“สถาปัตยกรรมคือความรู้ที่เติมเต็มด้วยความรู้สึก” ศาสตราจารย์ Jan Søndergaardอธิบาย และในสุนทรพจน์ของเขาเขาให้ความสำคัญกับบทกวีที่เลือนหายไปในอากาศการรับรู้ดังกล่าวช่วยในการค้นหาแนวทางปฏิบัติที่ชัดเจน แม้ว่าคุณจะออกแบบโรงงานก็ตาม ตัวอย่างเช่นในอาคารบริหาร Bang & Olufsen ในเมือง Struer ประเทศเดนมาร์กสถาปนิกได้ผสมผสานความทรงจำในวัยเด็กและการเปรียบเทียบเข้ากับการออกแบบชั้นสูง
บริษัท พัฒนาและผลิตระบบเสียงวิดีโอและโทรศัพท์ระดับไฮเอนด์ เอียนแสดงสไลด์พร้อมรีโมทคอนโทรลของทีวีที่สวยงาม เรื่องนี้กำหนดชุดเชื่อมโยงสำหรับสถาปัตยกรรม: การทะยาน - การสนับสนุนความเบา - ความหนักความไม่ยอมรับ - ความโปร่งใสการเคลื่อนไหว - ความมั่นคง อาคารหลังหนึ่งสร้างจากโครงสร้างสะพานโดยใช้สายเคเบิล 5-6 เส้น: วัตถุคอนกรีตเสริมเหล็กดูเหมือนจะแขวนอยู่ในอากาศ มีการรองรับหลายอย่าง แต่ไม่รบกวนการเชื่อมต่อภาพกับแนวนอน ม.ค. เปรียบเทียบภาพนี้กับมุมมองที่รู้จักกันดีของธรรมชาติผ่านประตูที่เปิดประตูหรือจากใต้หลังคา ตอนเป็นเด็กเขาอาศัยอยู่ในฟาร์มตื่นขึ้นมาจากแสงแดดและออกไปที่พื้นหญ้าซึ่งมีผึ้งส่งเสียงหึ่งๆ ความรู้สึกของการอยู่ในกระแสของแสงยังมีอยู่ในศูนย์การปกครอง
สถาปัตยกรรมช่วยให้คุณสามารถไหลเวียนได้อย่างคล่องตัวรู้สึกถึงอารมณ์และจังหวะของสภาพอากาศ: โครงสร้างที่ซับซ้อนเกิดขึ้นจากรูปทรงเรขาคณิตที่เรียบง่าย ในทางกลับกันรังสีเล่นกับพื้นผิวของพื้นผิวทำให้พื้นที่เปลี่ยนไปตลอดทั้งวัน ในโถงทางเดินแคบคอนกรีตดูนุ่มนวล การเคลื่อนไหวได้รับการสนับสนุนโดยการเลือกและการผสมผสานของวัสดุ การโต้ตอบกับการไหลของแสงไม่ได้หยุดเพียงแค่ผนังและประตู: การตกแต่งภายในปราศจากการอยู่ใต้บังคับบัญชาตามลำดับชั้นซึ่งสร้างขึ้นจากหลักการของการไหลล้นและการสื่อสารที่เสรี บันไดโปร่งใสและขั้นบันไดมีดังนี้ ภาพเงาของเฟอร์นิเจอร์ประติมากรรมแบ่งการตกแต่งภายในออกเป็นโซนใกล้ชิด: สถานที่ทำงานที่มีเส้นประแบบไดนามิกเย็บภาพของส่วนหน้า
ในขณะเดียวกันทิศทางของเกมก็สอดคล้องกับฟังก์ชั่นของพื้นที่ พนักงานแต่ละคนสามารถสังเกตกระบวนการทางเทคโนโลยีโครงสร้างทั่วไปของการผลิต และนอกจากนี้เขายังอยู่ในความเป็นจริงของภูมิประเทศที่เขาชื่นชอบอยู่ตลอดเวลา คนที่นี่รู้สึกอย่างไร? อาจมีส่วนร่วมในบางสิ่งบางอย่างที่ธรรมดาและเบา
ในการจัดระเบียบชีวิตให้มีความสุขจึงเป็นเรื่องสำคัญที่สถาปนิกจะต้องไม่ลืมว่าควรรู้สึกอย่างไร ความสามารถในการรู้สึกเป็นทักษะทางวิชาชีพที่จำเป็นเช่นเดียวกับการวิเคราะห์บริบทและความสามารถในการยืนยันการคาดเดาทางศิลปะของคุณ นี่คือสิ่งที่ทำให้สถาปนิกแตกต่างจากนักการตลาดนักเจรจาจากช่างก่อสร้างและแม้แต่จากศิลปิน Jan Søndergaardเชื่อว่า: "อาคารใหม่จะกำหนดสภาพแวดล้อมของเราในอีก 50-100 ปีข้างหน้า - เรามีหน้าที่รับผิดชอบโดยตรงต่อการแสดงผลด้านสุนทรียภาพสำหรับอารมณ์ที่สถาปัตยกรรมสร้างขึ้น"
สำหรับเขาลูกค้ากลายเป็นคนในอุดมคติซึ่งพวกเขาพูดคุยถึงความตั้งใจเป็นเวลาหกเดือนไปสัมผัสสถานที่แบ่งปันความคิดและประสบการณ์จากนั้นความประทับใจทั้งหมดเหล่านี้ก็กลายเป็นภาพร่างซึ่งค่อยๆเต็มไปด้วยรายละเอียดและจากนั้นก็เติบโตเป็นโครงการ.
Jan Söndergaardเป็นเจ้าของร่วมของ บริษัท สถาปัตยกรรม Krohn Hartvig Rassmussrn (KHR) และยังเป็นศาสตราจารย์ที่ Royal Danish Academy of Fine Arts และเมื่อเขาพูดถึงการแสดงผลทางศิลปะในฐานะวัสดุที่จำเป็นสำหรับการทำงานในโครงการความคิดนี้ไม่ได้ถูกถ่ายทอดมาจากหอคอยงาช้าง (แม้ว่าในชีวิตประจำวันของการปฏิบัติของรัสเซียมักถูกมองว่าเป็นเช่นนั้น) ความหมายของปฏิสัมพันธ์ทางประสาทสัมผัสกับโลกของกฎทางกายภาพเป็นที่รู้จักกันมานานแล้ว พอจะจำหนังสือที่สำคัญที่สุดเล่มหนึ่งสำหรับสถาปนิกทุกคน - Finn Juhani Pallasmaa“The Thinking Hand: Architecture and Existential Wisdom of Being”
ในการบรรยายแจนแสดงภาพนิ่งที่มีภาพของเพื่อนร่วมชาติวิลเฮล์มแฮมเมอร์ชอยในตอนท้ายของศตวรรษที่ 19 ศิลปินคนนี้ได้ยืดเส้นจาก Vermeer ไปยัง Morandi เพื่อสำรวจว่าการเปลี่ยนแปลงของแสงมีผลต่อรูปแบบพื้นผิวเฉดสีของวัตถุและห้องอย่างไร บทกวีแห่งความเงียบสำหรับเขาคือความงดงามที่สมบูรณ์แบบของแสงอันบริสุทธิ์ ห้องดังกล่าวสภาพไตร่ตรองของการสัมผัสกับโลกใบนี้ก็มีอยู่ในวัตถุของSöndergaardเช่นกัน ในศูนย์สำนักงานบันไดจะกลายเป็นประติมากรรม: ขึ้นอยู่กับแสงโดยมีรูปทรงที่ชัดเจนหรือสั่นสะเทือน โครงหน้าต่างบาง ๆ ที่มุมหน้าต่างกระจกสีช่วยลดเส้นขอบ "พื้นที่ด้านใน - ต้นไม้ในรูปสี่เหลี่ยมจัตุรัส" บันไดระหว่างอาคารทั้งสองกลายเป็นตัวคั่นของแสง (และใช้งานได้) - เนื่องจากอุปกรณ์ของแสงธรรมชาติส่วนบน - และกราฟิกของเงาช่วยเสริมการตกแต่งภายใน
แจนเริ่มทำความคุ้นเคยกับวัตถุบางอย่างพร้อมรูปถ่ายของนางแบบ เลย์เอาต์เป็นเครื่องหมายการค้าของเขา ไม่ใช่เรื่องของนิสัย แต่เป็นประสบการณ์ในการสื่อสารกับลูกค้า การสร้างแบบจำลองคอมพิวเตอร์ทำให้การรับรู้วัตถุในอนาคตแคบลงในการมองภาพ แต่ภาพไม่อนุญาตให้ชื่นชมโซลูชันเชิงพื้นที่โครงสร้างเน้นสีและวัสดุอย่างเต็มที่ ลูกค้าสามารถกำหนดได้ที่นี่: "ฉันอยากได้สีดำฉันอยากได้สีแดง" การสนทนาจะจมอยู่ในรายละเอียดแบบสุ่มความรู้สึกทั้งหมดจะหายไป เค้าโครงจะเปลี่ยนจากแบบทั่วไปไปเป็นการเฉพาะเพื่อค้นหารายละเอียดที่ยืนยันแนวคิดหลัก
- แต่นี่เป็นเรื่องที่ลำบากและใช้เวลานานมาก! - ฉันแสดงความสงสัยต่อแจนก่อนการบรรยาย
“ใช่ แต่ทั้งหมดขึ้นอยู่กับว่าคุณเข้าใกล้โครงการอย่างมีความรับผิดชอบแค่ไหนสถาปนิกมีอะไรจะพูดกับลูกค้าหรือไม่และไม่ใช่แค่ทำตามผู้นำเท่านั้น” เอียนตอบอย่างใจเย็น - คุณสามารถวาดภาพ 3 มิติได้หลาย ๆ ภาพในชั่วข้ามคืน แต่จะไม่สะท้อนชีวิตจริงปัญหาและความต้องการที่แท้จริงหากสถาปนิกไม่เชื่อมโยงทางอารมณ์ และความรู้สึกไม่รวมอยู่ในความต้องการ - ต้องใช้เวลาในการสัมผัส
คุณต้องการ "มือคิด" - นิสัยชอบวาดรูปหรือไม่?
“ทุกคนสามารถเชี่ยวชาญคอมพิวเตอร์ได้ แต่จะเป็นเพียงสิ่งที่ทำในโปรแกรม หากคุณไม่ได้เชื่อมต่อกับประสบการณ์อัตถิภาวนิยม - ไม่ควรดำเนินการต่อ!
เป็นไปได้ไหมที่จะทำโดยไม่มีคอมพิวเตอร์?
- ไม่แน่นอน คอมพิวเตอร์ช่วยให้สถาปนิกสามารถควบคุมกระบวนการได้ดีที่สุด แต่นี่เป็นขั้นตอนต่อไปแล้ว … ขณะนี้โครงการแข่งขันทั้งหมดคำสั่งของเทศบาลจะดำเนินการเฉพาะในโครงการใหม่เว้นแต่จะมีการกำหนดเงื่อนไขพิเศษ ปัญหาแตกต่างกัน การแสดงผลมักได้รับคำสั่งจาก บริษัท เดียวกัน นักแสดงสร้างเอฟเฟกต์ได้อย่างเชี่ยวชาญ แต่ตัวเขาเองไม่เคยไปที่ที่เขาวาดโครงการนี้ คุณสามารถขอให้เขาเพิ่มการแสดงผลโดยใช้เคล็ดลับ: ทำให้ดูเหมือนว่าแสงตกมาจากทางเหนือ - ไม่มีใครสังเกตเห็นการเปลี่ยนตัว ผู้คนคุ้นเคยกับสีสันที่หลากหลายภาพที่ประทับของผีเสื้อเขตร้อนขนาดยักษ์ที่บินออกจากภูมิศาสตร์ความเขียวขจีเป็นกรดและพระอาทิตย์ตก ในความเป็นจริงสิ่งนี้ไม่ได้เกิดขึ้น เรากำลังสูญเสียปัจจุบันการเชื่อมต่อระหว่างสถาปัตยกรรมและสถานที่ เราไม่ได้คำนึงถึงวิธีการขึ้นอยู่กับช่วงเวลาของวันช่วงเวลาของปีภาพของสถาปัตยกรรมที่เปลี่ยนแปลงไป - พื้นผิวเฉดสีรูปแบบของตัวมันเอง ตอนนี้พวกเขากังวลมากขึ้นเกี่ยวกับรูปทรงเรขาคณิตการเพิ่มความอิ่มตัวของรูปทรงที่มีรายละเอียดการเพิ่มโทนสีในความเป็นจริงพวกเขาสร้างสัญญาณรบกวนทางสายตามากเกินไป สถาปัตยกรรมเป็นประสบการณ์ที่ละเอียดอ่อนที่ถ่ายทอดจากภายนอกสู่ภายใน
สถาปนิกชาวสแกนดิเนเวียขึ้นชื่อเรื่องความใส่ใจในแสงธรรมชาติ ในเดนมาร์กนอร์เวย์สวีเดน - ดวงอาทิตย์ส่องแสงแตกต่างกันหรือไม่?
- แสงไม่มีขอบเขตของชาติมีเพียงภูมิทัศน์เท่านั้นที่มีผลต่อการเล่นของดวงอาทิตย์ - หยางยิ้ม - ซึ่งแตกต่างจากเพื่อนบ้านทางตอนเหนือของประเทศเดนมาร์กไม่มีความโล่งใจที่เด่นชัดเรามีภาพพาโนรามาที่กว้างเมืองใด ๆ ที่อยู่ห่างจากทะเลไม่เกิน 40 กิโลเมตรดังนั้นอากาศจึงชื้นหนาแน่นและมีผลกระทบจากการกระเจิงของแสงที่ลึกลับ
ในภูมิประเทศลึกลับเหล่านี้ด้วยแนวนอนที่โดดเด่นและแนวดิ่งที่เรียบง่ายและหายากดูเหมือนว่าไม่มีอะไรเกิดขึ้น แต่มีบางอย่างที่รู้สึกได้ บนเวทีของสนามที่ไม่มีที่สิ้นสุดตามโครงการของสำนัก KHR โบสถ์แห่งกางเขนศักดิ์สิทธิ์บนเกาะ Sjelland ถูกสร้างขึ้นอาคารสร้างจากวัสดุผสมไฟเบอร์กลาส - โปร่งแสงหรือเรืองแสงขึ้นอยู่กับช่วงเวลาของวัน ปริมาตรประกอบด้วยสองส่วนคล้ายกับหินแบนขนาดใหญ่และแม้แต่ไม้กางเขนยังคงอยู่ในระนาบของหลังคาซึ่งเพิ่มขึ้นเล็กน้อยเท่านั้น รูปแบบของไม้กางเขนได้รับจากตำแหน่งของโคมไฟเพื่อให้อ่านป้ายจากท้องฟ้า Yang กล่าวว่าเขาพยายามที่จะทำสิ่งที่สะอาดโดยไม่มีภาระเชิงสัญลักษณ์
นักบวช 25 คนเชื่อในแนวคิดของเขาและยอมรับแนวคิดในการสร้างจากไฟเบอร์กลาส ส่วนที่แคบของอาคารคือโบสถ์มีทางเข้าหลายทางส่วนเปิดและปิด - ขึ้นอยู่กับวัตถุประสงค์ของสถานที่ ส่วนกว้างเป็นเหมือนอัฒจันทร์แคบไปทางนักร้องประสานเสียงหน้าต่างกระจกสีหันหน้าไปทางฟยอร์ดและยังมีทางออกและทางเข้าหลายทางสำหรับกิจกรรมกลางแจ้ง
เกสต์เฮาส์ยังดูเหมือนความต่อเนื่องของภูมิทัศน์รูปแบบที่ Yang กล่าวว่าสร้างขึ้นรอบ ๆ ห้องน้ำ ด้วยการต่อเนื่อง - ในส่วนหน้าทั้งหมด - กระจกแบบพาโนรามา - นอกจากนี้ยังมีไฟเหนือศีรษะและการระบายอากาศ
ความปรารถนาที่จะจับแสงให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้นั้นเห็นได้ชัดเจนในโครงการอื่น ๆ เช่นกันไม่ว่ากระแสจะมาจากไหน สำหรับสถานีรถไฟใต้ดินมีโคมไฟรูปสามเหลี่ยมปิรามิด - แม้แต่ดวงอาทิตย์ก็ส่องถึงรถไฟใต้ดินโคเปนเฮเกน! อีกครั้งที่จอดรถใต้ดินในเรคยาวิกสว่างไสวด้วยแสงกระจายราวกับรอยแยกของหินไอซ์แลนด์
ในห้องสมุดที่ใช้ร่วมกันของโรงเรียนในใจกลางเมืองหลวงของเดนมาร์กแสงธรรมชาติจะถูกขยายผ่านโครงสร้างของด้านหน้าอาคารที่กระจกมาบรรจบกับอิฐ
หนึ่งในโครงการสำคัญของ KHR คือโรงงาน Fiberline Middelfart สำหรับผลงานชิ้นนี้ Jan Söndergaardได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Mies van der Rohe Prize เป็นครั้งที่ห้า คอมเพล็กซ์โรงงานถูกสร้างขึ้นจากความลาดชันเทียมขนาดยักษ์ที่ตัดด้วยแสงสามแถบ ลายเส้นจะเน้นจากตะวันออกไปตะวันตกเพื่อให้แสงธรรมชาติเข้ามาในบริเวณนั้นตลอดทั้งวัน พื้นที่ภายในรวมเป็นหนึ่งเดียวและมีเพียงส่วนสำนักงานเท่านั้นที่แบ่งออกเป็นชั้น ๆ ที่ด้านหนึ่งของคอมเพล็กซ์ โรงงานแห่งนี้ผลิตไฟเบอร์กลาสและมีการใช้วัสดุนี้ในการก่อสร้างคอมเพล็กซ์ การทดลองเชิงนวัตกรรมคือการใช้หน้าต่างกระจกสองชั้นขนาดใหญ่ซึ่งทำจากแถบแสงสามแถบ ผลลัพธ์ที่ได้คืออาคารที่แต่งกายด้วยสิ่งที่ผลิตภายในอาคาร: การแสดงตัวตนที่ดีต่อสุขภาพและน่าเชื่อ
หลังจากการบรรยายแจนไม่ได้รับการปล่อยตัวเป็นเวลานานนักเรียนของโรงเรียน MARSH และแขกเห็นด้วยกับสถาปัตยกรรมของเดนมาร์กอย่างชัดเจนซึ่งตามเรื่องราวของศาสตราจารย์Søndergaardที่มีชื่อเสียงไม่ได้ตกแต่งด้วยเครื่องประดับเป็นแนวทางปฏิบัติและ มีวิธีการเคลื่อนที่ของเปลือกโลก จากสไลด์การบรรยายมากกว่า 180 สไลด์หนึ่งในสามเป็นภาพของธรรมชาติไฮไลท์ความสวยงามของพื้นผิวและเงาของโครงสร้าง ฉันแน่ใจว่าแจนกำลังวาดอะไรบางอย่างในสมุดบันทึกอยู่ตลอดเวลาเดินถือขาตั้งไปในที่โล่งเยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์โดยการสมัครสมาชิก เขาได้รับแรงบันดาลใจจากไหนเขาจะรีบูตได้อย่างไร? ปรากฎว่าทุกอย่างง่ายขึ้น นอกจากนี้คุณยังสามารถเสริมสร้างความไวของคุณในโรงยิมสามครั้งต่อสัปดาห์ และเทพนิยายโปรดของ Andersen จาก Jan Søndergaardก็เกี่ยวกับแสงเช่นกันเรียกว่า "The Shadow"