เมื่อวันที่ 26 กันยายน Red Dot Design Museum ในสิงคโปร์เป็นเจ้าภาพจัดพิธีมอบรางวัลอันทรงเกียรติ Red Dot Award: Design Concept 2014 ในบรรดาผู้ชนะ ได้แก่ ผลงานสองชิ้นของสถาปนิกชาวรัสเซียและนักออกแบบ Arseny Leonovich “จุดสีแดง” ทำเครื่องหมายโครงการของโคมไฟ KOSATKI (zap) และ Bench House ของเมือง เราได้พูดคุยกับ Arseny เกี่ยวกับสถาปนิกที่หลงใหลในการออกแบบเกี่ยวกับอิตาลีและสิ่งที่ต้องสอนให้กับนักเรียน
Archi.ru:
ในความคิดของคุณอะไรคือความแตกต่างระหว่างสถาปนิกนักออกแบบกับนักออกแบบที่ "บริสุทธิ์"?
Arseny Leonovich:
- นักออกแบบอุตสาหกรรมแก้ปัญหาในรูปแบบของความต้องการและความต้องการในการออกแบบ เขากำหนดพื้นฐานทางเทคนิคตามมาตราส่วนของแบบจำลองที่คาดการณ์ไว้เช่นเก้าอี้หรือที่วางแก้ว เมื่อต้องเผชิญกับงานเช่นนี้สถาปนิกจะพิจารณาว่ามันกว้างขึ้นลึกขึ้นมีความหลากหลายมากขึ้นอย่างไรก็ตามในขั้นต้นสถาปนิกได้รับการสอนให้สรุปงานใด ๆ มากกว่านักเรียนออกแบบที่มีความเชี่ยวชาญในการแก้ปัญหา ในรูปแบบของ "เก้าอี้เปิดโต๊ะ" นี่ไม่ใช่เรื่องดีหรือไม่ดี บางทีในนักออกแบบร้อยคนที่ออกแบบเก้าอี้มีสถาปนิกเพียงสองคน แต่มีบางอย่างบอกฉันว่าในโลกแห่งการออกแบบตลอดประวัติศาสตร์มีผู้คนมากมายที่มีการศึกษาด้านสถาปัตยกรรมหรืออย่างน้อยก็มีโลกทัศน์
ในกรณีนี้คุณจะพูดอย่างไรเกี่ยวกับโครงการของเพื่อนร่วมงานชาวตะวันตกของคุณเช่น Piero Lissoni, Antonio Citterio ใครเป็นสถาปนิกและประสบความสำเร็จในการออกแบบ
- สำหรับฉันพวกเขาเป็นตัวอย่างของประเทศนักออกแบบที่โดยมากแล้วไม่มีขอบเขต ชาวอิตาเลียนพวกเขาเกิดมาจากแบบอักษรของสถาปัตยกรรมและการออกแบบ เมื่อสถาปนิกชาวอิตาลีสร้างการออกแบบวัตถุนอกเหนือไปจากโครงการสถาปัตยกรรมที่โดดเด่นมันเป็นเรื่องง่ายสำหรับเขาเหมือนกับการดื่มกาแฟสักแก้ว โดยทั่วไปอิตาลีผลิตสถาปนิกจำนวนมากมาโดยตลอด ไม่ใช่เรื่องตลกวันนี้มีผู้สำเร็จการศึกษาหลายพันคนเฉพาะที่ Turin Polytechnic Institute และมีจำนวนมากในอิตาลี ใช้เวลาฟลอเรนซ์เดียวกัน ใช่พวกเขาทั้งหมดจะตกงานที่นั่นหากทุกคนแกล้งสร้างพระราชวังหรือบ้านในชนบท ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่หลังสงครามเท่าที่ฉันจำได้รัฐบาลอิตาลีและแวดวงการล็อบบี้จับมือออกแบบเป็นหนึ่งในเวกเตอร์ของการพัฒนาเศรษฐกิจ ดังนั้นในโลกและจิตสำนึกของชาวยุโรปคำว่า "การออกแบบ" จึงมีความเกี่ยวข้องโดยตรงกับอิตาลี และพวกเขาก็ทำมัน เห็นด้วยในการเปรียบเทียบกับการออกแบบของเยอรมันการออกแบบของอิตาลีเป็นแนวคิดที่พบบ่อยกว่าและวลีเองก็มีความเสถียรมากกว่า
ดูเหมือนว่าคุณจะเชื่อมโยงการชนะครั้งใหม่นี้ในการเสนอชื่อชิงรางวัล ‘Red Dot Award: Design Concept 2014’ สองรางวัลกับรูปแบบสถาปัตยกรรมตามวิสัยทัศน์การออกแบบของคุณ?
- ใช่เป็นไปได้ว่าพวกเขาเห็นในงานของฉันว่ามีมุมมองทางสถาปัตยกรรมที่แตกต่างออกไปในการออกแบบ ตัวอย่างเช่น KOSATKI ในอีกด้านหนึ่งโครงการมีภาพที่เป็นบทกวีและโรแมนติกและอีกด้านหนึ่งเป็นเทคโนโลยีที่สมบูรณ์ โคมไฟเป็นวัตถุถูกผูกติดกับพื้นที่สองแสงหรือสูงมากอย่างแน่นหนา นั่นคือภาพที่อ่านได้อย่างชัดเจนมีเปลือกด้านเทคนิคและการใช้งาน เช่นเดียวกับในร้านค้า BENCH HOUSE ซึ่งยึดตามต้นแบบของบ้าน ยอมรับว่าเมื่อเดินไปตามถนนเราจะไปถึง“บ้าน” นี้โดยไม่รู้ตัวเพราะมันทำให้เรามีความฝันความคิดสุดยอดภาพลักษณ์ของบ้าน และก่อนอื่นพวกเขาเห็นเขาแล้วก็ร้านค้า
อะไรคือสิ่งที่ยากที่สุดสำหรับคุณในการออกแบบวัตถุ?
- บางทีการคาดเดาความปรารถนาความท้าทายของเวลา … ในแต่ละปัญหาในการกำหนดมีคำตอบ ดังนั้นจึงควรสอนให้นักเรียนทายปริศนา ท้ายที่สุดแล้วสิ่งที่ยากที่สุดและเป็นต้นฉบับส่วนใหญ่มักจะอยู่บนพื้นผิว กระบวนการศึกษามักมีโครงสร้างอย่างไรในประเทศของเรา? - นี่เป็นงานด้านเทคนิคสำหรับพวกคุณคุณมีที่ดินอยู่ที่นี่และคุณต้องการบ้านเจ็ดชั้น …
และยังมีอีกแนวทางหนึ่งคือเมื่อสถาปนิกมาและเริ่มฟังและฟังสถานที่นั้นพยายามที่จะคุ้นเคยกับความรู้สึกของเขาในความปรารถนาของพื้นที่เพื่อคาดเดาตัวเลือกสำหรับการเกิดใหม่ของพวกเขานั่นคือเมื่อหมวดหมู่อื่น ๆ เริ่มทำงานเกี่ยวกับการแก้ปัญหาหรือการกำหนดปัญหาเชิงพื้นที่ที่เป็นวัสดุอย่างหมดจด … คุณสามารถเข้าใกล้การออกแบบด้วยหัววัดและการวัดเดียวกัน: รับฟังความท้าทายของเวลาสถานที่ความต้องการทางสังคมและรูปทรงเรขาคณิตของ พื้นที่.
ตามธรรมชาติแล้วทุกวันนี้ไม่มีใครยอมให้เราคำนึงถึงเพียงข้อความเชิงปรัชญาและบทกวีเท่านั้น วัสดุที่ทันสมัยแนวทางด้านสิ่งแวดล้อมเศรษฐกิจโดยทั่วไปงบประมาณขั้นต่ำที่ใช้ไป โครงการที่ดีที่สุดคือโครงการที่แม้จะอยู่ในขั้นตอนการออกแบบ แต่ก็มีข้อกำหนดและเงื่อนไขที่เข้มงวดจำนวนมาก ตัวอย่างเช่นโครงการบ้านส่วนตัวหลังสุดท้ายที่เสร็จสมบูรณ์ในเยอรมนี
มันยากมากมันเป็นไปไม่ได้ที่จะขยับไปไหนด้วยเซนติเมตร ดังนั้นภายในกรอบของช่องว่างที่ถูกตัดเหล่านี้เราจึงสามารถทำสิ่งที่เราต้องการได้อย่างประหยัดรวดเร็วเจียมเนื้อเจียมตัวและมีรสนิยม
ในด้านการออกแบบคอลเลกชั่นเดสก์ท็อปของ บริษัท Nayada ได้กลายเป็นจุดสังเกตสำหรับฉัน เราเพิ่งใช้และละเมิดขอบเขตการพิมพ์: มีโต๊ะที่มีสี่ขาและมีพาร์ติชันแยกต่างหากและเราก็ลบทุกอย่างที่ไม่จำเป็นออกไป อย่างที่อาจารย์ของฉันเคยพูดทุกอย่างใหม่ ๆ อยู่บนขอบของรูปแบบที่พร่ามัว ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่วันนี้ม้านั่งจะกระจายเป็นเก้าอี้เท้าแขนเก้าอี้เท้าแขนเป็นโต๊ะและโต๊ะในตู้เสื้อผ้าหรือเตียง ฯลฯ เฟอร์นิเจอร์สำหรับงานไหลเข้าสู่เฟอร์นิเจอร์เพื่อการพักผ่อน ปัจจุบันกระบวนการเหล่านี้สว่างขึ้นและใหญ่ขึ้น
ผลงานการออกแบบของคุณมักจะได้รับรางวัลในการแข่งขันระดับนานาชาติและที่รัสเซีย อย่างน้อยที่สุดพวกเขาได้รับการคัดเลือก สำหรับคุณเป็นการส่วนตัวการเข้าร่วมการแข่งขันเป็นเรื่องไร้สาระความสามารถหรือความหลงใหลหรือไม่?
- สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าเมื่อเวลาผ่านไปฉันกลายเป็นคนเล่นการพนันดังนั้นทุกวันนี้การแข่งขันออกแบบจึงเป็นกีฬาสำหรับฉัน ในฐานะนักเรียนเมื่อฉันได้ยินเกี่ยวกับการเข้าร่วมการแข่งขันฉันคิดว่ามันเป็นสิ่งที่ยอดมนุษย์ทำได้ แต่มันเร็วเกินไปสำหรับฉัน ด้วยประสบการณ์ความกลัวกลายเป็นความตื่นเต้น ตอนนี้ฉันกระตือรือร้นที่จะทุ่มเทให้กับเกือบทุกหัวข้อ - ถ้าฉันมีเวลาและแรง แต่ถ้าเราละทิ้งกีฬาหรือแรงจูงใจที่มีเสน่ห์การแข่งขันใด ๆ สำหรับฉันก็คือการค้นพบสิ่งใหม่ ๆ ในปี 2546 งานนี้เกิดขึ้นเพื่อออกแบบที่จับในการแข่งขันด้านการออกแบบของ บริษัท Valli & Valli ของอิตาลี
ฉันคงมีชีวิตอยู่เพื่อตัวเองและไม่รู้ว่ามีโอกาสที่จะออกแบบลูกบิดประตูซึ่งเป็นสิ่งที่เข้าใจได้ธรรมดาในชีวิตประจำวัน แต่ได้จารึกชื่อสถาปนิกและนักออกแบบจำนวนมากในบริบทของชื่อเสียงด้านการออกแบบของโลก รู้สึกยินดีเป็นอย่างยิ่งที่ได้จดจำโครงการนี้ รูปทรงนี้ถูกค้นพบเมื่อหลายปีก่อนและปัจจุบันได้กลายเป็นสัญลักษณ์และเป็นที่นิยม วันนี้มีรุ่นเดียวกันเยอะมาก …
รูปลักษณ์ที่เหมาะสำหรับแนวคิดไอคอนการออกแบบสำหรับคุณคืออะไร?
- สิ่งแรกที่ต้องนึกถึงคือผลงานของ Aalto, Imzov, Jacobsen และยังมี Iko Parisi, Carlo Mollino, Joe Ponti ตัวอย่างเช่นสำหรับ Ponti ทุกอย่างมีความสำคัญ ความทันสมัยของเขามาบรรจบกับวัฒนธรรมตัวเอียงที่ฝังรากลึกมาหลายศตวรรษ เมื่อการทำให้รูปแบบจังหวะการเปิดสีง่ายขึ้น - ทุกสิ่งทุกอย่างที่เชื่อมโยงกับประเพณีสมัยใหม่นั้นถูกซ้อนทับอย่างหรูหราในการวาดภาพความสามารถความรู้เกี่ยวกับประวัติศาสตร์ศิลปะอย่างจริงใจ … แต่ละชื่อในรายการนี้เป็นไอคอนมนุษย์สัญลักษณ์และภาพลักษณ์ของ ศูนย์รวมไอเดียสุดบรรเจิด …