พิพิธภัณฑ์แห่งนี้ตั้งอยู่ในเขตใหม่ของ Tjuvholmen ซึ่งอยู่ตอนท้ายของแหลมเขื่อน: ปิดส่วนที่เป็นศูนย์กลางของท่าเรือของเมืองดังนั้นโครงการนี้จึงมีบทบาทสำคัญในการวางผังเมือง อาคารตั้งอยู่ติดกับน้ำและด้านหน้าอาคารหลักซึ่งโดยพื้นฐานแล้วจะมีหลังคาหันหน้าไปทางน้ำโดยเป็นเพดานกระจกโค้งที่มีลักษณะคล้ายกับใบเรือ Renzo Piano ทำให้นึกถึงประวัติศาสตร์ของพื้นที่นี้: ที่นี่เคยเป็นเขตอุตสาหกรรมที่มีอู่ต่อเรือ นอกจากนี้ในแรงจูงใจนี้คือการเชื่อมต่อระหว่างออสโลและนอร์เวย์กับทะเล: สถาปนิกที่สร้างเรือยอทช์สำหรับตัวเองโดยเฉพาะอย่างยิ่งชื่นชมปฏิสัมพันธ์ของเมืองและอาคารที่มีน้ำเป็นองค์ประกอบตามธรรมชาติ
ดังนั้นจึงมีการจัดชายหาดและสวนประติมากรรมติดกับพิพิธภัณฑ์ซึ่งจะดึงดูดแม้แต่ผู้ที่ไม่ได้วางแผนที่จะเข้าร่วมนิทรรศการ แต่ต้องการพักผ่อนและชมทิวทัศน์ของ Oslofjord และใจกลางเมืองหลวงของนอร์เวย์ เปียโนเชื่อว่างานของสถาปนิกคือการสร้างสภาพแวดล้อมของ "ความงาม" เนื่องจากเป็นความงามที่จะดึงดูดผู้คนให้มาที่อาคารใหม่ ในความคิดของเขาไม่ควรมองข้ามบทบาทของความงามต่อสังคมและสถาปนิกไม่ควรเป็นนักปฏิบัติที่หมกมุ่นอยู่กับการทำงาน - งานของเขาควรอยู่บนพื้นฐานของมนุษยนิยม มุมมองที่ "งดงาม" เช่นนี้เป็นสิ่งที่คาดไม่ถึงสำหรับผู้เขียน Pompidou Center แต่เขาไม่ละทิ้งอดีตของเขาแนวคิดที่รุนแรงกว่านั้น: "Beaubourg" มีความสำคัญในฐานะที่เป็นประกาศปฏิเสธพิพิธภัณฑ์แบบดั้งเดิมซึ่งยกขึ้นเหนือถนนอย่างเคร่งขรึม บันไดด้านหน้าครอบงำผู้เข้าชมที่ขี้อาย เมื่อแนวคิดเรื่องการเข้าถึงได้ง่ายของ“วิหารแห่งศิลปะ” ได้รับการยอมรับจากสถาปนิกและผู้เชี่ยวชาญด้านพิพิธภัณฑ์จึงสามารถแก้ไขปัญหาอื่น ๆ ได้
หนึ่งในนั้นคือความหมายของรูปแบบ สิ่งที่ต้องรับผิดชอบคือ "ใบเรือ" ที่ดูเหมือนไม่มีน้ำหนักของส่วนหน้าซึ่งมีบทบาทอีกอย่างหนึ่งนั่นคือ "ตัวจับแสง" เปียโนเป็นที่รู้กันดีว่าเขาให้ความสนใจกับแสงธรรมชาติในพิพิธภัณฑ์: เขาเชื่อว่างานศิลปะและอวกาศ "แบน" ดังนั้นเขาจึงใช้มันให้น้อยที่สุด แต่ในออสโลเขาต้องเผชิญกับภารกิจที่ผิดปกติที่นั่นมันกลายเป็นสิ่งสำคัญที่จะไม่กรองแสงจากดวงอาทิตย์ที่สว่างจ้าซึ่งเป็นอันตรายต่อการจัดแสดง แต่ในทางกลับกันต้องปล่อยให้แสงเหนือสลัวในห้องโถงให้มากที่สุดเท่าที่จะทำได้.
แบบจำลองสำหรับ Astrup-Fearnley ใหม่คือพิพิธภัณฑ์เดนมาร์กแห่งลุยเซียนาซึ่งอาคารนี้ถูกสร้างขึ้นมานานหลายทศวรรษเนื่องจากมีศาลากระจายอยู่ทั่วสวนสาธารณะ "ความเป็นกันเอง" นี้คือสิ่งที่เปียโนสนใจ: พิพิธภัณฑ์ไม่ใช่ "ศูนย์กลางอำนาจ" หน้าที่ทางสังคมของมันคือพื้นที่สาธารณะที่น่าดึงดูด ดังนั้นอาคารจึงไม่ได้ถูกกำหนดให้เป็นขนาดเสาหิน แต่เป็นอาคารสามหลังคั่นด้วยคลองซึ่งเป็นเครื่องบรรณาการให้กับรูปแบบ "น้ำ" ของ Tjuvholmen และAkerbrügge
อาคารจัดแสดงชั่วคราวสามารถมองเห็นท่าเรือชายหาดและสวน เชื่อมต่อกับอาคารอีกสองหลังด้วยสะพานข้ามคลอง อาคารที่หันหน้าไปทางเมืองมีไว้สำหรับสำนักงานซึ่งจะชดเชยการก่อสร้างบางส่วน และอาคารที่หันหน้าออกสู่ทะเลจะใช้สำหรับจัดนิทรรศการถาวรและเป็นศูนย์วัฒนธรรม แม้จะมีฟังก์ชั่นที่แตกต่างกัน แต่ด้านหน้าของทุกส่วนของคอมเพล็กซ์ได้รับการแก้ไขในลักษณะเดียวกัน - พวกเขาถูกปกคลุมด้วยไม้: นี่เป็นเครื่องบรรณาการให้กับประเพณีท้องถิ่น
เปียโนชี้ให้เห็นว่าคอมเพล็กซ์แห่งใหม่นี้จะมี "จุดดึงดูด" สำหรับผู้เข้าชมประมาณ 12 จุดซึ่งรวมถึงนิทรรศการ: Astrup-Fearnley มีคอลเล็กชันงานศิลปะร่วมสมัยชั้นหนึ่งรวมถึงผลงานของ Andy Warhol, Francis Bacon, Damien Hirst, เจฟฟ์คูนส์ การเปิดอาคารพิพิธภัณฑ์แห่งใหม่มีกำหนดในฤดูใบไม้ร่วงปี 2012 ในขณะที่ผลงานเหล่านี้จัดแสดงในใจกลางกรุงออสโลในอาคารที่สร้างโดยสำนักงาน LPO ของนอร์เวย์ในปี 1993: ของสะสมของพิพิธภัณฑ์ได้เติบโตขึ้นอย่างมากนับตั้งแต่นั้นมานิทรรศการ พื้นที่หยุดยาวเพียงพอแล้ว
อย่างไรก็ตามอาคารปัจจุบันที่มีโถงเบาและผนังคอนกรีต "หยาบ" ก็ทำงานได้ดีแต่ในการก่อสร้าง Renzo Piano เมืองและพิพิธภัณฑ์จะได้รับสิ่งที่มากกว่า "กล่อง" ที่สะดวกสบายสำหรับการจัดแสดง: ศูนย์ชุมชนแบบมัลติฟังก์ชั่น - จุดเน้นของชีวิตในเมืองในสภาพแวดล้อมที่เป็นธรรมชาติ