การจัดแสดงนิทรรศการทั่วโลกโดยรวมแล้วมีขนาดใหญ่กลายเป็นยุคสมัย ครั้งหนึ่งเคยเป็นเวทีสำคัญสำหรับการแลกเปลี่ยนสินค้าและเทคโนโลยีซึ่งเป็นเครื่องมือในการส่งเสริมรูปแบบและอุดมการณ์ซึ่งมีบทบาทในการก่อตัวของโลกาภิวัตน์ กระบวนการทั้งหมดเหล่านี้ได้ย้ายไปอยู่ในพื้นที่อื่นมานานแล้วและกำลังใช้กลไกที่แตกต่างกันและความหมายของงานเอ็กซ์โปได้ลดลงเป็นแหล่งท่องเที่ยวและเป็นงานแสดงของรัฐ Milan Expo 2015 เป็นความพยายามที่จะคิดทบทวนรูปแบบที่ทรุดโทรม หัวข้อ“Feed the Planet - Energy for Life” มีแนวโน้ม: คุณไม่สามารถลองอาหารออนไลน์ได้และปัญหาในการต่อสู้กับความอดอยากในภูมิภาคที่ยากจนโภชนาการที่ดีต่อสุขภาพและหลากหลายของประชากรในประเทศที่เจริญแล้วและการใช้ทรัพยากรอย่างระมัดระวังที่จำเป็น ที่จะกล่าวถึงในระดับโลก Stefano Boeri, Ricky Burdett, Jacques Herzog ผู้พัฒนาแนวคิดเริ่มต้นของงาน Expo 2015 ดำเนินการจากข้อสันนิษฐานที่ว่าเป็นเรื่องไร้สาระที่จะใช้จ่ายเงินในการส่งเสริมตนเองของประเทศและ บริษัท ต่างๆที่สามารถนำไปสู่การแก้ปัญหาเร่งด่วนได้อย่างแท้จริง พวกเขาเสนอให้จัดตั้ง "สวนพฤกษศาสตร์โลก" หรือ "สวนผักบนดาวเคราะห์" ในเขตชานเมืองมิลานที่นั่นแต่ละประเทศจะได้รับแปลงที่จะแสดงให้เห็นว่าผลิตภัณฑ์อาหารที่มีลักษณะเฉพาะนั้นเติบโตอย่างไร สถานที่ในร่มซึ่งมีไว้สำหรับร้านอาหารประจำชาติเป็นหลักควรจะเรียบง่ายราคาถูกและเป็นมิตรกับสิ่งแวดล้อมมากที่สุด
แผนแม่บทเปิดตัวในปี 2554 (โดย Boerie, Burdett และ Herzog & de Meuron ร่วมงานโดยผู้เชี่ยวชาญด้านการก่อสร้างที่ประหยัดพลังงาน William McDonagh และ Mark Rylander) เรียกร้องให้ส่วนที่ยืดยาวของนิทรรศการเปลี่ยนเป็นเกาะที่ล้อมรอบด้วยน้ำวาดใน ตารางสี่เหลี่ยม ในความทรงจำของรูปแบบดั้งเดิมของค่ายโรมันมันถูกข้ามด้วยถนนกว้างสองเส้นตรงคาโดและเดคูมานั่มซึ่งเป็นจุดตัดของฟอรัม ที่ด้านข้างของแกนตามยาวของเดคูมานั่มแปลงแคบ ๆ ทอดยาวไปทางกำแพงกั้นน้ำมีไว้สำหรับการจัดนิทรรศการของประเทศต่างๆ บางส่วนของแปลงเหล่านี้ควรจะปกคลุมด้วยฝาแก้วที่มีสภาพอากาศที่ควบคุมได้บางส่วนต้องเปิดทิ้งไว้และบางส่วนจะได้รับการปกป้องจากดวงอาทิตย์ด้วยกันสาดเช่นทางเดินหลักสำหรับผู้มาเยือน - เดคูมานั่ม อย่างไรก็ตามแนวคิดนี้ไม่เป็นไปตามความเข้าใจระหว่างประเทศที่เข้าร่วมและผู้จัดงานซึ่งอาจได้รับอิทธิพลจากตัวอย่างงานนิทรรศการโลกปี 2010 ที่เซี่ยงไฮ้ (Archi.ru พูดถึงที่นี่และที่นี่) นิยมใช้รูปแบบดั้งเดิมกับชาติ ศาลา
ผู้เขียนแนวคิดทั้งหมดปฏิเสธที่จะมีส่วนร่วมในการพัฒนาโครงการต่อไปแม้ว่าในปี 2014 Herzog & de Meuron ได้ยอมลดละและออกแบบศาลา "Slow Food" ที่ปลายสุดของไซต์ซึ่งคุณจะได้รับแนวคิด ในตอนแรกพวกเขามองเห็นสถาปัตยกรรมของนิทรรศการอย่างไร Jacques Herzog ให้สัมภาษณ์กับนิตยสาร Uncube ซึ่งเขาแสดงความผิดหวังอย่างสุดซึ้งกับความล้มเหลวของแผนเดิม มันแพร่กระจายไปทั่วเครือข่ายและในหลาย ๆ ด้านทำให้เกิดการรับรู้ของงาน Expo ในชุมชนมืออาชีพ ความขุ่นเคืองของสถาปนิกโดยเฉพาะอย่างยิ่งของมิลานได้รับความเสียหายจากข้อเท็จจริงที่ว่าเงินสาธารณะถูกใช้เพื่อสร้างโครงสร้างพื้นฐานสำหรับดินแดนซึ่งหลังจากสิ้นสุดงานเอ็กซ์โปจะยังคงอยู่ในมือของเอกชน นิทรรศการนี้ถูกพูดถึงว่าเป็นการหลอกลวงที่อื้อฉาวและได้รับความเสียหายจากความซ้ำซากจำเจ
อย่างไรก็ตามหากเราเพิกเฉยต่อสถานการณ์ที่น่าเศร้าเหล่านี้และไปเยี่ยมชมงาน Milan Expo ในฐานะนักท่องเที่ยวธรรมดาก็มีอะไรให้ดู ผู้จัดงานยังคงรักษาพื้นฐานของการจัดวางพวกเขาเพียงแค่ทำให้แปลงกว้างขึ้นเพื่อให้สามารถรองรับพาวิเลียน - ระดับชาติเฉพาะเรื่องและการกินอย่างหมดจด เต็นท์ที่เสนอโดย Herzog & de Meuron ยังคงอยู่เหนือ decumanum ซึ่งมีความยาวหนึ่งกิโลเมตรครึ่งพวกเขาปฏิบัติตามบทบาทในการป้องกันแสงแดดและฝน แต่ในขณะเดียวกันก็ปิดกั้นมุมมองของอาคารศาลาที่เรียงรายอยู่ด้านข้าง แนวคิด "เก่า" และ "ใหม่" ที่ติดกาวไม่ดียังถูกหักหลังด้วยความแตกต่างระหว่างพื้นที่ภูมิทัศน์ที่ได้รับการตกแต่งตามธรรมเนียมปัจจุบันด้วยพืชป่าและเคาน์เตอร์ขนาดยักษ์ที่เก่าแก่และไร้ค่าอย่างไม่น่าเชื่อพร้อมผลิตภัณฑ์จากอิตาลีเช่นชีสผลไม้อาหารอันโอชะของเนื้อสัตว์ แกนกลาง จุดโฟกัสและสัญลักษณ์ของนิทรรศการ -“Tree of Life” (ผู้ออกแบบมาร์โกบาลิก) ระยะทาง 350 เมตรซึ่งเป็นจุดโฟกัสที่ไม่เหมาะสมในทางจริยธรรมและสุนทรียศาสตร์ใน“สวนดาวเคราะห์” แต่มันก็ทำงานได้ดีในฐานะสถานที่สำคัญที่น่าตื่นตา วางในแนวตั้งฉากกับเดคูมานั่มและกระจายอย่างสม่ำเสมอตามความยาวศาลาที่แสดงถึงอาหารแบบดั้งเดิมของภูมิภาคอิตาลีได้รับด้านหน้าที่สวยงามมาก (น้ำไหลอย่างต่อเนื่องในชั้นบาง ๆ ตามผนังสีน้ำตาลอมเทา) และอาคารด้านข้างที่เป็นกลางและด้านใน ความเรียบง่ายบางครั้งก็ถึงจุดที่น่าสยดสยอง: เห็นได้ชัดว่าในการตกแต่งภายในไม่ว่าจะเป็นรัฐบาลระดับภูมิภาคหรือภัตตาคารเองก็ต้องลงทุน ในสถาปัตยกรรมของศาลาหลายแห่งมีร่องรอยของการสะท้อนในรูปแบบของสวนผักของดาวเคราะห์: มักพบผนังที่ทำจากกล่องที่มีพืชหลากหลายชนิดและหนึ่งในผนังของศาลาอิสราเอลเป็นแนวตั้งที่ใช้งานได้จริง แต่ได้รับการปลูกฝังมาอย่างดี ฟิลด์
มีศาลาแห่งชาติบางแห่งที่น่าสนใจมาก ยุคที่ผ่านมาของสถานที่ท่องเที่ยวทางสถาปัตยกรรมที่ดูเหมือนจะหลงเหลืออยู่ในมุมต่างๆของโลกที่ซึ่งรสชาติของแว่นตาที่จับต้องได้ถูกรวมเข้ากับความเต็มใจที่จะจ่ายเงินจำนวนมากกับพวกเขา ไม่น่าแปลกใจเลยที่งานเอ็กซ์โปครั้งนี้จะงดงามที่สุด
Pavilion of the Arab Emirates ได้รับการออกแบบโดยนอร์แมนฟอสเตอร์อาคาร "สัญลักษณ์" ที่ไม่มีใครเทียบ ส่วนทางเข้าดูเหมือนช่องเขาที่คดเคี้ยวท่ามกลางโขดหินของหินทรายสีแดง: ร่องที่สแกนจากหินในทะเลทรายจริงจะถูกนำไปใช้กับพื้นผิวของวัสดุไฮเทคที่หันหน้าไปทางผนังและส่วนโค้งของพวกเขาจะถูกคำนวณในลักษณะที่จะ ปกป้องผู้มาเยือนจากแสงแดดได้ดีที่สุดและในขณะเดียวกันก็ให้อากาศหมุนเวียน วิธีการควบคุมสภาพอากาศที่ชาญฉลาดพบได้ในศาลาหลายแห่ง แต่ในกรณีนี้พวกเขาได้รับความสำคัญเป็นพิเศษ - ในอนาคตศาลาจะถูกส่งไปยังเอมิเรตส์ เมื่อผ่านช่องเขาซึ่งมีการสาธิตเทคโนโลยีที่สำคัญที่สุดในการสะสมและการใช้ทรัพยากรอย่างระมัดระวังด้วยความช่วยเหลือของโฮโลแกรมแบบโต้ตอบผู้เข้าชมจะเข้าไปในโรงภาพยนตร์แบบพาโนรามาที่เรียงรายไปด้วยกระเบื้องสีทองจากนั้นเข้าไปในห้องโถงซึ่งมีการแสดง 3 มิติขนาดใหญ่ ที่เกิดขึ้น. สถาปนิกไม่ได้ใส่ใจกับการตกแต่งภายในเช่นเดียวกับส่วนของปริมาตรที่นำไปสู่ด้านหลังของไซต์ - ไม่จำเป็นต้องมี
ศาลาของอาเซอร์ไบจานที่อยู่ติดกับเอมิเรตส์ได้รับการดูแลตามประเพณีเดียวกันในช่วงกลางทศวรรษที่ 2000 ประเทศนี้ได้เข้าร่วมงาน World Exhibition อย่างอิสระเป็นครั้งแรกโดยมอบความไว้วางใจให้เป็นตัวแทนทางสถาปัตยกรรมให้กับ Simmetrico Network สำนักหนุ่มสาวชาวอิตาลี, Arassociati Architecture และนักออกแบบภูมิทัศน์ AG&P ภาพสถาปัตยกรรมถูกกำหนดโดยทรงกลมแก้วที่เรียงรายตามแนวทแยงมุมของเรือนกระจกซึ่งยื่นออกมาจากหยักเล็กน้อย แต่อยู่ที่ฐานของปริมาตรสี่เหลี่ยม แผ่นไม้แนวนอนเป็นเครื่องบรรณาการให้กับรูปแบบของการอนุรักษ์พลังงาน
การตีความแบบพังก์ของรูปแบบของสถานที่น่าสนใจทางสถาปัตยกรรมแสดงโดยศาลาแห่งเบลารุสซึ่งออกแบบโดยทีมงานรุ่นเยาว์ที่มีชื่อพูด Kolya Shizza (Igor Kozioulkov, Dzmitry Beliakovich, Aliaksandr Shypilau) เนินรูปไข่ที่ปกคลุมไปด้วยหญ้าสีเขียวถูกผ่าครึ่งและใส่วงล้อขนาดยักษ์เข้าไปในช่องเปิดดูเหมือนว่าจะหมุนไปด้วยไฟ LED ที่ล้นบนขอบล้อ เพื่อความโหดร้ายยิ่งขึ้นมีการติดตั้งโม่และรถแทรกเตอร์เบลารุสไว้ด้านหน้าทางเข้า เป็นไปไม่ได้ที่จะผ่านไป แต่การจัดนิทรรศการนั้นน่าผิดหวัง
ศาลาแห่งเยอรมนีซึ่งออกแบบโดย SCHMIDHUBER บริษัท มิวนิกสอดคล้องกับเทรนด์สมัยใหม่มากขึ้น: ทางลาดไม้เชื่อมต่อระเบียงบางส่วนที่ปกคลุมด้วยกันสาดทรงกลมเข้ากับผ้าที่มีโฟโตเซลล์รวมเข้าด้วยกันเพื่อจ่ายพลังงานให้กับนิทรรศการรอยพับของกันสาดเก็บความชื้นจากชั้นบรรยากาศซึ่งใช้ในการรดน้ำต้นไม้ที่สัมผัส ด้านล่างทั้งหมดคือวอลลุ่มสองชั้นที่มีจอแสดงผลที่ให้ข้อมูลสูงและนำเสนออย่างชาญฉลาดซึ่งสร้างขึ้นโดย Milla & Partner ซึ่งเป็น บริษัท ในสตุ๊ตการ์ท
สหราชอาณาจักรยังคงดำเนินต่อไปในแนวเดียวกันซึ่งประสบความสำเร็จในการนำเสนอในปี 2010 ที่เซี่ยงไฮ้
"เม่น" ของ Thomas Heatherwick สำหรับมิลานศิลปิน Wolfgang Buttress ได้สร้างการติดตั้งสำหรับผึ้งโดยเฉพาะ นักท่องเที่ยวเดินผ่านแถวไม้ผลจากนั้นผ่านเขาวงกตท่ามกลาง "ทุ่งหญ้า" ที่มีน้ำผึ้งและพบว่าตัวเองอยู่หน้า "รังผึ้ง" ซึ่งเป็นโครงสร้างแบบ openwork ที่จำลองโครงสร้างของรังผึ้งป่า Beehive สร้างขึ้นจากชิ้นส่วนโลหะซึ่งมีแสงด้านหลังด้วยไฟ LED ที่เปลี่ยนสีและมีลำโพงหลายตัวที่ส่งเสียงผึ้งนุ่ม ๆ ทั้งหมดนี้ดูน่าหลงใหลอย่างยิ่ง คุณสามารถชื่นชมเอฟเฟกต์ได้อย่างเต็มที่โดยขึ้นบันไดและเข้าไปข้างใน "รังผึ้ง": ด้วยพื้นกระจกคุณจะเห็นว่ารังผึ้งแตกต่างกันอย่างไรในทุกทิศทาง พักฟื้นจากบาร์บนดาดฟ้าไม้ที่อยู่ติดกันซึ่งให้บริการเครื่องดื่มสไตล์อังกฤษและฟิชแอนด์ชิปแบบสบาย ๆ
ความสวยงามน้อยลง แต่น่าตื่นเต้นไม่น้อยที่ Brazilian Pavilion มีผู้เข้าชม พืช (ไม่เพียง แต่กินได้) จากเขตภูมิอากาศที่แตกต่างกันของประเทศจะถูกนำเสนอในภาชนะขนาดใหญ่ยาวที่มีผนังไม้ แต่เคล็ดลับคือขอเชิญชวนให้ผู้เข้าชมทำความรู้จักกับพวกเขาโดยเดินไปตามทางที่ทำจากตาข่ายที่ขึงไว้ในอากาศ เป็นผลให้ความรู้สึกทางร่างกายทำให้ข้อมูลที่เข้ามาเป็นสีอย่างมาก
ที่ชื่นชอบส่วนตัวของฉันคือศาลาออสเตรีย ไม่อาจกล่าวได้ว่าเป็นการปฏิวัติอย่างสมบูรณ์: ในบางวิธีเป็นไปตามประเพณีของข้อสรุปของ Hortus ซึ่งคืนชีพโดย Peter Zumthor ในปี 2011 ในปีพ. ศ.
ศาลาฤดูร้อนของ Serpentine Gallery ของลอนดอน กระนั้นทีมสหวิทยาการที่นำโดยศาสตราจารย์ Klaus Lenhart ได้สร้างสิ่งที่ไม่คาดคิด ป่าที่แท้จริงซ่อนอยู่หลังกำแพงไม้สูง เนินเขาและที่ราบต่ำต้นไม้ทรงพลังสูงและพงหญ้ามอสและเฟิร์น - ทุกอย่างอยู่ในสถานที่ พืชทุกชนิดมีชีวิต แต่ความเทียมของภูมิทัศน์ไม่ได้ถูกซ่อนไว้ ในบางสถานที่ตาข่ายที่ยึดพื้นจะมองผ่านหญ้าพัดลมและอุปกรณ์อื่น ๆ ขึ้นระหว่างกิ่งไม้จุดประสงค์ที่ไม่ชัดเจนเสมอไปหากไม่มีคำอธิบายและตัวอักษรสีขาวจะถูกวางไว้ตามเส้นทางที่นำไปสู่ความลึก จากทางเข้าพวกเขารวมถึงสโลแกนของศาลานั่นคือ BREATH AUSTRIA ("หายใจออสเตรีย") และเมื่อพวกเขาไปพวกเขาจะละลายจนเหลือเพียงสามชิ้นเท่านั้น: EAT ("กิน") ในขณะนี้คุณพบว่าตัวเองอยู่หน้าบาร์ซึ่งคุณสามารถกินได้จริงๆ อย่างไรก็ตามอากาศยังคงเป็นสิ่งสำคัญที่นี่ ตามจารึกและแผนภาพราวกับวาดด้วยชอล์กบนผนังไม้กระดานของห้องแสดงภาพชั้นที่สองออกซิเจนเป็นสารอาหารหลักที่ร่างกายของเราต้องการ พืชในศาลาออสเตรียผลิตออกซิเจนมากจนปริมาณอากาศภายในกำแพงสูงกว่าภายนอกถึงสองเท่าและอุณหภูมิจะต่ำกว่าประมาณห้าองศาซึ่งเป็นสิ่งสำคัญในสภาพอากาศร้อน
แน่นอนว่ายังมีศาลาอื่น ๆ ที่ควรค่าแก่ความสนใจในงาน Milan Expo นักวิจารณ์สถาปัตยกรรมยกย่องศาลาเกาหลีและประชาชนต่างก็กระตือรือร้นที่จะชมการจัดแสดงในจีนญี่ปุ่นและอิตาลี พวกเขายังคงอยู่นอกขอบเขตของบทความนี้ด้วยเหตุผลง่ายๆนั่นคือการเดินชมนิทรรศการในหนึ่งวันนั้นไม่สมจริงอย่างสิ้นเชิง สถานการณ์นี้ทำให้เรากลับมาสู่คำถามเกี่ยวกับความเหมาะสมของเหตุการณ์ดังกล่าวในยุคของเรา ผู้คนจำนวนมากขึ้นเรื่อย ๆ มองว่าการจัดนิทรรศการระดับโลกเช่นการแข่งขันกีฬาโอลิมปิกเป็นงานที่ไม่จำเป็นอย่างยิ่งโดยทำหน้าที่หลักเพื่อแสดงให้เห็นถึงความทะเยอทะยานของรัฐ พวกเขามีค่าใช้จ่ายสูงและด้วยเหตุนี้จึงนำไปสู่การเพิ่มประสิทธิภาพของเจ้าหน้าที่ที่ทุจริตและผู้รับเหมาที่ฉลาดที่สุดเท่านั้นซึ่งมักจะกลายเป็นการสูญเสียครั้งใหญ่สำหรับเมืองและประเทศเจ้าภาพ Jacques Herzog พร้อมกับคำพูดสั้น ๆ ว่างานแสดงสินค้าครั้งต่อไปภายใต้การอุปถัมภ์ของ Bureau of International Exhibitions จะจัดขึ้นในสถานที่ที่ค่านิยมประชาธิปไตยไม่ได้ให้ความสำคัญมากนัก: ใน Antalya,
อัสตานาและดูไบ