ผู้ได้รับรางวัล Pritzker Prize ครั้งที่ 46 ได้แก่ Arata Isozaki ผู้ได้รับรางวัลคนที่เก้าจากประเทศญี่ปุ่น พิธีมอบรางวัลจะจัดขึ้นที่พระราชวังแวร์ซายในเดือนพฤษภาคม (โปรดทราบว่า Tadao Ando ได้รับรางวัลเดียวกันในปี 1995 ที่ Petit Trianon)
เกิดเมื่อปีพ. ศ. 2474 ที่เมือง Oita Arata Isozaki เขาศึกษาภายใต้ Kenzo Tange ได้รับอิทธิพลจากแนวคิดเรื่องการเผาผลาญ แต่เขามักจะยึดมั่นในแนวของตัวเองซึ่งเข้าใกล้ลัทธิโหดเหี้ยมหลังสมัยใหม่หรือนีโอโมเดิร์นนิสม์ อิโซซากิเดินทางมากตั้งแต่วัยเยาว์โดยผสมผสานสถาปัตยกรรมเข้ากับปรัชญาและการสื่อสารมวลชนเขาเป็นที่รู้จักในฐานะนักเขียนเรียงความที่มีไหวพริบ ความสนใจของทั้งในระดับโลกและระดับท้องถิ่นซึ่งเป็นเอกลักษณ์ - ทำให้เขาไม่เพียง แต่ต้องพึ่งพาแหล่งที่มาของรูปแบบและแนวคิดที่หลากหลาย (รวมถึงเปรี้ยวจี๊ดแบบรัสเซียที่หลีกเลี่ยงไม่ได้) แต่ยังกลายเป็นหนึ่งในสถาปนิกชาวญี่ปุ่นคนแรกที่ได้รับความสำเร็จ และอาชีพในตะวันตกและในตะวันออกกลางและในจีน อาคารของเขาในบ้านเกิดของเขาเช่นเดียวกับในสหรัฐอเมริกาอิตาลีสเปนโปแลนด์มีความโดดเด่นด้วยความรู้ที่น่าทึ่งซึ่งทำให้ข้อความใด ๆ ของเขาเต็มไปด้วยความสนใจ
คณะลูกขุนสำหรับรางวัล Pritzker (Isozaki เป็นสมาชิกของรางวัลนี้ในช่วงเวลาที่ได้รับรางวัลครั้งแรกในปี 1979 และอีกห้าปีถัดไป) ตั้งข้อสังเกตถึงความเก่งกาจของรูปร่างของเขา แต่เราจะไม่อ้างคำตัดสินของเขา แต่เป็นผู้ได้รับรางวัลอีกคนหนึ่งของรางวัลนี้ Hans Hollein … ข้อความนี้เขียนโดยสถาปนิกชาวออสเตรียในเดือนพฤษภาคม 2548 - สำหรับนิทรรศการขนาดใหญ่ของ Arata Isozaki "The Newly Destroyed Hiroshima" ซึ่งจัดขึ้นในฤดูร้อนของปีเดียวกันในปีก "Ruin" ของพิพิธภัณฑ์สถาปัตยกรรมมอสโก: " หลังจากผ่านไป 30 ปี Arata Isozaki ก็เป็นบุคคลที่เป็นสากลในยุคของเรา เขาไม่ได้เป็นเพียงสถาปนิกที่ดีที่สุดคนหนึ่งของโลก แต่ยังโดดเด่นในเรื่องของวัฒนธรรมตะวันตกและตะวันออกและบุคลิกภาพของเขาในระดับโลกอีกด้วย ความรู้เชิงลึกเกี่ยวกับแนวคิดทางปรัชญาของตะวันออกและตะวันตกประวัติศาสตร์ของสถาปัตยกรรมและอารยธรรมถูกรวมเข้าด้วยกันโดยมีข้อมูลพื้นฐานเกี่ยวกับเส้นทางการพัฒนาวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยีในอนาคต เขาเป็นผู้สังเกตการณ์เช่นเดียวกับผู้สร้างฮีโร่ผู้หยั่งรู้ศิลปิน ผลงานของเขา - สร้างขึ้นและไม่เป็นตัวเป็นตน - ถือเป็นส่วนสนับสนุนพื้นฐานของภาพโลกสมัยใหม่ Isozaki เข้ามาในงานสถาปัตยกรรมในทศวรรษ 1960 ด้วยแนวคิดที่มีวิสัยทัศน์ที่พัฒนาขึ้น แต่ในไม่ช้าก็สามารถพิสูจน์ตัวเองได้ในโครงการที่ดำเนินการ เขาใช้วิธีการแสดงผลงานที่หลากหลาย - ไม่ใช่แบบดั้งเดิม แต่วิธีการเหล่านี้มีความหมายในตัวเอง นี่คือ "เขาวงกตไฟฟ้า" ในปี 1968 Triennial ในมิลาน นิทรรศการนี้เป็นจุดเปลี่ยนสำหรับแนวคิดของเหตุการณ์ดังกล่าว: Aldo van Eyck และฉันยังนำเสนอการติดตั้งที่นั่นแทนการจัดแสดงบนแท่นและฉากกั้น เป็นการโต้ตอบใหม่กับผู้ชม - ในฐานะผู้เข้าร่วม น่าเสียดายเนื่องจากเหตุการณ์ทางการเมืองในเวลานั้นมีเพียงไม่กี่คนเท่านั้นที่สามารถเข้าชมนิทรรศการได้ สิ่งที่สำคัญกว่านั้นคือการติดตั้งโดย Isozaki นี้ได้รับการสร้างขึ้นใหม่และจะแสดงในมอสโกว สิ่งนี้ไม่เพียง แต่เป็นสิ่งประดิษฐ์ทางประวัติศาสตร์เท่านั้น แต่ยังคงมีความเกี่ยวข้องในปัจจุบันและจะให้ความมีชีวิตชีวาแก่นิทรรศการทั้งหมด จะมีการนำเสนอผลงานจากช่วงเวลาต่างๆรวมถึงโครงการปัจจุบัน โครงการที่มีวิสัยทัศน์ของ Isozaki มีอิทธิพลอย่างยาวนานต่อผลงานและสถาปัตยกรรมร่วมสมัยของเขา อิโซซากิสามารถย้อนกลับไปสู่แนวคิดแรกเริ่มของเขาและนำไปใช้ในภายหลังได้ ความซับซ้อนของสถาปัตยกรรมเกิดจากวิธีคิดเฉพาะของมัน เป็นเรื่องน่าสนใจที่จะได้เห็นว่างาน "เมืองในอากาศ" ในช่วงต้นทศวรรษ 1960 กลายเป็นโครงการต่อเนื่องของหอสมุดแห่งชาติกาตาร์ได้อย่างไร มีความต่อเนื่องในงานของเขา - ไม่ได้เกิดจากการทำซ้ำ แต่เกิดจากการเปลี่ยนแปลงตลอดเวลา เหมือนชีวิตและความตาย. ผลงานของเขาสามารถเปล่งประกายและระเบิดได้หรือถูกลดทอนเป็นซากปรักหักพัง หรือเริ่มต้นด้วย … ข้อความเชิงเปรียบเทียบนี่ไม่ใช่วิธีแก้ปัญหา นี่คือคำบอกเล่าเกี่ยวกับสภาพของโลกในปัจจุบัน"