกอย่างไม่ได้เป็นเพียงเสมอไป แต่ต้องมีสติด้วย และระหว่างการจัดนิทรรศการของเมืองหลวงและภูมิภาคมีศาลาสองแห่งที่อุทิศให้กับการแข่งขัน "Big Moscow" ความหมายของข้อตกลงนี้ชัดเจน: นี่คือหัวข้อหนึ่งของสหพันธ์นี่คือเรื่องที่สองและนี่คือสิ่งที่จะรวมเข้าด้วยกันอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้

ซูม
ซูม

ตามที่เราเขียนไว้แล้ว

การประกาศเทศกาลนี้กองกำลังหลักของภัณฑารักษ์ในปีนี้ถูกโยนเข้าไปในการโน้มน้าวให้ภูมิภาคต่างๆไม่ จำกัด เฉพาะประเภทของรายงานและไม่แขวนที่ยืนด้วยแท็บเล็ตที่ไม่มีที่สิ้นสุด ปฏิกิริยาต่อคำแนะนำนี้แตกต่างกันมาก - มีบางคนไม่มาเลยบางคนเช่นมอสโกไม่สนใจคำขอของเชอร์นิคอฟ อนิจจาฝ่ายหลังกลายเป็นคนส่วนใหญ่ แต่เมืองสองสามแห่งยังตอบสนองต่อคำว่า "ใหม่"

Voronezh มีขาตั้งที่มีสไตล์มาก ทุกสิ่งที่สามารถนำมาใช้ใน Zodchestvo ได้แสดงให้เห็นบนจอภาพขนาดใหญ่ที่ตั้งอยู่ตรงข้ามทางเข้าและผ้าคลุมชนิดหนึ่งถูกโยนลงไป - แผนที่ของเมืองถูกตัดออกจากกระดาษแข็งหนาสีดำ

ซูม
ซูม
ซูม
ซูม

ในทางกลับกัน Yekaterinburg รายงานว่ามีความตั้งใจที่จะแข่งขันเพื่อรับสิทธิ์ในการเป็นเจ้าภาพจัดงาน EXPO 2020 แท็บเล็ตขนาดใหญ่หนึ่งเครื่องแสดงอาคารสูงทั้งหมดของเมือง (รวม 850 แห่งตั้งแต่ White Tower ไปจนถึงตึกระฟ้าที่ยังไม่ได้สร้าง) วัตถุแต่ละชิ้นจะมาพร้อมกับคำอธิบายประกอบสั้น ๆ และสิ่งที่น่าตื่นตาตื่นใจที่สุดจากการผสมผสานเช่นนี้คือภาพเงาของเมืองซึ่งเป็นรูปหัวใจของมหานครที่ใหญ่ที่สุดในแถบชายแดนของยุโรปและเอเชียซึ่งแสดงให้เห็นว่าชีวิตนั้นเต็มไปด้วยความผันผวน เป็นเรื่องที่ควรค่าแก่การกล่าวถึงหนังสือเล่มเล็กที่ตีพิมพ์โดยสำนักพิมพ์ Tatlin สำหรับงานเทศกาลซึ่งเป็นหนังสือเล่มเล็ก ๆ ที่เปิดเผยภาพพาโนรามาทั้งหมดของใจกลางเมืองเยคาเตรินเบิร์กและหากมีการแสดงตึกระฟ้าตามแผนผังบนแท็บเล็ตคุณสามารถประเมินได้ด้วยตัวเองว่าพวกเขาเข้ากับสภาพแวดล้อมในเมืองได้อย่างไร

ซูม
ซูม

วิธีที่ภูมิภาคต่างๆเข้าใจคำว่า "ใหม่" ยังสามารถเข้าใจได้ด้วยโครงการพิเศษของ "Festival of Festivals" ของสหภาพสถาปนิกซึ่งประกอบด้วยโครงการที่ได้รับรางวัลในเทศกาลสถาปัตยกรรมระดับภูมิภาคในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา ขบวนพาเหรดเปิดโดยการจัดอันดับสถาปัตยกรรมของ Nizhny Novgorod และบทวิจารณ์ของ Samara ไซบีเรียและตะวันออกไกลยังคงดำเนินต่อไป ผลลัพธ์เป็นสิ่งที่บ่งบอกได้ดี แต่ไม่ได้เป็นการเลือกที่สะดวกสบายซึ่งทำให้คุณคิดถึงสถาปัตยกรรมประเภทใดที่เป็นที่ต้องการในภูมิภาค

ซูม
ซูม

เช่นเดียวกับในงานเทศกาลสถาปัตยกรรมไม่เพียง แต่จะมีนิทรรศการระดับภูมิภาคและการแข่งขันเท่านั้น แต่ยังมีนิทรรศการพิเศษอีกด้วย การมีส่วนร่วมอย่างคาดหวังของภัณฑารักษ์ Andrei Chernikhov คือศาลาที่แยกต่างหากของรางวัล "Challenge of Time" ซึ่งจัดขึ้นโดยมูลนิธิ Yakov Chernikhov พื้นที่สีดำและสีขาวที่มีสไตล์ - เห็นได้ชัดว่าเป็นคำเปรียบเทียบสำหรับห้องปฏิบัติการที่มีแนวคิดและแนวทางปฏิบัติใหม่ ๆ เกิดขึ้น

ซูม
ซูม

การตอบสนองต่อ

การประชุมเวียนนาเมื่อเร็ว ๆ นี้คือนิทรรศการ "สมัยโซเวียต: รูปแบบของเวลา" สถาปัตยกรรมในช่วงทศวรรษที่ 1960-1980 ภัณฑารักษ์ Olga Kazakova ผู้รวบรวมอาคารตลอดอดีตสหภาพโซเวียตตัดสินใจที่จะแสดงให้เห็นว่า "เป็นมนุษย์" ผ่านชีวิตประจำวันและแรงบันดาลใจของผู้เขียน วัตถุทั้งหมดที่นี่จัดกลุ่มตามประเภทซึ่งในทางกลับกันจะถูกกำหนดโดยการกระทำของสถาปนิกที่ประสบกับการต่อสู้กับความตะกละตะกลามพร้อมกัน "พบกันในร้านกาแฟ" "แต่งงาน" "ไปทำธุระ" "ทำงาน "," พักผ่อน "และอื่น ๆ “หากต้องการชื่นชมสถาปัตยกรรมในยุคของโซเวียตสมัยใหม่อย่างยุติธรรมและคุ้มค่าที่แท้จริงจำเป็นต้องมองผ่านสายตาของผู้คนที่มันไม่ใช่อดีต แต่เป็นปัจจุบันไม่ใช่มรดก แต่เป็นปัจจุบัน” คาซาโกวาอธิบายแผนของเธอเอง นั่นคือเหตุผลว่าทำไมภาพถ่ายส่วนใหญ่ที่นำเสนอในนิทรรศการจึงมีอายุรุ่นราวคราวเดียวกับตัวอาคาร ไม่มีความลับที่ตอนนี้หลายคนทรุดโทรมสร้างใหม่หรือสูญหายไปโดยประมาณ แต่ Olga Kazakova ไม่ได้เรียกร้องให้รีบไปช่วยเหลือพวกเขาในทันทีโดยเชื่ออย่างถูกต้องว่าก่อนอื่นคุณต้องเข้าใจและรู้สึกถึงความงามและคุณค่าของพวกเขา รูปถ่ายเสริมด้วยโครงการสำเร็จการศึกษาจากยุคนั้น

ซูม
ซูม
ซูม
ซูม

ในฐานะ "ใหม่" "Zodchestvo" จากต่างประเทศแสดงผลงานของสถาปนิกชาวโคลอมเบียร่วมสมัย - นิทรรศการของ Vladimir Belogolovsky "Colombia Transformed" ภัณฑารักษ์เลือกโครงการให้เธอ 10 โครงการซึ่งไม่เพียง แต่สร้างความพึงพอใจให้กับรูปแบบที่ประณีตความเป็นมิตรต่อสิ่งแวดล้อมและความทันสมัยที่ไม่ชัดเจน แต่ยังเป็นหลักฐานที่น่าเชื่อว่าสถาปัตยกรรมสามารถเปลี่ยนแปลงชีวิตของผู้คนให้ดีขึ้นได้จริงๆ

ซูม
ซูม

และในที่สุดก็มีการนำเสนอ "Russian Identical" โดย Andrey และ Nikita Asadov หลังจากได้รับงานจากภัณฑารักษ์เพื่อแสดงแก่นแท้ของสถาปัตยกรรมรัสเซียสมัยใหม่พี่น้องได้เรียกประชุมสภาผู้เชี่ยวชาญและขอให้ผู้เข้าร่วมตั้งชื่ออาคารที่โดดเด่นที่สุดหลายแห่งในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ผลที่ได้คือการเลือกที่แตกต่างกันมากและเริ่มคิดว่าจะทำอย่างไรกับ vinaigrette นี้ Asadovs ตัดสินใจที่จะดำเนินการต่อจากข้อเท็จจริงที่ว่าวัตถุแต่ละชิ้นเป็นของรัสเซียและสร้างขึ้นสำหรับรัสเซียซึ่งหมายความว่ามีลักษณะประจำชาติบางอย่าง ดังนั้นแนวคิดในการจัดนิทรรศการนี้จึงเกิดขึ้น - สารานุกรมคุณภาพของรัสเซียชนิดหนึ่ง: จาก Avos (ร้านอาหาร "95 องศา" โดย Alexander Brodsky) และ "Udali" (โรงเรียนธุรกิจ "Skolkovo" โดย David Adjaye และ "AB") ถึง "Immensity" ("Airbus" โดย Vladimir Plotkin) และ "Cosmism" ("Universal Mind" โดย Nikolai Polissky) และสำหรับผู้ที่เชื่อว่าคุณสมบัติเหล่านี้ไม่สามารถรวมกันในวัตถุชิ้นเดียว Asadovs และ Maxim Malein ได้สร้าง "สคริปต์" ขึ้นมาซึ่งเป็นคานไม้ซึ่งมีการเปลี่ยนแปลงตลอดเวลาในส่วนตัดขวางและเป็นสัญลักษณ์ของวิวัฒนาการของสถาปัตยกรรมรัสเซีย ปริมาตรที่ซับซ้อนนี้ไม่เพียง แต่วาดโดยวิธีการสร้างแบบจำลองพาราเมตริกเท่านั้น แต่จะรวมอยู่ในความซับซ้อนทั้งหมด: ในงานเทศกาลช่างไม้ชาวรัสเซียที่เรียบง่ายเริ่มตัดมันออกจากท่อนซุงขนาดใหญ่Asadovs จึงตั้งใจที่จะพิสูจน์ว่าไม่ว่าสถาปัตยกรรมที่สร้างโดยนักออกแบบชาวรัสเซียจะซับซ้อนเพียงใดก็สามารถนำไปใช้ได้ จริงไม่ควรลดกำหนดเวลาด้วยเช่นกัน - เมื่อเริ่มต้นที่ Zodchestvo ช่างไม้หวังว่าจะเสร็จสิ้นภายใน "เมือง" เดือนสิงหาคม