ทุกคนคุ้นเคยกับการพิจารณาว่า "Arch Moscow" เป็นงานสถาปัตยกรรมที่โดดเด่นที่สุดแห่งปีในขณะที่ยังคงรักษาภาพลักษณ์ไว้มันกำลังเติบโตและปฏิรูปบางครั้งก็รุนแรงมากหรือน้อย ในปีนี้การเปลี่ยนแปลงบ่งชี้ว่าองค์กรกำลังจะเติบโตเป็น Moscow Architecture Biennale ซึ่งนักข่าวได้รับแจ้งโดยตรง - แม้ว่าจะยังไม่ทราบว่าจะกลายเป็นสองปีหรือไม่ก็ตาม
การปฏิรูปประตูชัยแห่งมอสโกซึ่งดำเนินการในปีนี้โดยภัณฑารักษ์ Bart Goldhoorn ผู้ก่อตั้งนิตยสาร Project Russia และหัวหน้าฝ่าย Project Media ซึ่งดำเนินการตามเป้าหมายอย่างน้อยสองประการคือเพื่อให้นิทรรศการใกล้ชิดกับอุดมคติของยุโรปและหาเหตุผลเข้าข้างตนเองในความเป็นจริงของนิทรรศการ การขยายตัวในวงกว้าง เห็นได้ชัดมากว่า Arch Moscow ขยายใหญ่ขึ้น - อัฒจันทร์มีขนาดใหญ่ขึ้น - และเริ่มเชี่ยวชาญ CHA ในรูปแบบใหม่ "หลัก" สองชั้นชั้นที่สองและชั้นที่สามอุทิศให้กับงานแสดงสินค้าที่เรียกว่า "เชิงพาณิชย์" ทั้งหมด แต่ในหมู่เหล่านั้นสถาปนิกมีตำแหน่งเหนือกว่าโดยมีพื้นที่ประมาณ 2 ใน 3 ของพื้นที่ที่เป็นตัวแทนมากที่สุดแทนที่ส่วนแบบดั้งเดิมซึ่งประกอบด้วย การตกแต่งภายในและแสงไฟเป็นหลัก บนชั้นสองพวกเขาเปิดหน้าต่างบานเทปขนาดใหญ่โดยปกติแล้วแสงแดดในห้องโถงเริ่มดีขึ้นอย่างเห็นได้ชัดและรอบนอกจากผู้คนพลุกพล่านและเศษเสี้ยวก็เกือบจะเป็นพิธีการ ชั้นล่างรวมถึงชั้นใต้ดินและลานภายในได้รับมอบหมายให้จัดนิทรรศการพิเศษรวมถึง Arch Catalog ซึ่งครอบครองเกือบทั้งชั้นหนึ่ง
นับตั้งแต่ปรากฏตัวในปี 2544 แคตตาล็อกถือเป็นหัวใจหลักของนิทรรศการและการจัดอันดับของตัวเองโดย Arch of Moscow อย่างไรก็ตามเป็นเวลาหกปีที่ทุกคนแสดงในแบบที่พวกเขาต้องการ - และแนวความคิดอื่น ๆ ก็สลับกับแนวคิดที่ให้ข้อมูลมากขึ้น Bart Goldhoorn พยายามที่จะแสดงสาระสำคัญของแคตตาล็อกในนิทรรศการสถาปัตยกรรมประการแรกผู้เข้าร่วมแสดงทีละโครงการและประการที่สองจะทำตามรูปแบบเดียว: ภาพที่มีสิ่งที่เป็น - ภาพที่มีลักษณะเป็นอย่างไร กลายเป็นหรือจะกลายเป็นหลังจากการแทรกแซงทางสถาปัตยกรรม - รวมทั้งแผนทั่วไปของไซต์ก่อนและหลัง ถัดจากแคตตาล็อกคือข้อความที่ตัดตอนมาจากแถลงการณ์ของภัณฑารักษ์ซึ่งเต็มไปด้วยความโศกเศร้าเล็กน้อยมันบอกว่าไม่มีการวางผังเมืองในมอสโกดังนั้นงานของแคตตาล็อกคือการทำความเข้าใจว่าในกรณีที่เขาไม่อยู่เมืองเปลี่ยนแปลงไปตามธรรมชาติตามอาคารแต่ละหลัง แน่นอนว่ามีอาคารตั้งอยู่บนอัฒจันทร์ซึ่งคุ้มค่าและเป็นที่รู้จักอยู่แล้ว อย่างไรก็ตามหากคุณพยายามดึงคำตอบสำหรับคำถามที่ผู้ดูแลถามออกจากพวกเขาจากนั้นตามความรู้สึกทั่วไปมันจะเป็นแบบนี้ - เมืองนี้เศร้าและแผงควบคุม แต่สถาปนิกจะเปลี่ยนมัน บริเวณใกล้เคียง - เมืองแห่งการจัดวางที่มองโลกในแง่ดีมากขึ้น - ทั้งหมดแตกต่างกันมากทั้งทางเทคนิคที่ซื่อสัตย์บางส่วนประติมากรรมทางศิลปะบางส่วนสถาปัตยกรรมที่ให้ข้อมูลบางส่วน
ก่อนหน้านี้อาร์ชมอสโกเป็นเหมือนเค้กพัฟ: ข้างในมีการค้าเป็นวงแหวนรอบ ๆ “ไม่ใช่เชิงพาณิชย์” โครงการเชิงแนวคิดบางส่วนและบางครั้งก็ตลกขบขันอีกวงหนึ่งที่อยู่ด้านนอก - การค้าขนาดเล็ก ทุกอย่างอยู่ในห้องเดียวในรอบ "ไม่ใช่เชิงพาณิชย์" เป็นไปได้ที่จะผ่อนคลายหายใจเข้าลึก ๆ ก่อนที่จะเข้าสู่ส่วน "ธุรกิจ" ครั้งต่อไป จากนั้นในช่วงกลางของวงกลมนี้อาคารทางสถาปัตยกรรมก็เริ่มปรากฏขึ้นเติบโตและทวีคูณ - ซึ่งพูดถึงความสำเร็จของอาชีพอย่างแน่นอน อย่างไรก็ตามส่วนที่ "เน้นวัฒนธรรม" ได้เคลื่อนออกไปด้านนอกและด้านนอกโดยเฉพาะอย่างยิ่งไปที่ชั้นใต้ดิน - และเป็นการยากที่จะกำจัดความรู้สึกที่ไส้ไหลออกมาจากพาย โครงการพิเศษที่กระจัดกระจายไปบางส่วนได้สูญเสียคุณค่าของพวกเขาไปเป็นทางออกในกระบวนการรับชม - และบทบาทของความบันเทิงของพลเมือง“ภายใน” นี้ได้รับการสันนิษฐานจากนิทรรศการของสถาปนิกอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้
นิทรรศการที่งดงามและสร้างสรรค์ที่สุดอย่างมืออาชีพคือนิทรรศการส่วนตัวของสถาปนิกแห่งปีโดยสำนัก Project Meganomอีกครั้งตามคำแนะนำของภัณฑารักษ์ในกรณีนี้ประสบความสำเร็จอย่างแน่นอนสถานที่ได้รับการจัดสรรสำหรับเธอซึ่งทุกคนรู้จักกันดีในฐานะทางเข้าหลักของ Central House of Artists - นิทรรศการใช้พื้นที่ของบันไดด้านหน้า ของทางเข้า เมแกนเดินเข้ามาใกล้งานอย่างละเอียดถี่ถ้วนโดยล้อมรั้วศาลานิทรรศการที่ดีไว้ที่นี่ในผนังสีขาวซึ่งมีหน้าต่างริบบิ้นหนึ่งอัน - ผ่านมันผู้ที่เดินผ่านจากด้านนอกสามารถมองเห็นแบบจำลองที่ส่องสว่างอย่างสวยงามจากด้านในซึ่งเป็นเมืองบ้านพาราฟิน ซึ่งรวมกันเป็นโครงการ Krasnaya Polyana: การแสดงประติมากรรมของอุดมคติหรือเมืองหรือไตรมาส ในช่วงเวลาของการเปิดตัวในละแวกใกล้เคียงคุณสามารถเห็นภูเขาที่มีรูปแบบกระดาษแข็งซึ่งเป็นจุดที่โมเดลมหัศจรรย์เหล่านี้ฟักออกมา - และหากคุณนึกถึงนิทรรศการที่เพิ่งจัดขึ้นในแกลเลอรี VKHUTEMAS ที่ Meganom แสดงหุ่นขี้ผึ้งที่คล้ายกันคุณอาจคิดว่า ที่เรามีอยู่ต่อหน้าเราเป็นลูก ๆ ของโครงการที่เพาะพันธุ์ "ร็อดโดม" ได้สำเร็จ ส่วนที่เหลือ - และนิทรรศการประกอบด้วยโมเดลและโครงร่างบางส่วนทำจากแผ่นโลหะฉลุต้องบอกว่าทำอย่างเชี่ยวชาญ คนตัวเล็ก ๆ ที่อาศัยอยู่ในโมเดลเหล่านี้น่าประทับใจเป็นพิเศษ - มันแบนและมีเงาสองเงา - อันหนึ่งมาจากแสงที่ตกจากหน้าต่างและอันที่สอง - โลหะเท่ากันทุกอย่างกับรูปเพียงแค่โกหก เงาเหล่านี้ซ้อนทับกันบางแห่งตกอยู่คนละด้าน
ฉันต้องบอกว่า Meganom เป็นผู้นำเทรนด์ที่เห็นได้ชัดของแฟชั่นโมเดลมอสโก: เมื่อสองสามปีก่อนสถาปนิกได้แสดงโมเดลที่ทำจากเหล็กที่เป็นสนิม - ตอนนี้เมื่อเข้ามาในห้องโถงหลักเราสามารถสังเกตได้ว่ามีการหยิบไอเดียนี้ขึ้นมาในระหว่างนี้ ผู้เขียนกำลังพัฒนาวัสดุใหม่ ๆ อยู่แล้วและเป็นไปได้ว่าในปีหน้าลูกไม้จะเข้ามาในแฟชั่น
ตามที่สังเกตเห็นนิทรรศการของ Meganom หลีกเลี่ยงการจัดนิทรรศการแบบดั้งเดิมที่มีการแสดงผลและแผนการ - มันไม่ได้มุ่งเน้นไปที่ผลลัพธ์ แต่เป็นกระบวนการ - เฉพาะที่นี่เท่านั้นที่ได้แยกตัวเองออกเป็นประเภทกึ่งประติมากรรมแยกต่างหาก - มันถูกต้องกว่าที่จะเรียก วัตถุแบบจำลองดังกล่าวไม่ใช่วัสดุเสริม แต่อยู่ในและเพื่อตัวเองผลงานศิลปะแต่ละชิ้น เมื่อดูเลย์เอาต์ที่มีคุณภาพนี้คุณอาจคิดว่าผู้เขียนปลูกบ้านของพวกเขาโดยเรียงตามลำดับทำให้พวกเขามีขนาดและเทคนิคที่แตกต่างกัน: พวกเขาสร้างขนาดเล็กเช่นพาราฟินเอ็มบริโอจากนั้นบ้านที่มีขนาดใหญ่ขึ้นและมีรายละเอียดจากนั้นก็ยิ่งใหญ่ขึ้น เค้าโครงขนาดเต็มแล้วก็บ้านจริง ชีววิทยาแบบนี้ไม่ได้อยู่ในรูปแบบ แต่เป็นไปตามกาลเวลา และเห็นได้ชัดว่ามีตัวอ่อนจำนวนมาก
อีกประเภทหนึ่งที่นำเสนอแบบดั้งเดิมที่ Arch Moscow คือประเภทของความสนุกสนานทางสถาปัตยกรรม ควรสังเกตที่นี่คือ "พิพิธภัณฑ์ Tsereteli" ซึ่งแสดงใน Arch Catalog โดย Boris Bernasconi ซึ่งยังคงพบวิธีซ่อนปีเตอร์ที่เกลียดชัง โครงการที่น่าสนใจที่สุดบนชั้นสองคือหอคอยโฟมของ V. Savinkin และ V. Kuzmin โครงสร้างนี้ทำจากบรรจุภัณฑ์โพลีสไตรีนสูงถึงเพดานในสถานที่ที่ไม่ได้รับการประมวลผลอย่างสมบูรณ์ แต่ในสถานที่ที่เติบโตเป็นภาพนูนสูงที่แสดงถึงตัวละครหลักของชีวิตที่ยังคงมีชีวิตที่ดี - ขวดที่มีการรวมในรูปแบบของแบบจำลองขนาดเล็กและสิ่งแปลกปลอมอื่น ๆ ร่างกาย. ดูเหมือนวัดฮินดูและตึกระฟ้า มอสโกเป็นตึกระฟ้า นักเรียนของสถาบันสถาปัตยกรรมมอสโกซึ่งเข้าร่วมในการก่อสร้างเพโนพลาร์ค (หอคอยที่เรียกว่า) กำลังเดินไปรอบ ๆ โดยแต่งตัวด้วยชิ้นส่วนกล่องโฟมซึ่งเห็นได้ชัดว่าเหลือจากการผลิต หอคอยแห่งนี้ดึงดูดความสนใจอย่างแน่นอนอาจกล่าวได้ว่าเป็นสถานที่ท่องเที่ยวหลักในห้องโถงใหญ่
สถานที่น่าสนใจอีกแห่ง - สถาปนิกหลายคนมีส่วนร่วมในการสร้างอุทิศให้กับเก้าอี้ที่วาดโดยผู้เขียนหลายคน มีทางเข้าที่น่าสนใจ - เครื่องบินสีขาวสามลำเลียนแบบมุมมองที่ฉายในโรงภาพยนตร์ - หากคุณดูเป็นเวลานานหัวของคุณอาจหมุนได้
โครงการที่คล้ายกันสองโครงการแสดงศิลปวัตถุส่วนใหญ่เป็นไม้และตลกมากและมีไว้สำหรับการติดตั้งไม่ได้อยู่ที่นี่ แต่อยู่ไกลจากมอสโก - นี่คือ Nikolo-Lenivetsky Arch-Standing ที่รู้จักกันดีซึ่งจะจัดขึ้นปีละสองครั้งในภูมิภาค Kaluga บน Ugra แม่น้ำและพื้นที่กว้างของนักเรียนที่เพิ่งถูกจัดเตรียม - "Shaman-city" ซึ่งจะสร้างขึ้นในฤดูร้อนที่ทะเลสาบไบคาล คนแรกใน Strelka พร้อมด้วยดนตรีที่ร่าเริงและการแกว่งที่ถูกบดบังด้วยไก่สองหัวที่ยอดเยี่ยมแสดงวัตถุสำเร็จรูปของผู้เขียนที่เคารพนับถือหลายคนห้องที่สองใน Central House of Artists จัดแสดงเลย์เอาต์ซึ่งยากที่จะผ่านไปได้หากเพียงเพราะอย่างแรกคือ "ต้นไม้แห่งความปรารถนา" ซึ่งมือนักเรียนที่ไม่มั่นคงบอกว่า "เบื่อการเรียน"
ธีมหลักของ "Arch-Moscow" ซึ่งกำหนดโดยภัณฑารักษ์ - การวางผังเมืองสะท้อนให้เห็นอย่างชัดเจนในคำขวัญของ Venice Biennale ครั้งสุดท้ายซึ่งมุ่งเน้นไปที่ปัญหาของเมืองการคำนวณทางคณิตศาสตร์และการถ่ายภาพทางอากาศอย่างจริงจัง ในมอสโกหัวข้อนี้ได้พัฒนาขึ้นในแบบของตัวเองเสียงสะท้อนของความเข้าใจในปัญหาของชาวยุโรปเกิดขึ้นจากการจัดนิทรรศการสองครั้งคือพื้นที่ที่มีเนื้อหาของนิตยสาร Project International ที่อยู่ใน Art Play และนิทรรศการที่ CSA นำเข้ามา "Red October" ที่อุทิศให้กับบาร์เซโลนา - เมื่อฤดูใบไม้ร่วงปีที่แล้วในเวนิสเป็นเมืองที่แก้ไขปัญหาของพวกเขาได้สำเร็จ
ฉันต้องบอกว่าการวางผังเมืองในมอสโกมีสองประเภท สิ่งหนึ่งที่น่าเบื่อหน่ายและควบคุมมากเกินไปได้รับการสืบทอดมาจากยุคโซเวียตตอนปลาย มันขึ้นอยู่กับการพิจารณาทางวิทยาศาสตร์ที่ยุ่งยากและซับซ้อนและพยายามที่จะรักษาสภาพแวดล้อมรวมถึงเส้นขอบฟ้าและกฎของไข้แดด นี่คือสิ่งที่สถาปนิกพบในสภาเมื่ออนุมัติโครงการ ใครก็ตามที่เข้าร่วมสภาดังกล่าวจะยืนยันว่าข่าวลือเกี่ยวกับการไม่มีการวางผังเมืองเชิงทฤษฎีในมอสโกนั้นเกินจริงอย่างมาก
ประการที่สองเป็นเรื่องจริงมันเกี่ยวกับการหลีกเลี่ยงข้อ จำกัด ของข้อแรกและทำเงินให้ได้มากที่สุด - ให้งานแก่สถาปนิก ความสำเร็จของเขาสามารถมองเห็นได้ทุกที่โดยเฉพาะอย่างยิ่งจากระยะไกล - ตัวอย่างเช่นบนถนนไปยัง Central House of Artists จากสถานีรถไฟใต้ดิน Oktyabrskaya จะเห็นหอคอยสองแห่งของเมืองมอสโกวที่อยู่ระหว่างการก่อสร้างอย่างชัดเจน รูปแบบหลักสองประการของการวางผังเมืองประเภทที่สองคือตึกระฟ้าและไตรมาสและได้รับการพัฒนาในนิทรรศการสถาปัตยกรรมซึ่งผู้เขียนส่วนใหญ่มองว่าเป็นหน้าที่ในการแสดงโครงการที่มีความทะเยอทะยานที่สุดในเมือง
Sergei Skuratov แสดงสองช่วงตึกพร้อมกัน - หนึ่งคือพื้นที่ของบ้านชั้นยอดบนที่ตั้งของโรงงาน Kauchuk ด้านหลังสนามกีฬา Luzhniki ซึ่งแสดงบนชั้นสองด้วยแบบจำลองขนาดใหญ่ที่ทำจากไม้ประเภทต่างๆ หลังที่สองจะถูกสร้างขึ้นทางเหนือของกำแพงจากอาราม Donskoy กลุ่ม ABV จัดแสดงวัตถุที่แขวนอยู่เหนือจุดตัดของ Aminevskoye Highway และ Michurinsky Prospect การติดตั้งดังกล่าวแล้วโดย Savinkin / Kuzmin และการแข่งขันที่จัดโดย A. Kochurkin สำหรับ "Triumphal Mark" ซึ่งจัดโครงการที่โดดเด่นเป็นประจำทุกปี - ผลการแข่งขันจะประกาศในเวลา 18:00 น. ของวันศุกร์
ต้องยอมรับว่าในปีนี้ภัณฑารักษ์สามารถจัดระเบียบนิทรรศการได้อย่างเข้มแข็งมากขึ้น - ธีมของปีที่ผ่านมาถูกซ้อนทับไว้ด้านบนเพื่อเป็นการเพิ่มเติม แต่ที่นี่ปัญหานั้นร้ายแรงและเห็นได้ชัดว่านวัตกรรมต่างๆ การเปิดเผยหัวข้อนั้นดูคลุมเครือ - การวิเคราะห์ของยุโรปยังคงอยู่ในไซต์ภายนอกและใน Central House of Artists การวางผังเมืองได้แสดงให้เห็นผ่านสายตาของสถาปนิกฝึกหัด ส่วนทางกฎหมาย - ทฤษฎีและส่วนทางวิทยาศาสตร์ของการวางผังเมืองของมอสโกยังคงอยู่นอกกรอบ - อย่างไรก็ตามเป็นการยากมากที่จะแสดงให้เห็น หัวข้อ "Arch of Moscow" ในปี 2008 ซึ่งประกาศในงานแถลงข่าวฟังดูไม่ค่อยชัดเจน - "How to live" และไม่เป็นที่รู้จักโดยมีเครื่องหมายอัศเจรีย์หรือเครื่องหมายคำถาม