ฝูงชนที่เคร่งเครียดซึ่งประกอบด้วยนักเรียนส่วนใหญ่ก่อตัวขึ้นรอบ ๆ กลุ่มเล็ก ๆ ใน Manege แม้ว่าฉันต้องบอกว่าเป็นเรื่องน่าเสียดายที่ Daniel Libeskind เปลี่ยนการบรรยายของเขาให้กลายเป็นการนำเสนอที่มีมาตรฐานมาก - เขาเพียงแค่แสดงผลงานบางส่วนของเขาติดต่อกันโดยไม่ต้องมีคำบรรยายที่น่าสนใจประกอบการแสดง คำพูดของผู้เขียนพิพิธภัณฑ์ชาวยิวที่มีชื่อเสียงในเบอร์ลินและซานฟรานซิสโกและโครงการที่มีชื่อเสียงไม่น้อยบนที่ตั้งของตึกแฝดในนิวยอร์กนั้นเป็นมาตรฐานอย่างใดสถาปนิกคนใดก็สามารถแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับโครงการของเขาในลักษณะเดียวกันได้ ดูเหมือนเขาจะไม่ได้พูดอะไรอย่างน้อยเขาก็ไม่ได้พูดอะไรเป็นพิเศษ แต่ Daniel Libeskind เป็นนักทฤษฎีนักคิดนี่คือหนึ่งใน "ดวงดาว" ดั้งเดิมที่สุดในขอบฟ้าโลก
ชะตากรรมของ Libeskind สถาปนิกค่อนข้างผิดปกติ หลังจากเริ่มต้นในฐานะนักดนตรีอาชีพเขาพลิกชีวิตอย่างรวดเร็วด้วยการตัดสินใจเป็นสถาปนิก จริงอยู่ที่เขาบอกว่ามันค่อนข้างเป็นไปได้ที่จะใส่เครื่องหมายที่เท่าเทียมกันระหว่างสถาปัตยกรรมและดนตรีเพราะเมื่อออกแบบคุณมักจะคิดถึงเรื่องเสียงอยู่เสมอ Daniel Libeskind กล่าว เช่นเดียวกับในดนตรีที่นี่คุณไม่สามารถ จำกัด ตัวเองให้เป็นเพียงแค่ความคิดทางปัญญา - นี่คือขอบเขตของอารมณ์เช่นกัน การพลิกผันครั้งที่สองในชะตากรรมของเขาเกี่ยวข้องกับการอพยพจากโปแลนด์ที่สนับสนุนคอมมิวนิสต์ไปสู่สวรรค์แห่งประชาธิปไตยที่เรียกว่าสหรัฐอเมริกา แต่ถึงอย่างนั้น Libeskind ก็ตัดสินใจที่จะมองหาเส้นทางเดิมของเขาในอาชีพนี้ เขาไม่สามารถทำงานในเวิร์กช็อปของคนอื่นได้และตัดสินใจที่จะเป็นอิสระในช่วงเริ่มต้นอาชีพสถาปนิก ผลไม้ที่น่าเบื่อนี้อาคารแรกที่ Libeskind สร้างขึ้นคืออาคารที่ยิ่งใหญ่ของพิพิธภัณฑ์ชาวยิวในเบอร์ลิน จากนั้นในการแข่งขันระดับนานาชาติโครงการของเขาได้ทิ้งคนดังมากมายไว้เบื้องหลัง
Daniel Libeskind สำเร็จการศึกษาระดับปริญญาเอกด้านทฤษฎีสถาปัตยกรรม เมื่อถูกถามเกี่ยวกับผลงานทางทฤษฎีของเขาเขาสังเกตว่าในแง่นี้เขาไม่เหมือนสถาปนิกคนอื่น ๆ ซึ่งมักจะสร้างในช่วงเริ่มต้นและในช่วงครึ่งหลังของชีวิตพวกเขาจะสรุปเขียนหนังสือและผลงานทางทฤษฎี เขาทำทุกอย่างในทางกลับกัน - ในตอนแรกเขาเขียนงานนิทรรศการที่ดูแลจัดการเป็นจำนวนมากมีส่วนร่วมในการวิจัยและตอนนี้ก็เริ่มสร้าง อย่างไรก็ตาม Daniel Libeskind เน้นย้ำว่า“เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่เขียน” เพราะสถาปัตยกรรม - เขามั่นใจในสิ่งนี้ - ยังคงเป็นศิลปะสังเคราะห์ซึ่งมีพื้นฐานมาจากความทรงจำ
Daniel Libeskind เริ่มบรรยายโดยมีโครงการสำคัญสำหรับเขาเป็นการส่วนตัว ณ ที่ตั้งของ World Trade Center ในนิวยอร์ก ในปี 2546 สำนักของ Libeskind ได้รับเลือกให้เป็นผู้ออกแบบทั่วไปเพื่อพัฒนาแนวคิดของคอมเพล็กซ์อนุสรณ์แห่งอนาคต หุ้นส่วนของเขาในงานนี้ ได้แก่ Norman Foster, Richard Rogers, Santiago Calatrava, SOM ผู้ออกแบบแต่ละส่วนของวงดนตรีที่ยิ่งใหญ่นี้ ในใจกลางของคอมเพล็กซ์คือ "หอคอยแห่งเสรีภาพ" ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของการละเมิดค่านิยมของระบอบประชาธิปไตยแบบอเมริกัน แต่ในทางกลับกันตาม Daniel Libeskind โครงการนี้มีความสำคัญเป็นพิเศษสำหรับเขาเป็นการส่วนตัวมันมีประสบการณ์ของ Libeskind ด้วยตัวเอง - ภาพของโลกเสรีใหม่ซึ่งเขาค้นพบเมื่อเขาอพยพไปอเมริกาจากโปแลนด์ที่ อายุ 19 ปี หอคอยรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้าสวมมงกุฎยอดแหลมที่มีรูปแบบมุมตัดตามแผนของสถาปนิกภาพเงาของแมนฮัตตันใหม่ไม่เพียง แต่รวบรวมความทรงจำเกี่ยวกับสิ่งที่เกิดขึ้น แต่ยังรวมถึงการเคลื่อนไหวไปข้างหน้าการต่ออายุ ครึ่งหนึ่งของไซต์ยักษ์ Libeskind จงใจปล่อยให้ว่างเปล่า - มันจะถูกครอบครองโดยสวนสาธารณะขนาดใหญ่แทนที่หอคอยที่ถูกทำลาย ในการเข้าสู่สวนสาธารณะคุณจะต้องผ่านหอคอย สองช่วงเวลากลายเป็นกุญแจสำคัญในองค์ประกอบของคอมเพล็กซ์: ช่วงแรกคือแสงที่ส่องไปยังจุดที่มีตึกระฟ้า "แฝด" ตั้งตระหง่านอยู่ และอย่างที่สองคือภาพวาดของแผนทั่วไปซึ่งชวนให้นึกถึงแสงจากไฟฉายของเทพีเสรีภาพ
Daniel Libeskind ในเมืองเดนเวอร์ของอเมริกาได้ออกแบบคอมเพล็กซ์พิพิธภัณฑ์ศิลปะ รูปทรงเรขาคณิตที่คมชัดเลียนแบบการก่อตัวของหินโดยรอบ - กุญแจสำคัญในการทำความเข้าใจภาพตามที่สถาปนิกกล่าวคือความสัมพันธ์ระหว่างธรรมชาติและวัฒนธรรม ด้านหน้าของอาคารรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้าที่อยู่ติดกันซึ่งตรงกันข้ามกับพื้นผิวโลหะของพิพิธภัณฑ์ส่วนใหญ่จะเคลือบ ตามองค์ประกอบแล้วพวกเขารองรับแบ็คคานาเลียทางเรขาคณิตของปริมาณพิพิธภัณฑ์เนื่องจาก "เม็ดมีด" ที่แตกคล้ายกันของทางเดินเคลือบและ "loggias" ในโครงสร้าง ตามชะตากรรมของบิลเบาเดนเวอร์ได้เปลี่ยนไปมากหลังจากการเปิดพิพิธภัณฑ์ที่มีเอกลักษณ์แห่งนี้การลงทุนหลั่งไหลเข้ามาการก่อสร้างที่อยู่อาศัยเริ่มขึ้นและเมืองได้รับสัญลักษณ์ใหม่
โครงการศูนย์แสดงสินค้าของมิลานฟิเอรามิลาโนตามแผนแม่บทซึ่ง Daniel Libeskind ได้ดำเนินการมาตั้งแต่ปี 2547 ร่วมกับ Zaha Hahid และ Arata Isozaki เป็นแนวคิดระยะยาวโดยมีการวางแผนการดำเนินการขั้นสุดท้ายในปี 2557 ใจกลางเมืองบนที่ตั้งของอาคารนิทรรศการเก่าซึ่งเป็นคอมเพล็กซ์มัลติฟังก์ชั่นซึ่งประกอบด้วยสำนักงานที่อยู่อาศัยร้านค้าปลีกและส่วนพิพิธภัณฑ์ที่มีความสูงต่างกันตั้งอยู่รอบสวนสาธารณะกลางและจัตุรัสรอบ พื้นที่ของมันใหญ่กว่า Ground Zero ในนิวยอร์กถึง 4 เท่า โครงการนี้สร้างขึ้นโดย Libeskind นำเสนอรูปแบบใหม่ของการเชื่อมต่อโครงข่ายระหว่างศูนย์กลางประวัติศาสตร์และโครงการพัฒนาที่ทันสมัยซึ่ง ได้แก่ Fiera Milano ที่ยิ่งใหญ่ ภาพเงาที่โดดเด่นของคอมเพล็กซ์เกิดจากองค์ประกอบของตึกระฟ้าสามโค้งและ "พูดคุยกัน" ตึกระฟ้าตรงกลางที่ลดลงมีซุ้มเว้าและ "ปริซึม" สองอันหันเข้าหามัน สิ่งเหล่านี้เกือบจะเป็นประติมากรรมซึ่งหนึ่งในนั้นได้รับการออกแบบโดย Libeskind เอง อย่างไรก็ตามเขาอ้างว่าโครงสร้างดังกล่าวไม่ได้มีราคาแพงในการสร้างไปกว่าสี่เหลี่ยมแก้วธรรมดา อย่างไรก็ตาม“มันไม่สำคัญมากที่จะต้องสร้างให้สูง” Libeskind เชื่อว่าสิ่งสำคัญคือเป็นผลให้พื้นที่สาธารณะใหม่ปรากฏขึ้นในเมือง
โครงการของ Daniel Libeskind กำลังดำเนินการในเอเชียเช่นในสิงคโปร์ซึ่งเป็นอาคารพักอาศัยแนวสูง Reflections ที่ Keppel Bay กำลังอยู่ในระหว่างการก่อสร้าง ที่นี่สถาปนิกพยายามเช่นเดียวกับในโครงการมิลานก่อนหน้านี้เพื่อเสนอภาพลักษณ์ใหม่ของที่อยู่อาศัย: ทั้งในรูปแบบของอาคารสูงที่มีอพาร์ทเมนต์ที่มีความหนาแน่นสูงมากและบล็อกที่ลดลง ภาพเงาอันน่าทึ่งของหอคอยที่มีความสูงต่างกันพร้อมเส้นโค้งที่ซับซ้อนเปรียบได้กับซิมโฟนีของรูปแบบสถาปัตยกรรมที่เล่นกับพื้นผิวโค้งที่มีแสงแดดส่องถึง วางเป็นคู่และเชื่อมต่อกันด้วยทางเดินสีเขียวที่เปิดอยู่ สวนที่ปกคลุมไปด้วยโดมแก้ววางอยู่บนหลังคาที่ซับซ้อนและทางเดินเล่นและถนนจะถูกจัดวางบนพื้นดิน
อย่างไรก็ตามในบรรดาโครงการขนาดใหญ่พิเศษในผลงานของ Daniel Libeskind ยังมีอาคารที่พักอาศัยส่วนตัว ที่นี่เขากล่าวว่าสถาปนิกหันมาใช้รูปแบบของ 'บ้านสำเร็จรูป' ที่ชาวรัสเซียคุ้นเคยเป็นหลักจากตัวอย่างของอาคารห้าชั้น อย่างไรก็ตามในสถาปัตยกรรมของวิลล่าซึ่ง Daniel Libeskind แสดงให้เห็นในการบรรยายของเขาการประทับตราไม่ได้นำไปสู่ความน่าเบื่อหน่ายและความเบื่อหน่ายในทางตรงกันข้ามวิลล่านี้เช่นพิพิธภัณฑ์เดนเวอร์และผลงานอื่น ๆ ของ Libeskind ดูเหมือนกลับหัวและดี - ตัดพีระมิด ประเด็นน่าจะเป็นคุณภาพของโรงงานที่ผลิตองค์ประกอบทั่วไป - และจินตนาการของสถาปนิกที่ใช้สิ่งเหล่านี้ ตามที่ผู้เขียนกล่าวความเป็นพลาสติกที่ซับซ้อนของสิ่งนี้สะท้อนให้เห็นถึงชีวิตสมัยใหม่และชีวิตสมัยใหม่ ควรสังเกตว่าสถาปนิกได้เน้นย้ำหลายครั้งว่าบ้านถูกปกคลุมด้วยแผ่นสังกะสีและชี้ไปที่โปสเตอร์ของผู้สนับสนุนการบรรยาย - RHEINZINK จากนั้นสถาปนิกได้แสดงลิงก์ไปยังโครงการอินเทอร์เน็ตที่อุทิศให้กับ 'บ้านสำเร็จรูป' แก่สาธารณะอย่างสง่างาม - www.libeskind-villa.com แต่ไม่มีเหตุผลที่จะไปยังที่อยู่ไซต์นี้ยังใช้งานไม่ได้
สำหรับ Daniel Libeskind สถาปัตยกรรมไม่ได้เป็นเพียงการเล่นของรูปแบบและเทคโนโลยีเท่านั้นแม้แต่กระจกด้านหน้าที่น่าเบื่อที่สุดในคำพูดของเขาก็คือ“บอกเล่าเรื่องราว” สถานที่แต่ละแห่งมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวดังนั้น Daniel Libeskind จึงถือว่าเป็นหน้าที่ของสถาปนิกในการสร้างรูปแบบดังกล่าวที่จะเชื่อมโยงกับสถานที่เฉพาะของเขาซึ่งจะเป็นการยากที่จะจัดเรียงใหม่จากที่หนึ่งไปยังอีกที่หนึ่งแม้ในจินตนาการก็ตาม สถาปัตยกรรมที่แท้จริงตามที่ Daniel Libeskind ได้รับการออกแบบมาเพื่อให้เกิด "ความเชื่อมโยงที่จับต้องได้" กับสถานที่นี้และในขณะเดียวกันก็มุ่งสู่อนาคตซึ่งมีความสำคัญอย่างยิ่งในยุคโลกาภิวัตน์ คุณไม่สามารถโต้แย้งกับตำแหน่งนี้ได้ - แต่นั่นเป็นสาเหตุที่อาคารของ Libeskind มีพฤติกรรมในลักษณะเดียวกันตลอดเวลาไม่ว่าจะเป็นการบิดหรือวาดภาพปิรามิดที่กลับหัวและแยกออกเป็นชิ้น ๆ ก็ยากที่จะพูด
อย่างไรก็ตามชื่อของการบรรยาย 'Breaking ground' ค่อนข้างคลุมเครือ ผู้จัดการบรรยายได้แปลอย่างนุ่มนวลและมั่นคง -“ผู้นำทาง” แต่ความหมายหลักของคำว่า break คือการทำลายและทำลาย ถ้าคุณพยายามแปล interlinear มันจะกลายเป็น - ทำลายพื้นผิวโลกหรืออะไรบางอย่างที่คล้ายกัน นอกจากนี้คุณสามารถใส่ใจกับความจริงที่ว่าอาคารของ Libeskind นั้นดูบิดเบี้ยวและแตกหัก - อาจดูเหมือนสำหรับผู้ชมที่ไม่มีประสบการณ์ที่พวกเขาเติบโตเหมือนเห็ดขึ้นมาจากพื้นดินอันเป็นผลมาจากความหายนะบางอย่างเช่นแผ่นดินไหว (ขออภัยบางคน โตขึ้นคนอื่น ๆ คลายเกลียว) อาคารของ Libeskind กำลังเข้ามาทำลายพื้น และคุณยังจำได้ด้วยว่า Libeskind เป็นผู้เชี่ยวชาญที่ดีเกี่ยวกับวัฒนธรรมของชาวยิวโดยอาศัยหนังสือและข้อความ และไซต์ของเขาเพิ่งประกอบด้วยข้อความ (ซึ่งดูน่าสนใจดีกว่าตอนนี้)
ดังนั้น - ความสงสัยคืบคลานเข้ามาในจิตวิญญาณของฉันที่นักทฤษฎีผู้เชี่ยวชาญเรื่องคำและรูปแบบคนนี้เล่นกับคำพูดเปรียบเทียบชื่อการบรรยายกับสถาปัตยกรรมของเขาที่แสดง (เพื่อความชัดเจนในการเปรียบเทียบ) ในลักษณะที่แห้งโดยเจตนา ฉันเล่นกับคำพูดและรูปแบบ แต่ไม่ใช่ทุกคน (ดูเหมือน) จะเข้าใจเขา แม้ว่ามันอาจจะไม่เป็นเช่นนั้นก็ตาม อย่างไรก็ตามเป็นที่น่าเสียดายที่ Daniel Libeskind พูดถึงมุมมองของเขาเพียงเล็กน้อย