ผู้จัดการแข่งขันตั้งชื่อเยาวชนของผู้ชนะที่มีศักยภาพหรือความผิดปกติของภาษาที่สร้างสรรค์ของเขาและการมีประสบการณ์ในการพัฒนาโครงการโครงสร้างพิพิธภัณฑ์หากเรากำลังพูดถึงผู้เชี่ยวชาญที่ได้รับการยอมรับเป็นเกณฑ์การคัดเลือกหลัก
ในบรรดาผู้เข้าร่วมที่มีชื่อเสียงที่สุดในรอบที่สอง ได้แก่ ผู้ได้รับรางวัล Pritzker Prize Hans Hollein และ Zaha Hadid ทั้งสองมีประสบการณ์ที่จำเป็นยิ่งไปกว่านั้นอดีตมีมากกว่าโครงการหลัง (โดยเฉพาะอย่างยิ่งถ้าเรานับโครงการที่เสร็จสมบูรณ์) และงานของทั้งสองนั้นโดดเด่นด้วยสไตล์ของแต่ละบุคคลที่สดใส (แม้ว่าในแง่นี้จะยากที่ใครจะเปรียบเทียบ หะดิษ). ในเวลาเดียวกันในผลงานของ Hollein เราสามารถให้ความสนใจมากขึ้นในรายละเอียดและลักษณะเฉพาะของคำสั่งเฉพาะเช่นในพิพิธภัณฑ์แก้วและเซรามิกในเตหะราน Zaha Hadid มุ่งมั่นที่จะแก้ปัญหาทางการซึ่งผสมผสานกับงานศิลปะสมัยใหม่ได้ดีกว่าคอลเลกชันแบบดั้งเดิมของ Perm Art Gallery
Odile Decck เป็นอาจารย์ที่โดดเด่นและเป็นนักทฤษฎีสถาปัตยกรรมสมัยใหม่ ความคิดของเธอเกี่ยวกับ Hyper-Tension - "hyper-tension" - มีอยู่ในอาคารที่มีรูปลักษณ์แปลกตาซึ่งทำให้จินตนาการถึงแม้ในตอนนี้จะดูเหมือนว่าโครงการที่สร้างความประทับใจเช่นนี้มักจะปรากฏขึ้นบ่อยครั้ง ด้านลบของงานของเธอคือการนำไปใช้ทำได้ยากนอกจากนี้เธอยังไม่มีประสบการณ์ในการสร้างพิพิธภัณฑ์ (แต่ไม่ได้ออกแบบ)
เวิร์กชอปของออสเตรีย "Coop Himmelb (l) ay" สามารถนำมาประกอบกับผู้เข้าร่วมที่มีเกียรติในรอบสุดท้ายของการแข่งขัน Wolf D. Prix มีประสบการณ์หลายปีไม่เพียง แต่ในการออกแบบอาคารสาธารณะโดยทั่วไปเท่านั้น แต่ยังรวมถึงพิพิธภัณฑ์โดยเฉพาะด้วย ตัวอย่างล่าสุด ได้แก่ Ekron Museum of Art ซึ่งเปิดในสหรัฐอเมริกาเมื่อสัปดาห์ที่แล้ว ฟิลิปจอห์นสันได้รวมผลงานของเวิร์กช็อปในปี 1988 ไว้ในนิทรรศการสัญลักษณ์ "Deconstructivist Architecture" ที่ MOMA Museum ในนิวยอร์ก แต่ "Coop Himmelb (l) ay" ก็ยังไม่สูญเสียพื้นที่ตั้งแต่นั้นมาโดยยังคงออกแบบที่แปลกใหม่และเต็มไปด้วยพลัง อาคาร
รุ่นน้อง ได้แก่ David Adjaye และ Asymptote สถาปนิก Asymptote อยู่ในกลุ่มที่มีแนวโน้มมาเกือบ 20 ปีแล้วและกำลังค่อยๆก้าวเข้าสู่ประเภทของผู้เชี่ยวชาญ ผลงานของพวกเขาซึ่งสะท้อนให้เห็นถึงความเป็นไปได้มากมายของสถาปัตยกรรมดิจิทัลได้ดึงดูดความสนใจจากสาธารณชนและนักวิจารณ์มาเป็นเวลานาน แต่โอกาสที่แท้จริงในการแปลโครงการขนาดใหญ่ของพวกเขาให้กลายเป็นความจริงนั้นปรากฏสำหรับสถาปนิกเท่านั้นในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา
Ajaye ถือได้ว่าเป็นรายการโปรดของการแข่งขัน: เขาถือเป็นสถาปนิกรุ่นใหม่ที่มีความสามารถมากที่สุดในบริเตนใหญ่พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัยของเขาในเดนเวอร์จะเปิดให้บริการในฤดูใบไม้ร่วงนี้และหากโครงการของเขามักจะถูก จำกัด มากกว่าโครงการสุดท้ายของเขา คู่แข่งก็ขาดเอฟเฟกต์การแสดงละครเราสามารถชดเชยความสนใจของ David Adjaye ต่อปัญหาสิ่งแวดล้อมและปฏิสัมพันธ์ของอาคารสาธารณะกับบุคคลซึ่งเป็นบุคคลธรรมดาที่สร้างขึ้นได้อย่างง่ายดาย